Lingkaran identiti Vietnam...

Pelakon lelaki mempersembahkan tarian dan gendang dalam segmen drama "Straw". Foto: DaiNgo Studio

Medan yang jauh muncul

Persembahan tarian kontemporari "Straw" baru-baru ini telah ditayangkan di Hoi An, mempamerkan gabungan emosi dan seni yang kaya, menandakan satu peristiwa penting untuk nama-nama Tan Loc dan Duc Tri. Melalui "Straw," orang ramai Vietnam telah menghargai interaksi antara tarian kontemporari dan alam semula jadi, dengan pentas yang berlatarbelakangkan ufuk yang luas di tengah-tengah gemerisik sawah padi.

"Jerami"—malah namanya membangkitkan renungan ringkas dan menyentuh hati tentang keadaan manusia, yang berakar umbi dalam kehidupan. Timbunan jerami di halaman rumah tidak pernah terpisah daripada perasaan perkampungan Vietnam. Mungkin, di tengah-tengah beberapa pengembaraan, seketul asap dari ladang yang jauh pada waktu petang sudah cukup untuk membangkitkan perasaan kehilangan yang samar-samar. Asap dan jerami, seperti dua kategori yang saling melengkapi, mewujudkan interaksi yang menyentuh emosi.

Sepanjang persembahan tarian kontemporari yang dikoreografikan oleh Nguyen Tan Loc, aliran budaya Vietnam jelas kelihatan. Atau lebih tepat lagi, ia merupakan "penukaran identiti" yang tidak berkesudahan bagi mereka yang sangat komited terhadap semangat kebangsaan. Seni visual membangkitkan emosi bukan sahaja melalui imej dan bunyi tetapi juga melalui lapisan pemikiran yang tertanam dalam setiap baris dan pergerakan.

Koreografer Tran Van Thinh dan peranannya dalam "Straw". Foto: DaiNgo Studio

Di tengah padang, ketika matahari petang malap, untaian jerami dipilin menjadi bentuk, kadangkala halus, kadangkala padat. Muzik Duc Tri sentiasa membawa rasa rakyat, kadangkala biasa, kadangkala pelik, tetapi tidak pernah membosankan. Dalam "Straw," beliau dengan bebas membawa suasana desa Vietnam dari kenangannya dengan melodi dari Vietnam Tengah dan Selatan, atau sedikit delta Utara dengan bunyi gendang, seruling, dan alat muzik bertali...

Menonton "Straw," padang kampung yang jauh terlintas di fikiran semua orang...

Pulangan itu

Pada tahun 2020, sekumpulan penenun buluh warga emas, berusia lebih 70 tahun, dari hulu Sungai Thu Bon, telah membuat lawatan ke Saigon. Buat pertama kalinya, para petani dan perhutanan warga emas ini, yang berpakaian elegan, menghadiri pameran. Mereka tidak diiktiraf secara rasmi sebagai artisan, tetapi selama tiga tahun, mereka bekerja dengan tekun bersama artis Trung Nghia untuk mencipta 10 karya seni daripada jalur buluh dan resin, dalam koleksi bertajuk "Bakul Patah Masih Ada, Tetapi Tebing Buluh." Trung Nghia menggunakan buluh untuk bercakap tentang alam semula jadi dan penenun warga emas untuk bercakap tentang kemanusiaan. Semua ini berfungsi sebagai pembukaan kepada ingatan negara, satu refleksi tentang kehidupan kontemporari.

Identiti merupakan idea pembuka dan tidak akan pernah berakhir dengan aspirasi artistik setiap orang yang mencintai tanah air mereka. Melalui seni, setiap seniman terlibat dalam kehidupan sosial, menyuarakan kebanggaan negara daripada bahasa mereka sendiri yang kuat. Trung Nghia, Nguyen Tan Loc, dan ramai seniman kontemporari lain mengikuti naluri hati mereka yang paling semula jadi.

Dalam lingkungan identiti, pencarian nilai-nilai kebangsaan juga merangkumi komitmen yang teguh daripada mereka yang mengamalkan kraf tradisional. Sementara seniman mentafsir kehidupan melalui kehilangan masa lalu dan cuba berpaut padanya, mereka yang hidup dengan nafas kraf tradisional, secara tidak sedar, telah mengekalkan profesion mereka melalui turun naik takdir. Sudah tentu, meskipun terdapat banyak kemunduran, keturunan terus mengikuti jejak langkah nenek moyang mereka. Benang halimunan daripada rentak kehidupan yang diturunkan dari generasi ke generasi inilah yang membuatkan mereka mengamalkan kraf mereka sebagai satu kebiasaan.

Semangat budaya perkampungan kraf tradisional Quang Nam yang berusia berabad-abad lamanya ditafsirkan dengan tepat dalam keharmonian mereka dengan alam semula jadi. Mereka menggunakan bahan semula jadi dan melayan alam semula jadi dengan penuh hormat. Tambahan pula, penduduk di perkampungan kraf ini menghargai nenek moyang dan keturunan mereka. Di tengah-tengah pertukaran budaya, mujurlah, identiti tukang kraf cukup kuat untuk mengelakkan daripada terlalu terjejas.

Ketulenan tembikar merah Thanh Ha atau kerumitan warna sayu baharu daripada artisan muda, akhirnya, semuanya berfungsi untuk memelihara nama Thu Bon sebagai sebuah perkampungan tembikar kuno. Ukiran halus daripada persatuan pertukangan Kim Bong, satu-satunya penghubung antara keduanya, juga berasal daripada prinsip ukiran tangan gable, elemen hiasan dan perincian lain dalam struktur suci.

Saya duduk dan mendengar selama berjam-jam kisah-kisah artisan muda dan tua. Sentiasa ada secercah harapan untuk kepulangan, cukup pelik!

Sumber: https://baoquangnam.vn/vong-tron-ban-sac-viet-3141112.html