
ຮູບເງົາເລື່ອງ “ນັກປະພັນເພງຊາດ” ຖືກຜະລິດໂດຍສະຕູດິໂອສາລະຄະດີ ແລະ ວິ ທະຍາສາດສູນກາງ, ກຳກັບໂດຍ ດັ້ງລິງ, ດ້ວຍຄວາມຫວັງຈະອອກສາຍໃນໂອກາດສະເຫຼີມສະຫຼອງ 80 ປີແຫ່ງວັນຊາດ, ວັນທີ 2 ກັນຍາ.
ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຮູບເງົາທີ່ນຳມາໃຫ້ຜູ້ຊົມໄດ້ຮັບຮູ້ເຖິງຊ່ອງວ່າງ ແລະ ຊີວິດຊີວາຂອງບັນດາບົດເພງທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້ສຳຜັດກັບຫົວໃຈຂອງນັກດົນຕີ Van Cao ເທົ່ານັ້ນ, ຍັງເປີດໃຫ້ຜູ້ຊົມເຫັນອີກຫຼາຍແງ່ມຸມຂອງຊີວິດຂອງລາວ, ຜ່ານບັນດາເລື່ອງລາວຂອງຄອບຄົວ, ນັກປະພັນ, ນັກກະວີ, ນັກດົນຕີລຸ້ນຫຼັງ, ເຊັ່ນ: ນັກດົນຕີ ດວານຢ໋າ, ນັກດົນຕີ ດວານບອງ, ນັກປະພັນ ແທງຫວ໋ຽດ, ນັກວິຈານ ຫງວຽນທ໋າຍ. ນັກປະພັນ Thien Son, ສະຖາປະນິກ Nghiem Thanh ແລະນັກ piano Huong Huong - ລູກສອງຄົນຂອງລາວ.

ຜູ້ກຳກັບ ດັ້ງລິງ ແບ່ງປັນວ່າ: ການຄັດເລືອກນັກສໍາພາດໃນຮູບເງົາແມ່ນໄດ້ມີການວາງແຜນ ແລະ ຄິດໄລ່ຢ່າງລະອຽດ, ບໍ່ແມ່ນເລືອກແບບສຸ່ມ. ເງື່ອນໄຂຂອງການຄັດເລືອກແມ່ນຜູ້ຄົນກ່ອນອື່ນໝົດຕ້ອງມີຄວາມຮັກແພງ ແລະ ມີທັດສະນະທີ່ມີຈຸດປະສົງຂອງນັກດົນຕີ Van Cao, ເຂົາເຈົ້າເອງຕ້ອງມີການປະກອບສ່ວນຢ່າງຕັ້ງໜ້າໃຫ້ແກ່ສິລະປະ, ວັດທະນະທຳ, ສັງຄົມ ແລະ ມີຊື່ສຽງອັນແນ່ນອນ. ສິ່ງທີ່ສຳຄັນກວ່ານັ້ນແມ່ນຄວາມຈິງໃຈ, ຄວາມຮັກ, ຄວາມເຄົາລົບ ແລະ ຄວາມຮັບຮູ້ຂອງນັກດົນຕີ Van Cao.
ຜູ້ກຳກັບ ດັ້ງລິງ ໄດ້ປຽບທຽບຂະບວນການສ້າງຮູບເງົາກັບການຂຸດຄົ້ນຄຳ, ບາງເທື່ອກໍໄດ້ພົບກັບຕົວລະຄອນ, ບາງເທື່ອກໍບໍ່ໄດ້. "ແຕ່ກັບຮູບເງົາເລື່ອງນີ້, ໂຊກດີ, ລຸງ, ອ້າຍ, ເອື້ອຍນ້ອງທີ່ເຂົ້າຮ່ວມການສໍາພາດຮູບເງົາສ່ວນຫຼາຍແມ່ນຈິງໃຈ, ແລະຍັງບອກຫຼາຍເລື່ອງທີ່ທີມງານຮູບເງົາບໍ່ຮູ້ມາກ່ອນ" - ຜູ້ກໍາກັບ ດັ້ງລິງ ເລົ່າຄືນ.

ຊີວິດຂອງນັກດົນຕີ Van Cao, ຈາກສະຫງ່າລາສີໄປສູ່ຄວາມຂົມຂື່ນ, ງຽບສະຫງົບ, ແລະແມ່ນແຕ່ປີທີ່ສະຫງົບສຸກໃນຕອນທ້າຍຂອງຊີວິດ ... ໄດ້ຖືກເຜີຍແຜ່ໃນຮູບເງົາ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນບໍ່ພຽງພໍ, ມັນຍັງປະກອບສ່ວນຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຊົມເຂົ້າໃຈຫຼາຍກ່ຽວກັບຜູ້ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະມີພອນສະຫວັນຜູ້ນີ້.
ບໍ່ພຽງແຕ່ ດົນຕີ ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຮູບເງົາຍັງໄດ້ນຳມາໃຫ້ຜູ້ຊົມອີກດ້ານໜຶ່ງຂອງນັກດົນຕີ Van Cao, ແມ່ນຜູ້ມີອາລົມຈິດ, ເປັນຄົນຫ່ວງໃຍເຖິງຄວາມຮັກແພງຂອງຄອບຄົວ, ຫຼືຜູ້ຮັກຊາດຈົນລືມຕົນເອງ.
ຮູບເງົາໄດ້ສຳຜັດກັບອາລົມຈິດຂອງຜູ້ຊົມ, ເມື່ອຫຼາຍຄົນໄດ້ນ້ຳຕາໄຫຼເມື່ອໄດ້ເຫັນຄວາມຫຼົງໄຫຼໃນຊີວິດຂອງຈິດຕະກອນ-ນັກດົນຕີ Van Cao, ການກຳເນີດ ແລະ ດຳລົງຊີວິດຂອງບົດເພງ “ທຽນກວາງກາ” - ຕໍ່ມາປະທານ ໂຮ່ຈີມິນ ໄດ້ເລືອກເຟັ້ນເປັນເພງຊາດ. ເມື່ອສຽງເພງທີ່ສະຫງ່າຜ່າເຜີຍຂອງ "ທຽນກວາງກາ" ດັງຂຶ້ນໃນຮູບເງົາ, ຜູ້ຊົມຈຳນວນໜຶ່ງຮ້ອງຕາມ.
ອີກເພງໜຶ່ງທີ່ມີໂຊກຊະຕາແບບປະສົມກັນ, ແຕ່ຕໍ່ມາໄດ້ຮັບການຮັບຮູ້ ແລະ ເຂົ້າສູ່ຊີວິດ, ແລະ ເປັນທີ່ຮັກແພງຂອງຜູ້ຄົນຢ່າງສຸດຊຶ້ງນັ້ນກໍຄື “ລະດູໃບໄມ້ປົ່ງທຳອິດ” ເຊິ່ງຖືກ “ເລົ່າສູ່ກັນຟັງ” ໃນໜັງ.
ຊະຕາກໍາຂອງນັກດົນຕີ, ຊະຕາກໍາຂອງເພງຍອດນິຍົມໃນຊີວິດຂອງລາວໄດ້ຖືກ "ບອກ" ປະສົມປະສານ, ເຊື່ອມຕໍ່ກັນໂດຍພາສາຂອງຮູບເງົາສາລະຄະດີ, ແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນບອກໂດຍສຽງຂອງຜູ້ອໍານວຍການຮຸ່ນຕໍ່ມາ, ຫຼາຍປີອອກຈາກເວລາຂອງນັກດົນຕີ. ຜູ້ກຳກັບ ດັ້ງລິງ ບໍ່ໄດ້ໃຊ້ຄຳຄິດເຫັນ, ແຕ່ນຳໃຊ້ບັນດາບົດເລື່ອງຂອງຕົວລະຄອນເພື່ອສ້າງຮູບແຕ້ມ ແລະ ຊີວິດຂອງນັກດົນຕີ Van Cao, ສົມທົບລະຫວ່າງບັນດາຜົນງານດົນຕີ ແລະ ບັນດາເອກະສານອັນລ້ຳຄ່າ.
ຜູ້ກຳກັບ ດັ້ງລິງ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ, ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ໄດ້ຮັບການປະຕິບັດ ແລະ ແຕ່ງບົດເລື່ອງເມື່ອປະມານ 3 ປີເຄິ່ງກ່ອນ. ການຜະລິດໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນປະມານຫນຶ່ງປີກ່ອນຫນ້ານີ້. ກ່ອນນັ້ນ, ຜູ້ກຳກັບ ແລະ ຄະນະສາຍຮູບເງົາຕ້ອງຄົ້ນຄ້ວາ, ອ່ານ ແລະ ຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບນັກດົນຕີ Van Cao ເປັນເວລາປະມານ 6 ເດືອນ, “ພຽງແຕ່ອ່ານ ແລະ ຟັງດົນຕີຂອງຕົນ” - ດັ່ງທີ່ຜູ້ກຳກັບ ດັ້ງລິງ ກ່າວວ່າ.
ກ່ອນຈະອອກສາຍ, ຮູບເງົາດັ່ງກ່າວຕ້ອງໄດ້ຕັດຕໍ່ຫຼາຍສົມຄວນ ແລະ ໂຊກດີທີ່ໄດ້ຮັບອະນຸຍາດໃນໂອກາດວັນເກີດຂອງນັກດົນຕີ Van Cao, ມັນແມ່ນຄວາມບັງເອີນ ແລະ ໂຊກຊະຕາທີ່ຜູ້ກຳກັບ ດັ້ງລິງ ນັບຖື ແລະ ຊື່ນຊົມຢ່າງເລິກເຊິ່ງ.
ຜູ້ອໍານວຍການ, ນັກສິລະປິນດີເດັ່ນ Trinh Quang Tung, ຮອງຜູ້ອໍານວຍການໃຫຍ່ຂອງສະຕູດິໂອຮູບເງົາສາລະຄະດີ ແລະວິທະຍາສາດສູນກາງ, ຕີລາຄາວ່າ ດັ້ງລິງ ແມ່ນໜຶ່ງໃນບັນດາຜູ້ກຳກັບໜຸ່ມຂອງ Studio ດ້ວຍ “ສຽງເລົ່າເລື່ອງ” ທີ່ພິເສດສຸດໃນປະເພດຮູບເງົາສາລະຄະດີ. ທ່ານກ່າວວ່າ, ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ຮູບເງົາດັ່ງກ່າວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຈາກໂຄງການຮູບເງົາສາລະຄະດີກ່ຽວກັບນັກດົນຕີ Van Cao ໂດຍລັດໄດ້ຮັບທຶນຮອນ, ດ້ວຍເວລາ 50 ນາທີ. ພາຍຫຼັງສາຍຮູບເງົາໄດ້ສຳເລັດແລ້ວ, ຜູ້ກຳກັບ ດັ້ງລິງ ກໍ່ຮູ້ສຶກເສຍໃຈເພາະຍັງມີເອກະສານທີ່ດີ, ເລື່ອງເລົ່າບໍ່ທັນຫຼາຍກ່ຽວກັບນັກດົນຕີ Van Cao, ດັ່ງນັ້ນ ນາງຈຶ່ງໄດ້ຂໍອະນຸຍາດຈາກ Studio ເພື່ອສ້າງຮູບເງົາກ່ຽວກັບຊີວິດຂອງຕົນ.
ຜູ້ອໍານວຍການ Trinh Quang Tung ໃຫ້ຮູ້ວ່າ, ພາບທີ່ປະທັບໃຈທີ່ສຸດໃນຮູບເງົາແມ່ນຮູບພາບຂອງນັກດົນຕີ Van Cao ຫຼີ້ນກີຕ້າດ້ວຍກຳປັ້ນ, ທ່າມກາງລະເບີດ ແລະລູກປືນຖືກລະເບີດຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ. ຮູບພາບນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນອາລົມຈິດ, ບຸກຄະລິກລັກສະນະຂອງຕົນເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນສະພາບການຂອງຮ່າໂນ້ຍໃນສະໄໝສົງຄາມ...

ໃນການສາຍຮອບປະຖົມມະເລີກ, ແຕ່ຜູ້ຊົມບໍ່ພຽງແຕ່ໜຸ່ມ ແລະ ຜູ້ອາຍຸໄດ້ສະແດງອາລົມຈິດ ແລະ ຄວາມຂອບອົກຂອບໃຈຕໍ່ຮູບເງົາເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງບັນດາຕົວລະຄອນທີ່ມີຢູ່ໃນຮູບເງົາຄື: ນັກດົນຕີ ດວານບອງ, ນັກດົນຕີ ດວນໂຂງ, ນັກກະວີບາງຫວຽດ, ນັກປະພັນ ທຽນເຊີນ... ລ້ວນແຕ່ສະແດງຄວາມປະທັບໃຈ ແລະ ຕີລາຄາສູງຕໍ່ຮູບເງົາ. ນັກກະວີ ດວານບົງ ໄດ້ຊົມເຊີຍຜູ້ກຳກັບ ດັ້ງລິງ ສັ້ນໆວ່າ: “ເຈົ້າເຮັດໄດ້ຜົນງານດີເດັ່ນໃນຮູບເງົາເລື່ອງນີ້.”
ນັກປະພັນບາງຫວຽດໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ວິໄສທັດໃນເບື້ອງຕົ້ນກ່ຽວກັບຮູບເງົາຂອງຕົນແມ່ນແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ, ພຽງແຕ່ຮູບເງົາຮູບຮ່າງເປັນຮູບກົມ, ບໍ່ມີໜາມ. ແຕ່ພາຍຫຼັງໄດ້ຊົມແລ້ວ, ລາວຮູ້ສຶກແປກໃຈຫຼາຍກັບລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງນັກດົນຕີ Van Cao ທີ່ສະແດງໃນຮູບເງົາ. ແລະນັກກະວີ ບິ່ງຫວຽດ ຫວັງວ່າ ຈະມີບັນດານັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍສາຍ ທີ່ຈະມີຮູບເງົາແບບນີ້, ເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຊົມໄດ້ເຫັນຕົວຕົນ, ຄວາມຄິດໃນຕົວ, ຄວາມຄິດພາຍໃນຂອງປັນຍາຊົນ, ນັກສິລະປິນຕໍ່ວຽກງານສິລະປະຂອງຕົນ ກໍ່ຄືຕໍ່ທຸກບັນຫາສັງຄົມ.
ນັກປະພັນ ທ້ຽນເຍີນ ໃຫ້ຄວາມເຫັນວ່າ: ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ທັນສະໄໝຫຼາຍ, ໃຊ້ການບັນຍາຍໂດຍກົງໂດຍບໍ່ມີຄຳເຫັນ, ທັດສະນະໃນຮູບເງົາໄດ້ປ່ຽນແປງຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ. ແຕ່ລະຕົວລະຄອນທີ່ໄດ້ສໍາພາດແມ່ນບຸກຄົນທີ່ທັງສອງປະກອບຄໍາຄິດເຫັນ, ເລົ່າເລື່ອງແລະສ້າງການຫມູນວຽນຂອງທັດສະນະ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນທັດສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນກ່ຽວກັບນັກດົນຕີ Van Cao.
“ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ເວົ້າເຖິງນັກດົນຕີ Van Cao ແລະ ນັກກະວີ Van Cao ກ່ຽວກັບຜົນສຳເລັດເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງເວົ້າເຖິງຄວາມລັບ, ຄວາມເຈັບປວດ ແລະ ຄວາມປາດຖະໜາທີ່ງຽບສະຫງົບ, ຄວາມທຸກທໍລະມານອີກດ້ວຍ.

ຜູ້ກຳກັບ ເຈີ່ນກວາງຕຸ້ງ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ, ຄວາມປາດຖະໜາອັນໃຫຍ່ຫຼວງທີ່ສຸດຂອງລາວ ແລະ ບັນດານັກສ້າງຮູບເງົາແມ່ນຮູບເງົາດັ່ງກ່າວບັນລຸຜູ້ຊົມໃນວົງກວ້າງ, ແລະ “ນັກປະພັນເພງຊາດ” ກໍ່ແມ່ນຮູບເງົາສາລະຄະດີເລື່ອງທຳອິດຂອງສະຕູດິໂອຮູບເງົາສາລະຄະດີ ແລະ ວິທະຍາສາດສູນກາງ ເຊິ່ງມີແຜນທີ່ຈະສະແດງໃນໂຮງລະຄອນ. ແນວໃດກໍດີ, ການປ່ອຍຮູບເງົາຍັງປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກບາງຢ່າງກ່ຽວກັບກົນໄກການຈຳໜ່າຍ. “ພຽງແຕ່ເມື່ອຮູບເງົາເຂົ້າເຖິງວົງການຜູ້ຊົມກວ້າງຂວາງຄວາມປາຖະໜາຂອງພວກເຮົາຈະບັນລຸໄດ້, ນັ້ນແມ່ນກຳລັງແຮງເພື່ອໃຫ້ພວກຂ້າພະເຈົ້າສືບຕໍ່ມີບັນດາໂຄງການສິລະປະເອກະສານໃໝ່”, ຜູ້ກຳກັບທ່ານ Trinh Quang Tung ແບ່ງປັນ.
ທີ່ມາ: https://nhandan.vn/xuc-dong-bo-phim-tai-lieu-ve-nhac-si-van-cao-post923516.html






(0)