Apabila melodi desa biola dua tali, dram nipis, dan simbal berbentuk obor-obor tersebar melalui telefon peribadi dan "menangkap" emosi pelancong antarabangsa dalam "temu bual jalanan," Xẩm bukan lagi warisan yang "diselamatkan." Melalui pemikiran penyelidik dan "sentuhan" teknologi daripada generasi digital, bentuk seni ini, yang dahulunya terhad kepada masa lalu, dengan bangganya mengukir laluannya sendiri di peta global muzik kontemporari.
Tanpa pentas yang megah atau pembesar suara yang kuat, daya tarikan Xẩm (genre muzik rakyat tradisional Vietnam) kadangkala datang dari saat-saat yang sangat tidak dijangka. Semasa temu bual jalanan dengan warga asing di kawasan pejalan kaki Ho Gươm, apabila diminta untuk merasai persembahan tradisional Xẩm, ramai pelancong pada mulanya terkejut tetapi kemudian yakin sepenuhnya dengan bunyi-bunyian tradisional yang tidak pernah mereka dengar di tempat lain.

Pelancong asing meluahkan kegembiraan mereka kerana dapat merasai sendiri muzik rakyat Xam buat kali pertama melalui temu bual jalanan.
Bagi kebanyakan orang Barat, Xẩm umpama penemuan jiwa Vietnam yang meriah. Dan dan Elle, dua pelancong yang, selepas pertemuan kebetulan itu, dengan teruja berkongsi perasaan mereka: "Saya benar-benar terkejut. Walaupun saya tidak memahami satu perkataan pun dalam bahasa Vietnam, cara artis itu mengartikulasikan perkataan-perkataan itu digabungkan dengan bunyi biola dua tali yang merdu membuatkan saya meremang bulu roma. Ia mempunyai naratif, pengalaman hidup yang sangat serupa dengan muzik Blues kami, tetapi dengan rasa Asia Timur yang sangat misteri dan berkuasa. Saya dapat merasakan keseluruhan kisah sejarah di sebaliknya walaupun hanya dari klip pendek."
Penerimaan naluri dan tanpa batas oleh orang asing ini membuktikan bahawa nilai teras Xẩm terletak pada hubungan kemanusiaannya yang mendalam, yang jika dieksploitasi dengan betul, akan menjadi "lombong emas" bagi budaya Vietnam untuk sampai ke dunia . Agar Xẩm dapat mewujudkan hubungan semula jadi dengan dunia hari ini, kita tidak boleh mengabaikan karya senyap mereka yang membentuk dan "menghidupkan api" untuk struktur bentuk seni ini, mencegah kemerosotannya semasa integrasi.

Pemuzik dan penyelidik Nguyen Quang Long berkongsi pendapatnya tentang memelihara struktur teras muzik rakyat tradisional Xam.
Dari perspektif seseorang yang belajar dan beramal, pemuzik Nguyen Quang Long menawarkan pandangan langsung tentang bagaimana Xam (genre muzik rakyat tradisional Vietnam) dapat bertahan pada era ini: "Orang sering berfikir bahawa memelihara warisan bermakna menyimpan apa yang ditinggalkan oleh orang tua-tua. Tetapi dengan Xam, jika kita membekukannya, kita membunuhnya. Intipati teras Xam ialah kebolehsuaian dan kaitannya dengan peristiwa semasa. Orang tua-tua dulu menyanyi di tempat yang sesak, di atas trem, dan tentang kehidupan sosial pada zaman mereka. Hari ini, Xam juga mesti menceritakan kisah abad ke-21. Apabila kita mengekalkan teras artistik melodi Xam tetapi mengembangkan skop kandungan, malah menggabungkannya dengan muzik belia yang bergaya, Xam secara automatik akan mempunyai daya hidup baharu, sesuai dengan mana-mana ruang muzik global."
Perspektif berfikiran terbuka generasi yang lebih tua ini membuka jalan kepada ledakan sebenar, apabila Xẩm jatuh ke tangan "arkitek" muda era digital.
Sambutan positif daripada pelancong asing telah membuktikan daya tarikan Xẩm (gaya nyanyian rakyat tradisional Vietnam), tetapi agar warisan ini benar-benar hidup dan sampai ke dunia, jawapannya terletak pada tindakan praktikal generasi muda Vietnam. Nguyen Khanh Linh, seorang individu Gen Z yang bukan sahaja menyukai tetapi juga telah mempelajari secara langsung bentuk seni ini, telah menawarkan perspektif yang hebat dan bernas daripada orang dalam.

Nguyen Khanh Linh berkongsi perjalanannya mempelajari nyanyian Xam dan aspirasinya untuk membawa warisan ini ke pentas antarabangsa.
Setelah mengalami secara langsung kesukaran dan kegembiraan mempelajari muzik tradisional Vietnam, Khanh Linh berkongsi: "Apabila saya mula mempelajari nyanyian Xam, saya faham mengapa bentuk seni ini mempunyai impak yang begitu mendalam. Setiap sebutan, setiap not, setiap rentak berirama memerlukan perhatian yang teliti terhadap perincian dan jiwa yang berbelas kasihan. Ramai rakan bertanya kepada saya sama ada mempelajari Xam sudah ketinggalan zaman pada masa kini, dan saya selalu menjawab tidak. Melihat betapa telitinya pelancong asing mendengar, saya lebih yakin bahawa jalan yang saya pilih adalah jalan yang betul. Kita Gen Z boleh mengakses semua trend moden, tetapi mempelajari dan menguasai melodi tradisional inilah yang memberi kita identiti yang unik, tidak seperti apa-apa lagi. Saya mempelajari Xam untuk memahami akar umbinya secara mendalam, supaya saya dapat dengan yakin memperkenalkan intipati Vietnam ini kepada rakan-rakan antarabangsa."
Perkongsian Khánh Linh merupakan bukti paling jelas tentang trend baharu: golongan muda tidak lagi berdiri di tepi jalan, melihat warisan sebagai penonton semata-mata; mereka secara aktif belajar, berlatih, dan secara sukarela mengubah diri mereka menjadi duta budaya yang yakin.
Perjalanan Gen Z untuk membawa Xẩm (genre muzik rakyat tradisional Vietnam) ke dunia tidak lagi bergantung pada jelajah diplomatik tradisional. Mereka membawa Xẩm lebih jauh melalui algoritma, remix penstriman global, dan keyakinan generasi yang bebas daripada kompleks rendah diri budaya. Semangat warisan ini, melalui kreativiti tanpa batas anak muda, dengan yakin mengambil langkah teguh di pentas muzik multinasional.
Sumber: https://vtv.vn/hanh-trinh-dua-xam-co-cham-ngo-ban-do-am-nhac-quoc-te-100260601105008557.htm








Komen (0)