ໃນຕອນຄ່ຳວັນທີ 23 ພະຈິກນີ້, ຢູ່ສູນປະຊຸມແຫ່ງຊາດ, ເພງທີ 14 ໄດ້ພິສູດໃຫ້ເຫັນຄວາມສົມບູນແບບຂອງ ດົນຕີ ທີ່ນິຍົມຫວຽດນາມ.
ເວົ້າເຖິງທ້າວ ຕຸ່ງເຢືອງ, ທັງປະຊາຊົນ ແລະ ຜູ້ປະກອບອາຊີບຕ້ອງຍອມຮັບວ່າ ລາວບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນນັກຮ້ອງທີ່ມີພອນສະຫວັນເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງມີສະຕິປັນຍາ ແລະ ຄວາມສາມາດ.

ບໍ່ຄືກັບນັກຮ້ອງຫຼາຍຄົນທີ່ຕ້ອງອີງໃສ່ຜູ້ຈັດການຫຼືຜູ້ຜະລິດ, Tung Duong ໄດ້ແກ້ໄຂດົນຕີຂອງຕົນເອງ, ການຊີ້ນໍາຄອນເສີດແລະບໍ່ດົນມານີ້ປະພັນ. ເພື່ອເຮັດສິ່ງນີ້, ລາວຕ້ອງເຂົ້າໃຈຕະຫຼາດ, ສັງຄົມແລະເຂົ້າໃຈແນວໂນ້ມສາທາລະນະ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ນັກຮ້ອງຈໍານວນຫນ້ອຍສາມາດເຮັດໄດ້.
ສຳລັບ ຕົງເຢືອງ, ດົນຕີບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນການຍ່າງ ຫຼື ຄວາມສຸກ, ແຕ່ເປັນວຽກທີ່ໜັກແໜ້ນ, ຕ້ອງມີຍຸດທະສາດ ແລະ ການຄິດໄລ່ຢ່າງລະມັດລະວັງ. ເລືອກເອົາບັນດານັກຮ້ອງແບບປົກກະຕິ 4 ຄົນຄື: ນັກຮ້ອງ ເຈືອງກວາງ, ນັກດົນຕີ Tang Duy Tan, ນັກປະພັນ Soobin Hoang Son (ຮ້ອງເພງ, ເຕັ້ນ, ຂຽນເພງ, rapping, ຜະລິດ...) ແລະ Rapper Double2T ຢູ່ງານຄອນເສີດ Nguoi man hat ແມ່ນການເລືອກເຟັ້ນຂອງ Tung Duong.

ເມື່ອສົມທົບກັບ 4 ແຂກຜູ້ນີ້, ໄຕງວຽນ ໄດ້ຫັນປ່ຽນເປັນສີສັນ ແລະອາລົມຈິດຂອງດົນຕີ, ສ້າງຄວາມຫຼາກຫຼາຍທາງດ້ານແນວຄິດດົນຕີ ກໍ່ຄືການປັບປຸງບັນດາຄຸນຄ່າຂອງດົນຕີຍຸກສະໄໝ. ລາວບໍ່ພຽງແຕ່ຂະຫຍາຍຜູ້ຊົມແລະເຮັດໃຫ້ດົນຕີ "ວິຊາການ" ເຂົ້າເຖິງມະຫາຊົນ, ແຕ່ຍັງເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນຜູ້ອາວຸໂສ "ຈູດໄຟ" ສໍາລັບຄົນຮຸ່ນຕໍ່ໄປ.
ພອນສະຫວັນຂອງ Tung Duong ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມເລິກເຊິ່ງເມື່ອປະຕິບັດບັນດາບົດເພງທີ່ມີເອກະລັກຂອງມະນຸດເຊັ່ນ: Nostalgia for Winter (Phu Quang), Snowy Road (Le Anh Dung). ການປະສົມປະສານກັບ Trung Quan Idol ໃນສະບັບສຽງຂອງ Trot Yeu ໄດ້ນໍາເອົາຄວາມຮັກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ເລິກຊຶ້ງ.
ສຳລັບ Tang Duy Tan, ນີ້ແມ່ນເຫດການພິເສດເມື່ອລາວຢືນຢູ່ເທິງເວທີກັບ Tung Duong. "ຂ້ອຍເຄີຍຝັນຢາກຮ້ອງເພງສາມັກຄີ ຫຼື ຮ່ວມວົງດົນຕີ ແຕ່ບໍ່ເຄີຍກ້າຝັນຢາກຮ້ອງເພງກັບ ຕຸນ ດວງຄືທຸກມື້ນີ້." Tang Duy Tan ຍອມຮັບວ່າ ດົນຕີຂອງຕົນມີຄວາມວິເສດໜ້ອຍໜຶ່ງ ຍ້ອນມີອິດທິພົນຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງຈາກ Tung Duong ແລະ ຢືນຢັນວ່າ ຖ້າບໍ່ມີຜູ້ອາວຸໂສຂອງຕົນ, ຈະບໍ່ມີນັກດົນຕີ Tang Duy Tan ໃນທຸກມື້ນີ້.
![]() | ![]() |
Tang Duy Tan ໄດ້ເວົ້າວ່າ: "ທ່ານ Tung Duong ບໍ່ພຽງແຕ່ໄດ້ສ້າງກຳລັງໃຈໃຫ້ຂ້າພະເຈົ້າເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງໄດ້ຊ່ວຍເຫລືອຄອບຄົວຂອງຂ້າພະເຈົ້າໃນຍາມຫຍຸ້ງຍາກອີກດ້ວຍ. ປະເຊີນໜ້າກັບຄຳເວົ້າດັ່ງກ່າວ, ຕຸ່ງເຢືອງເວົ້າຢ່າງອາຍໆວ່າ ພີ່ນ້ອງຂອງລາວເວົ້າເກີນຄວາມຈິງ, ແຕ່ໃນຂະນະນັ້ນ, ລາວກໍ່ພູມໃຈທີ່ຄອບຄົວ ຫງວຽນແທງມີຜູ້ໃດມາສືບທອດນັກດົນຕີ ເຈີ່ນຮວ່າງ.
Soobin Hoang Son ແມ່ນແຂກທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມຄາດຫວັງທີ່ສຸດໃນການສະແດງ. ການຮ່ວມມືຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງລະຫວ່າງ Tung Duong ກັບ Soobin ໃນສອງເພງ Gia Nhu ແລະ Chiec Khan Pieu ໄດ້ສ້າງຄືນໃໝ່ໃນແບບ R&B ແລະ Funk Rock, ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຕັກນິກທີ່ມີສີມືຂອງ Tung Duong. ສິ່ງດັ່ງກ່າວໄດ້ພິສູດໃຫ້ເຫັນວ່າ ນັກຮ້ອງເພດຊາຍມີຄວາມສາມາດໃນການປ່ຽນແປງ, ປະດິດສ້າງ ແລະ ເອົາຊະນະບັນດາຮູບແບບດົນຕີເກົ່າ ແລະ ບັນດາຮູບແບບກ່ອນການສ້າງຕັ້ງ.
ໃນການສະແດງຄອນເສີດ, Soobin Hoang Son ຍັງໄດ້ສອນການເຕັ້ນລຳຂອງ Tung Duong ແລະ ຊຸກຍູ້ໃຫ້ຜູ້ອາວຸໂສເຂົ້າຮ່ວມລາຍການ Anh trai vu ngan cong gai ໃນລະດູການຕໍ່ໄປ. ຕຸ່ງເຢືອງ ໄດ້ສະແດງຄວາມຊົມເຊີຍຕໍ່ປະເພນີດົນຕີຂອງຄອບຄົວ Soobin ແລະ ແນວຄິດດົນຕີຂອງນັກຮ້ອງຊາຍ. ກ່ອນຈະສິ້ນສຸດການສະແດງ, Soobin ໄດ້ນໍາເອົາ solo If ໃນມື້ນັ້ນ.
![]() | ![]() |
ຟັງ ຕຸນ ດວງ ຮ້ອງ 3 ຊົ່ວ ໂມງ, ຜູ້ ຟັງ ຫລາຍ ຄົນ ສົງ ໄສ ວ່າ ນັກ ຮ້ອງ ຊາຍ ຄົນ ໃດ ຮ້ອງ ບໍ່ ໄດ້?! ຈາກ Ballad, Pop ເຖິງ Jazz, ຈາກ lyrical ກັບ Epic, ຈາກການຈັດການອຸປະກອນພື້ນເມືອງເພື່ອ unleashing ອາລົມກັບ Funk Rock, ເຖິງແມ່ນວ່າ R&B Alternative, Tung Duong ສາມາດຮ້ອງເພງໄດ້.
ແຕ່ທີ່ສຳຄັນກວ່ານັ້ນ, ບໍ່ວ່າຈະຮ້ອງເພງແນວໃດກໍຕາມ, ຕຸ່ງເຢືອງ ກໍ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງຕົນ. ນັ້ນແມ່ນກໍລະນີ Oi Que Toi, Hope . ມັນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງແປກທີ່ຈະເວົ້າວ່າມີເພງຂອງ Tung Duong, ເຊັ່ນ: Mang Thai, Con Co, ບາງທີອາດບໍ່ແມ່ນນັກຮ້ອງທຸກຄົນສາມາດດາວໂຫລດໄດ້. ນີ້ແມ່ນຄວາມແຕກຕ່າງ, ຄວາມເປັນເອກະລັກສະເພາະທີ່ພາໃຫ້ ຕຸ່ງເຢືອງ ຂຶ້ນສູ່ລະດັບສູງຂອງດົນຕີຫວຽດນາມ.
ຕຸ່ງເຢືອງ ຍັງກ້າກ້າສ່ຽງໂດຍນຳເອົາເພງໃໝ່ຈາກອາລະບ້ຳໃໝ່ເຊັ່ນ Multiverse, Steal, Phoenix Wings, ຜູ້ຊາຍບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງຮ້ອງໄຫ້, ເກີດໃໝ່... ຂຶ້ນສູ່ລະຄອນ. ສິ່ງດັ່ງກ່າວໄດ້ຢືນຢັນຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງຕໍ່ຜູ້ຟັງວ່າ ຊື່ຕົງເຢືອງບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວພັນກັບບັນດາບົດເພງປົກຫຸ້ມ ຫຼື ເພງໜຶ່ງເທົ່ານັ້ນ. ຍິ່ງກວ່ານັ້ນ, ແມ່ນການກ້າ, ກ້າທີ່ຈະຝັນ, ກ້າທ້າທາຍ ແລະ ກ້າທີ່ຈະເອົາຊະນະ.
ແຕ່ສິ່ງທີ່ປະທັບໃຈທີ່ສຸດສຳລັບຂ້າພະເຈົ້າໃນລາຍການດົນຕີສົດເທື່ອນີ້ແມ່ນຮູບພາບຂອງທ່ານເຕິ້ງສຽວຜິງຮ້ອງເພງ ຕ່າງປະເທດ ( Phan Manh Quynh), ແມ່ຂອງຂ້າພະເຈົ້າ (Tran Tien) ແລະ ໂດຍສະເພາະແມ່ນ ຄຳຕົວະຂອງພໍ່ ທີ່ແຕ່ງໂດຍ ດົ່ງທ້ຽນດຶກ ໂດຍສະເພາະແມ່ນເພງຂອງທ່ານ Tung Duong. ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນ 3 ເພງນີ້ເລິກປານໃດ. ຂ້າພະເຈົ້າຍັງບໍ່ເຄີຍໄດ້ເຫັນສຽງຂັບຖ່າຍແບບມືອາຊີບ, ລົມຫາຍໃຈຮອບດ້ານ ແລະ ການອອກສຽງຂອງຕຸ່ງເຢືອງຢ່າງຈະແຈ້ງ.
Tung Duong ບໍ່ພຽງແຕ່ໂດດເດັ່ນດ້ວຍນ້ຳສຽງ ແລະ ສິລະປະດົນຕີເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສະຫຼາດຂອງລາວໃນຊຸດອາພອນ ແລະ ການຕົບແຕ່ງເວທີອີກດ້ວຍ. ພາບທີ່ແປກປະຫຼາດ ແລະແບບປຽບທຽບສ້າງພື້ນທີ່ດົນຕີທີ່ເປັນເອກະລັກ. ຜົນສຳເລັດຂອງຄອນເສີດສົດຄັ້ງນີ້ ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນຍ້ອນການແຕ່ງຕົວໃໝ່ຂອງຜູ້ກຳກັບດົນຕີ ຫງວຽນຮືວເຟືອງເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງແມ່ນການປະສົມປະສານອັນລະອຽດອ່ອນຂອງຜູ້ກຳກັບ ຊວນເຈື່ອງ ແລະ ພັນລະຍາຂອງ ເຈືອງຟາມ-ຕົ່ງເຢືອງ, ໃນການປັບປ່ຽນສຽງ, ແສງໄຟ ແລະ ລະຄອນເວທີ.
![]() | ![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
ເຄີຍມີບາງຄົນເວົ້າວ່າ: "ຕຸ່ງເຢືອງແມ່ນນັກດົນຕີທີ່ແປກປະຫຼາດ" ແລະ ແທ້ຈິງແລ້ວ, ລາວບໍ່ຄືກັບຜູ້ອື່ນໃນຊີວິດການແຂ່ງຂັນ. ຜ່ານການສະແດງຄອນເສີດແຕ່ລະເທື່ອ, ຄົນທັງຫຼາຍບໍ່ເຫັນວ່າມີການຖອຍຫຼັງ ຫຼືຈຸດຢຸດຢັ້ງໃນການເຮັດວຽກງານຂອງທ່ານເຕືອງເຢືອງ. ເປັນຄົນທີ່ມີຄວາມດຸໝັ່ນ, ແຂງແກ່ນ ແລະ ເຂັ້ມງວດສະເໝີຕົ້ນສະເໝີປາຍເພື່ອຊອກຮູ້ຫຼັກແຫຼມຂອງທຸກສິ່ງທີ່ເຂົ້າມາໃນຕົວຕົນ, ດົນຕີຂອງ ຕຸ່ງ ຢຸງ ບໍ່ໄດ້ຫວານຊື່ນ, ແຕ່ເປັນການກະຕຸ້ນສິ່ງທີ່ບໍ່ສະຫງົບ ແລະ ບໍ່ຕອບສະໜອງໃນຕົວຈິດຕະກອນທີ່ໂດດດ່ຽວຂອງລາວ. ພາຍຫຼັງ “ຜູ້ຊາຍຮ້ອງເພງ”, ຕຸ່ງເຢືອງ ໄດ້ພິສູດໃຫ້ເຫັນທ່າທີຂອງຕົນໃນຖານະເປັນນັກດົນຕີໃນຍຸກສະໄໝໜຶ່ງ, ຜູ້ທີ່ມີຄວາມເຂັ້ມງວດທີ່ສຸດຕ້ອງເຄົາລົບຄວາມສາມາດ ແລະ ຄວາມຕັ້ງໃຈໃນການສ້າງ ແລະ ອຸທິດຕົນ.
ແລະຕໍ່ຫນ້າຂ້າພະເຈົ້າເຊື່ອວ່າຈະມີຄວາມຫລາກຫລາຍ, ເປີດ Tung Duong ທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຄົນອື່ນແປກໃຈອີກເທື່ອຫນຶ່ງ.
ຮູບພາບ, ຄລິບ: Thanh Lan, Hoa Nguyen
ທີ່ມາ: https://vietnamnet.vn/tung-duong-dang-yeu-ben-soobin-nguong-ngung-khi-tang-duy-tan-noi-loi-dac-biet-2345086.html















(0)