Skrip pentas memerlukan nuansa kontemporari.

Memastikan keseragaman dalam skrip pentas merupakan cabaran utama bagi semua penulis pada masa kini.

Dalam rangka kerja Bengkel Penulisan Skrip Pentas yang dianjurkan oleh Persatuan Artis Pentas Vietnam di Tam Dao ( Phu Tho ) baru-baru ini, seminar "Skrip Pentas dengan Tema Kontemporari: Situasi dan Penyelesaian Semasa" telah berlangsung dengan penuh semangat.

Menghadapi "kesesakan" secara berdepan.

Di bengkel tersebut, para penulis membincangkan banyak isu praktikal, menangani kebimbangan tentang keperluan skrip kontemporari yang mencerminkan kehidupan sebenar dan menawarkan kritikan interaktif kepada khalayak muda. Menurut mereka, langkah pertama adalah menentukan sama ada gaya pementasan dan bahan skrip sesuai dan berkualiti tinggi.

Penulis Le Thu Hanh menyatakan bahawa selepas tamat pengajian dari universiti, beliau menumpukan perhatian terutamanya pada penyelidikan, kemudian meneruskan kerjaya dalam teori dan kritikan filem, yang bermaksud beliau sentiasa mencari ilmu dan pembelajaran. Kebimbangan utama beliau ialah sekolah seni di Bandar Raya Ho Chi Minh masih belum dapat menawarkan kelas penulisan skrip, yang membawa kepada penurunan kualiti banyak skrip.

"Melatih penulis muda merupakan isu yang penting. Saya sangat gembira apabila mengetahui bahawa Persatuan Artis Teater Vietnam bakal menganjurkan kursus latihan untuk penulis, pengarah dan ahli teori/pengkritik muda di Bandar Raya Ho Chi Minh. Ini akan menjadi tempat pembiakan bagi ramai penulis muda yang berbakat dan individu yang bersemangat, membolehkan mereka menyumbang dan berkarya untuk teater," Cik Le Thu Hanh meluahkan jangkaannya.

Menurut penulis Hong Yen, yang mempelajari penulisan skrip di Korea Selatan, penulisan yang ketinggalan zaman harus dibuang. "Rahsia" yang dipelajarinya dari Korea Selatan adalah menulis tentang perkara yang belum ditulis oleh orang lain; barulah ia akan menjadi segar dan kontemporari.

Seniman Rakyat Giang Manh Ha, Naib Presiden Persatuan Seniman Pentas Vietnam, berucap dengan para perwakilan yang menghadiri bengkel tersebut pada pagi 14 Oktober.

Penulis Truong Minh Thuan melahirkan kebimbangan bahawa Delta Mekong kini menjadi "kawasan rendah" untuk skrip Cai Luong (opera tradisional Vietnam) kerana ramai penulis semakin tua. Tanpa latihan dan bimbingan, penulis muda akan mendapati sukar untuk mengekalkan semangat mereka dan meneruskan tradisi teater Cai Luong, terutamanya apabila royalti dan imbuhan tidak setimpal. "Saya berharap dapat menyertai kem penulisan seperti ini untuk menimba pengalaman, berkembang, dan menyumbang kepada membantu Delta Mekong mempunyai skrip Cai Luong yang lebih kontemporari," kata penulis dari Vinh Long itu.

Pengarang Minh Nguyet mencadangkan agar Persatuan Seniman Teater Vietnam menganjurkan bengkel kreatif yang mengkhusus dalam tema kontemporari. Setiap skrip yang cemerlang hanya perlu dipentaskan dalam dua bentuk: drama lisan dan teater muzikal, dengan memberi peluang kepada penulis lain. Pada hakikatnya, sesetengah bengkel menghasilkan karya bertema kontemporari, tetapi banyak kumpulan teater memilih untuk tidak mementaskannya "kerana mereka teragak-agak."

Dari Teater Drama Tentera Darat – yang baru-baru ini berjaya menganjurkan festival teater profesional yang memfokuskan pada imej askar Keselamatan Awam Rakyat – penulis Vu Thu Phong menunjukkan realiti bahawa banyak skrip kontemporari sentiasa memasukkan dialog yang bombastik dan tidak realistik ke dalam mulut watak-watak, sehingga menyukarkan penonton untuk menonton dengan sabar. Sementara itu, skrip tradisional masih tersekat dalam corak lama yang sama. Untuk menghidupkan semula tema kontemporari, menganjurkan bengkel penulisan skrip atau festival teater akan mewujudkan sumber skrip yang akan dihargai oleh penonton, terutamanya golongan muda.

Menurut penulis Nguyen Toan Thang, ramai penulis mengalami "khayalan yang teruk," sering membandingkan karya mereka dengan profesion lain. Beliau juga menyatakan bahawa beliau telah menonton 10 produksi "The Miser" dari teater Vietnam dan antarabangsa untuk perbandingan. "Produksi pentas dengan format baharu akan mencipta sorotan dan menyelesaikan masalah bagaimana untuk mencapai nuansa kontemporari dalam skrip. Penulis perlu menilai sama ada skrip mereka berkualiti baik; sama ada dialognya cukup kontemporari..." beliau terus terang menyatakan.

Menyatakan perspektif yang unik dan memenuhi keperluan khalayak.

Di bengkel yang dinyatakan di atas, ramai pakar, penulis skrip dan pengarah telah membangkitkan persoalan: Apakah yang membentuk kontemporari dalam skrip pentas? Memastikan kontemporari dalam skrip pentas merupakan cabaran utama bagi semua penulis skrip pentas hari ini.

Penulis Nguyen Thu Phuong berpendapat bahawa isu terasnya terletak pada pengetahuan dan pemikiran akademik pasukan penulis skrip yang terhad. Kebanyakan penulis skrip pentas semasa tidak benar-benar proaktif dalam pembelajaran sistematik, mengemas kini pengetahuan mereka, dan mengasah kemahiran profesional mereka. Ramai yang leka dengan kejayaan dan pencapaian lalu, teragak-agak untuk berinovasi, malah cenderung untuk menolak atau menentang trend kreatif kerana kurangnya pemahaman atau keprihatinan. Mereka memilih untuk menulis tentang topik yang selamat seperti sejarah, orang terkenal, dan tradisi – yang mudah diterima dan kurang berisiko.

Ini menyebabkan pentas kehilangan semangat kontemporarinya, kritikan sosialnya, dan pengasingannya daripada isu-isu yang diambil berat oleh orang ramai. Apa yang dipanggil "keselamatan" ini sebenarnya merupakan satu langkah ke belakang. Banyak skrip kekurangan integrasi dengan trend kontemporari dan kehidupan teater. "Satu realiti yang membimbangkan ialah ramai penulis tidak peduli siapa khalayak sasaran mereka, mereka tidak menonton drama popular, mereka tidak menyelidik trend pengarah muda, bahasa pementasan baharu, atau kebolehan ekspresif pelakon moden... Walaupun pengarah muda bereksperimen dengan pelbagai bentuk baharu: teater hitam, pantomim, aplikasi pencahayaan 6D… kebanyakan penulis tidak memahami apa yang mereka lakukan, mereka tidak menulis skrip untuknya," ratap penulis Nguyen Thu Phuong.

Sebaliknya, ramai penulis cenderung memandang rendah drama yang ditujukan kepada masyarakat umum, menganggapnya sebagai "komersial" dan bukannya "seni," tanpa terlebih dahulu cuba berhubung dengan penonton untuk memahami keperluan dan pemikiran mereka. Tambahan pula, ramai penulis mencipta karya hanya untuk mengikuti pertandingan, trend dan acara.

Bengkel tersebut diakhiri dengan pesanan yang menyentuh hati: Penulis skrip harus sentiasa meluahkan perspektif mereka sendiri untuk memenuhi keperluan penonton kontemporari. Ini berfungsi sebagai peringatan dan hala tuju untuk masa depan teater dalam landskap baharu ini.

Seniman Rakyat Giang Manh Ha, Naib Presiden Persatuan Seniman Pentas Vietnam, menilai: "Jika sesebuah skrip hanya menceritakan lagenda atau menggambarkan masa lalu, maka pentas tersebut tidak diperlukan. Pentas tersebut memerlukan skrip yang bersifat ramalan, berasaskan dialog dan interaktif dengan penonton."

Sumber: https://nld.com.vn/kich-ban-san-khau-can-hoi-tho-duong-dai-196251014220105285.htm