Mengekalkan 'watak kebangsaan' dalam lukisan Dong Ho.

Hari ini, 27 Mac 2026, wilayah Bac Ninh telah mengadakan satu majlis untuk menerima sijil UNESCO yang mengiktiraf "kraf lukisan rakyat Dong Ho" sebagai barang warisan yang memerlukan perlindungan segera.

Acara istimewa ini juga menandakan pembukaan Festival "Kembali ke Warisan - 2026", satu siri kebudayaan dan pelancongan berskala besar yang bertujuan untuk menghormati dan menyebarkan nilai-nilai warisan wilayah Kinh Bac.

Lukisan rakyat tradisional Dong Ho sering dihasilkan pada akhir tahun untuk memenuhi keperluan hiasan dan ibadah keluarga Vietnam semasa Tahun Baru Cina (2025). Foto: Hoang Hieu/TTXVN

Lukisan Dong Ho: jiwa Vietnam dalam setiap sapuan berus.

Garisan-garisan yang ringkas, perbezaan yang jelas antara terang dan gelap; imejan yang realistik namun ringkas; komposisi yang harmoni mengikut peraturan rakyat yang berkekalan – semuanya menyumbang kepada watak unik lukisan rakyat Dong Ho (wad Thuan Thanh, wilayah Bac Ninh ).

Di sana, keindahan asli dan intipati budaya Vietnam dipelihara dan diturunkan dari generasi ke generasi, seperti aliran yang senyap tetapi berkekalan dalam kehidupan rohani rakyat Vietnam. Lukisan Dong Ho, yang paling utama, adalah ruang budaya yang hidup. Di sana, lukisan-lukisan itu bukan sahaja untuk dilihat, tetapi juga untuk digantung di rumah semasa Tet (Tahun Baru Cina), untuk menyampaikan harapan untuk tahun baru yang makmur dan damai; bukan sahaja untuk pemeliharaan, tetapi juga untuk menceritakan kisah tentang keluarga, kampung, manusia, dan alam semula jadi dalam pandangan dunia yang harmoni. Imej-imej yang kelihatan ringkas: babi yin-yang, ibu ayam dan anak ayam, bayi memeluk ayam, perkahwinan tikus… sebenarnya merupakan ungkapan mendalam falsafah hidup Vietnam, di mana kebahagiaan diukur dengan kelimpahan, keseimbangan, dan keharmonian.

Bukan sahaja menawan dari segi kandungannya, lukisan Dong Ho dianggap oleh penyelidik seni sebagai karya seni sebenar dengan kombinasi warna yang unik, teknik percetakan yang tersendiri, dan estetika desa, yang mencerminkan keindahan lagu dan puisi rakyat. Penyair Hoang Cam pernah menulis: “Lukisan ayam dan babi Dong Ho mempunyai garisan yang terang/Warna-warna kebangsaan bersinar terang pada kertas berlapis emas.” “Warna kebangsaan” dan “kertas berlapis emas” inilah yang memberikan gaya lukisan ini watak uniknya dan, bersama-sama dengan gaya lukisan rakyat yang lain, memperkayakan khazanah warisan seni Vietnam.

Diperbuat sepenuhnya daripada bahan semula jadi, lukisan Dong Ho mempunyai palet warna yang unik, hangat dan intim yang mungkin eksklusif untuk Vietnam. Hanya menggunakan beberapa warna asas—hitam, kuning, merah dan biru—para seniman menghasilkan lukisan yang sangat bertenaga, harmoni dan tersendiri.

Selepas dicetak, lukisan Dong Ho dikeluarkan dari plat percetakan, dilekatkan pada dulang buluh, dan kemudian dikeringkan di kawasan yang mempunyai pengudaraan yang baik. Hanya apabila lukisan kering barulah warna lain dicetak. Garisan hitam sentiasa dicetak terakhir. Foto: Minh Quyet/TTXVN

Proses penghasilan lukisan-lukisan ini melibatkan banyak peringkat: mencipta reka bentuk, mengukir plat percetakan, menyediakan warna, dan mencetak lukisan. Semua peringkat proses lukisan dilakukan sepenuhnya dengan tangan. Oleh itu, setiap lukisan dijiwai dengan emosi dan ketelitian tukang-tukang.

Mencipta reka bentuk untuk lukisan Dong Ho agak memakan masa. Pertama, subjek yang bermakna mesti dipilih, dengan kandungan yang mendalam, warna yang harmoni, komposisi yang padat, dan nilai artistik yang tinggi. Semasa mencipta reka bentuk, tukang biasanya menggunakan berus dan dakwat untuk melukis pada kertas nipis dan rata, yang kemudiannya diukir oleh pengukir kayu mengikut reka bentuk. Penciptaan reka bentuk bukan semata-mata hasil kerja tukang individu tetapi selalunya merupakan usaha kolektif seluruh kampung, merangkumi banyak generasi. Oleh itu, dalam lukisan Dong Ho, terdapat kes di mana satu reka bentuk mempunyai banyak variasi, atau satu reka bentuk mungkin mempunyai dua atau tiga susunan warna yang berbeza.

Menghasilkan lukisan rakyat Dong Ho merupakan proses yang sangat memakan masa. Pertama, seseorang mesti memilih subjek yang mempunyai makna dan kandungan yang mendalam, warna yang harmoni, komposisi yang padat, dan nilai artistik yang tinggi. Foto: Minh Quyet/TTXVN

Reka bentuk yang telah siap diukir pada plat percetakan. Langkah ini penting untuk menentukan nilai karya seni. Biasanya, setiap plat hanya boleh mencetak satu warna. Oleh itu, bilangan plat yang perlu diukir adalah sama dengan bilangan warna dalam lukisan. Di samping itu, plat pemotong garisan diperlukan untuk mencipta sempadan yang memisahkan warna dalam lukisan semasa mencetak.

Selepas ukiran bongkah kayu selesai, langkah seterusnya ialah mencetak lukisan. Kertas yang digunakan untuk mencetak ialah kertas dó (diperbuat daripada kulit pokok dó), yang berliang, lembut, nipis, tahan lama dan mudah menyerap warna tanpa comot. Kertas ini disalut dengan lapisan hồ điệp (diperbuat daripada cangkerang laut yang dihancurkan) untuk mencipta kesan berkilauan yang tersendiri. Tambahan pula, warna yang digunakan juga merupakan aspek unik proses kreatif, meneroka, menyelidik dan mengaplikasikan bahan semula jadi yang sedia ada kepada seni: biru daripada daun nila, merah daripada cinnabar, kuning daripada bunga pokok pagoda dan buah gardenia, putih daripada serbuk cangkerang laut yang telah lapuk, hitam daripada abu daun buluh dan jerami padi pulut... Kaedah pencampuran warna juga bergantung pada keadaan cuaca, kualiti kertas dan sebagainya. Inilah pengalaman, kreativiti dan juga rahsia keluarga setiap artisan. Hasil daripada pencampuran warna yang teliti dan teliti inilah lukisan Đông Hồ sentiasa kekal cerah, bertenaga dan tidak pudar.

Lukisan ini dicetak menggunakan kaedah cetakan terbalik dengan lima warna primer di atas kertas dó yang telah disalut dengan lapisan dakwat berbentuk rama-rama. Warna-warna dicetak mengikut prinsip bahawa merah dicetak dahulu, diikuti oleh biru, kuning, dan putih. Garis hitam dicetak terakhir untuk melengkapkan lukisan.

Walau bagaimanapun, disebabkan oleh perubahan gaya hidup dan citarasa, pasaran lukisan semakin mengecil, memaksa banyak keluarga bertukar profesion untuk mencari rezeki, menyebabkan kraf tradisional ini menghadapi risiko lenyap.

UNESCO telah memasukkan kraf lukisan rakyat Dong Ho dalam Senarai Warisan Budaya Tidak Ketara yang Memerlukan Perlindungan Segera. Ini merupakan warisan Vietnam ke-17 yang tercatat dalam Senarai Warisan Budaya Tidak Ketara UNESCO. Foto: VNA

Pada tahun 2013, lukisan rakyat Dong Ho telah diisytiharkan sebagai Warisan Budaya Tidak Ketara Kebangsaan dan diklasifikasikan sebagai memerlukan perlindungan segera. Berdasarkan asas ini, usaha pemuliharaan dan pemulihan telah dilaksanakan secara beransur-ansur, mengubah perkampungan lukisan Dong Ho menjadi destinasi pelancongan budaya yang kaya dengan kedalaman.

Khususnya, pada 9 Disember 2025, pada sesi ke-20 yang diadakan di India, UNESCO telah menerima pakai Keputusan No. 20.COM 7.a.1 yang memasukkan kraf lukisan rakyat Dong Ho dalam Senarai Warisan Budaya Tidak Ketara yang Memerlukan Perlindungan Segera. Ini merupakan warisan Vietnam ke-17 yang diisytiharkan oleh organisasi ini, yang membentangkan peluang dan tanggungjawab dalam memulihkan dan memelihara tradisi lukisan rakyat Vietnam yang unik ini.

Untuk memastikan "warna kebangsaan" sentiasa bersinar terang pada kertas berlapis emas.

Berikutan pengiktirafan UNESCO, kraf lukisan rakyat Dong Ho telah memasuki fasa baharu, dengan jangkaan yang tinggi untuk pemulihan dan pembangunan lestarinya. Menurut Timbalan Menteri Kebudayaan, Sukan dan Pelancongan, Hoang Dao Cuong, ini merupakan penghargaan yang tinggi daripada masyarakat antarabangsa terhadap nilai-nilai unik, bersejarah dan mendalam kemanusiaan gaya lukisan ini, yang telah berkait rapat dengan kehidupan budaya Vietnam selama ratusan tahun. Pengiktirafan ini juga memberi dorongan untuk menggerakkan sumber bagi pemeliharaan warisan ini, yang menghadapi risiko kepupusan yang tinggi.

Menurut Timbalan Menteri Hoang Dao Cuong, tugas-tugas utama termasuk membuka kelas latihan vokasional intensif, inventori dan dokumentasi sistem cetakan blok kayu kuno, meningkatkan akses kepada bahan mentah semula jadi, menyokong artisan dalam mempelbagaikan produk dan pasaran, dan mengintegrasikan warisan ke dalam aktiviti pendidikan dan pelancongan budaya…

Di peringkat tempatan, wilayah Bac Ninh telah melaksanakan banyak program tindakan praktikal untuk memelihara, melindungi dan mempromosikan bentuk seni rakyat tradisional yang unik ini. Tumpuannya adalah untuk memperkukuh tenaga kerja artisan, membuka kelas latihan untuk generasi akan datang, memulihkan ruang latihan, dan menginventori serta mendigitalkan sistem percetakan blok kayu, yang dianggap sebagai "pusaka keluarga" yang diturunkan dari generasi ke generasi.

Kraftangan membuat lukisan rakyat di kampung Dong Ho kini hanya dikekalkan oleh beberapa keluarga. Berdepan dengan ancaman ini, pengeluaran dasar dan langkah untuk memelihara dan mempromosikan nilai warisan budaya tidak ketara lukisan rakyat Dong Ho adalah penting (2019). Foto: Minh Quyet/TTXVN

Mempromosikan dan mengembangkan pasaran, serta mempelbagaikan produk, juga dikenal pasti sebagai hala tuju penting agar seni lukisan dapat bertahan berdasarkan nilainya sendiri.

Sebelum ini, pada tahun 2023, wilayah Bac Ninh telah merasmikan Pusat Pemuliharaan Lukisan Rakyat Dong Ho. Kemudahan ini bukan sahaja merupakan pusat pemuliharaan tetapi juga dianggap sebagai muzium hidup yang meriah, memelihara dan mempromosikan nilai seni lukisan rakyat Dong Ho.

Sejak November 2023, Jabatan Kebudayaan, Sukan dan Pelancongan wilayah Bac Ninh telah menganjurkan pasar tradisional yang mencipta semula suasana pasar lukisan rakyat Dong Ho di Pusat Pemuliharaan Lukisan Rakyat Dong Ho. Di sini, pengunjung bukan sahaja boleh mengagumi dan membeli lukisan rakyat tetapi juga mempelajari tentang kraf lukisan, daripada bahan mentah hinggalah langkah-langkah yang terlibat dalam menghasilkan lukisan siap.

Dalam konteks industri budaya dan pelancongan yang sedang membangun, lukisan Dong Ho sedang "dibayangkan semula" untuk disesuaikan dengan zaman. Artis dan pereka telah mencipta banyak produk menggunakan motif lukisan Dong Ho, seperti kalendar, buku nota, ao dai (pakaian tradisional Vietnam), cenderahati dan hiasan dalaman. Motif yang biasa seperti kawanan babi, ikan kap dan ayam jantan digabungkan ke dalam reka bentuk grafik, fesyen dan hadiah pelancong, mewujudkan hubungan antara tradisi dan kemodenan. Ini membantu lukisan Dong Ho bukan sahaja bertahan di dalam kampung tetapi juga tersebar luas sepanjang hayat.

Pelancongan budaya juga menjadi "tuil" penting untuk menghidupkan semula perkampungan lukisan tradisional. Setiap tahun, puluhan ribu pelancong domestik dan antarabangsa melawat perkampungan Dong Ho, melawat bengkel lukisan, bertemu dengan artisan, dan merasai sendiri pengalaman mencetak lukisan. Minat pelancong memberikan kraf tradisional ini pendapatan tambahan dan motivasi untuk pembangunan.

Tambahan pula, banyak sekolah dan organisasi kebudayaan telah memasukkan lukisan Dong Ho ke dalam program pendidikan seni mereka. Pelajar mempelajari tentang teknik percetakan, makna simbolik, dan nilai budaya setiap karya seni. Apabila kecintaan terhadap warisan diwarisi turun-temurun, tersebar ke seluruh masyarakat, terutamanya di kalangan golongan muda, lukisan rakyat Dong Ho akan mempunyai asas yang kukuh untuk pemeliharaan dan pembangunan yang mampan dalam kehidupan budaya kontemporari.

Diep Ninh/VNA (disusun)

Sumber: https://baointuc.vn/van-hoa/giu-mau-dan-toc-บน-tranh-dong-ho-20260327062056865.htm