De moeizame taak om authentieke Vietnamese cải lương (traditionele opera) te creëren.

In de afgelopen jaren waren de theaterprogramma's rond Chinees Nieuwjaar volgepropt met traditionele Vietnamese opera (Ho Quang), die van de eerste tot en met de tiende dag werd opgevoerd; terwijl Vietnamese opera (Tuong Viet) op geen enkele dag te zien was, of slechts sporadisch gedurende één of twee avonden.

Gedurende het hele jaar was de productie van traditionele Vietnamese opera (tuồng hồ quảng) veel hoger, met verschillende gezelschappen zoals Huỳnh Long, Minh Tơ, Chí Linh - Vân Hà en Lê Nguyễn Trường Giang die om de paar maanden of afwisselend elke maand voorstellingen opvoerden. Vietnamese opera (tuồng việt) werd daarentegen alleen opgevoerd door het Trần Hữu Trang Theater en het Đại Việt-theater van impresario Hoàng Song Việt, en zelfs zij hadden slechts genoeg geld om twee voorstellingen per jaar te produceren, of soms maar één. Deze grote ongelijkheid heeft velen tot verwondering gebracht. Als cải lương (traditionele Vietnamese opera) beperkt blijft, zullen jongere generaties er een andere kijk op hebben en zal de traditionele cải lương verdwijnen.

Volkskunstenaar Tran Ngoc Giau, voorzitter van de Ho Chi Minh City Theatervereniging, zei: "De staat heeft altijd de traditionele cải lương (hervormde opera) begeleid en aangemoedigd, of Hồ Quảng-gezelschappen gestimuleerd om terug te keren naar de klassieke opera, wat betekent minder Chinese elementen, minder gebruik van Hồ Quảng-vormen, muziek en dans. Volkskunstenaar Thanh Tòng heeft bijgedragen aan de hervorming van Hồ Quảng tot klassieke opera, en nu doen we het tegenovergestelde, wat vreemd is. Waarom blijven we voorbeelden van loyaliteit en rechtschapenheid uit verre landen prijzen, terwijl ons eigen land ook geen gebrek heeft aan beroemde mensen en generaals die lof verdienen? En wanneer we toneelstukken schrijven of opvoeren over onze eigen nationale figuren, is het natuurlijk moeilijk om Hồ Quảng erin te 'bevatten' omdat het ongepast is, dus we moeten absoluut terugkeren naar de traditionele cải lương."

WE HEBBEN EEN "VERLOSKUNDIGE" NODIG VOOR EEN GOED SCRIPT.

Twee recente Cai Luong-voorstellingen hebben bewezen wat meneer Giau zei. "Het epos van Gia Dinh" (geproduceerd door het Tran Huu Trang Theater) en "Donderslag op de Nhu Nguyet-rivier" (geproduceerd door de Chi Linh - Van Ha-groep), de ene door een openbare instelling en de andere door een particuliere organisatie, zijn beide prijzenswaardige pogingen om de traditionele Cai Luong nieuw leven in te blazen.

Het toneelstuk "Het epos van de citadel van Gia Dinh" van het Tran Huu Trang Theater.

Het epische toneelstuk "Gia Dinh" ontving staatssteun, waardoor het proces relatief "gemakkelijker" verliep. De uitdaging lag in het vinden van iemand met een scherp oog die het script tijdens de ontwikkeling zou herkennen en ondersteunen, zodat het "kind" geboren kon worden. Auteur Pham Van Dang vertelde: "Ik ben dol op geschiedenis. Toen ik de geschiedenis van Saigon - Gia Dinh - las, vond ik de Slag om de Long Tau-rivier bijzonder interessant, en generaal Vo Duy Ninh verdiende het om geëerd te worden. Ik presenteerde mijn idee aan de leiding van het Tran Huu Trang Theater, en vervolgens aan mevrouw Nguyen Thi Thanh Thuy, adjunct-directeur van het Departement Cultuur en Sport van Ho Chi Minh-stad. Mevrouw Thuy moedigde me enthousiast aan om te schrijven, hielp me bij het vinden van aanvullend materiaal en gaf suggesties om het script te verbeteren. Het script werd opgenomen in het plan van het theater en al snel in productie genomen."

Het toneelstuk "Donder echo's op de Nhu Nguyet-rivier" van de groep Chi Linh - Van Ha.

Het toneelstuk "Donderslag aan de Nhu Nguyet-rivier" is een project van de verdienstelijke kunstenaar Chi Linh, die, hoewel hij sterk is in de klassieke en Ho Quang-stijl Cai Luong, zich nu richt op de traditionele Cai Luong. Hij vertelde: "Er waren veel moeilijkheden. Ten eerste het script; het was niet makkelijk om een ​​nieuw, goed script te vinden." Hij legde uit dat de auteur, Yen Ngan, accountant is bij een bedrijf, maar een grote passie heeft voor Cai Luong. Ze is actief in clubs, doet onderzoek naar technieken en schrijft korte fragmenten die de acteurs kunnen opvoeren. Vervolgens stuurde ze hem een ​​langer script, en Chi Linh vond het tempo goed en dramatisch, dus begon hij er meteen aan te werken. Natuurlijk gaf hij als ervaren regisseur suggesties, correcties en ondersteuning om het script te perfectioneren, maar hij verwelkomde ook jonge schrijvers die Cai Luong hebben geholpen met nieuwe werken.

De royalty's voor het toneelstuk "Het epos van de citadel van Gia Dinh " van auteur Pham Van Dang worden als zeer redelijk beschouwd, aangezien ze afkomstig zijn van staatsgelden die bestemd zijn voor een openbare instelling. Zulke royalty's bieden auteurs de nodige motivatie om hun intellectuele middelen te investeren, aangezien het schrijven van historische toneelstukken veel tijd vergt om materiaal te verzamelen en te onderzoeken – soms wel een jaar, of zelfs twee tot drie jaar, om een ​​script te produceren dat aan de kwaliteitseisen voldoet.

Wat betreft auteurs die voor particulier gefinancierde organisaties werken, zij ontvangen alleen royalty's per artikel...

Het is lastig om de materialen te vinden.

De traditionele Vietnamese opera ondervindt inderdaad concurrentie qua aantrekkingskracht in vergelijking met andere kunstvormen zoals gesproken drama, film en muziek.

Historische cải lương-stukken worden geconfronteerd met de extra uitdaging van onvoldoende documentatie. Ons land heeft talloze oorlogen doorstaan, met als gevolg de vernietiging van zowel geschreven documenten als artefacten, wat leidt tot een constant gebrek aan informatie en onduidelijkheid. Om meeslepende scripts te creëren, moeten auteurs fictieve elementen toevoegen, maar dergelijke fictie wordt vaak kritisch bekeken. Hồ quảng-stukken daarentegen beschikken over een enorme bibliotheek aan Chinese verhalen die direct beschikbaar zijn voor bewerking en fictie. Zelfs nu nog bewerken sommige gezelschappen Chinese films tot cải lương-scripts zonder bezwaar. Daarom zijn hồ quảng-stukken, wanneer ze worden opgevoerd, ongelooflijk boeiend met hun rijke personages en verhaallijnen.

Auteur Pham Van Dang vertelde: "Het maken van een traditionele Cai Luong (Vietnamese traditionele opera) vereist zowel historische nauwkeurigheid als artistieke aantrekkingskracht, wat ongelooflijk moeilijk is. Gelukkig las ik in het verhaal van de Long Tau-rivier over een eenheid vrouwelijke soldaten, slechts een paar regels, zonder verdere uitleg, maar dat was precies het 'grijze gebied' dat me inspireerde om personages te creëren voor veel vrouwelijke artiesten van het Tran Huu Trang Theater. Schrijven over een oorlog met alleen mannen is saai; er moeten mooie vrouwen en liefde in voorkomen om het zoeter te maken."

PRODUCTIEKOSTEN ZIJN BEPERKT

In werkelijkheid is er geen gebrek aan menselijke hulpbronnen en talent in cải lương (traditionele Vietnamese opera), maar waarom aarzelen ze dan om zich aan traditionele cải lương te wagen? De reden is de financiering. Het Trần Hữu Trang Theater is een openbare instelling, dus de financiering komt van de staat, wat op zich niet slecht is. De staat verstrekt echter slechts financiering aan openbare instellingen voor één of twee voorstellingen per jaar, wat weinig is in vergelijking met de bevolking van de stad.

Gesocialiseerde theaters zoals het Chi Linh - Van Ha en het Dai Viet theater investeren zelf miljarden dong in producties, maar verdienen soms maar de helft daarvan terug. Chi Linh zei: "Het opvoeren van Ho Quang-stukken is minder duur omdat kostuums gemakkelijk te huren en te hergebruiken zijn voor meerdere voorstellingen; soms dragen de hoofdrolspelers zelfs hun eigen kostuums naar eigen smaak aan. Het aantal repetitiedagen is ook korter omdat de routines en choreografie al voorbereid zijn. Traditionele stukken daarentegen vereisen veel repetitiedagen omdat ze nauwgezet en precies gerepeteerd moeten worden. Kostuums moeten ook zorgvuldig worden uitgezocht, ontworpen en volledig van de grond af aan gemaakt." De kosten voor de huur van het theater, salarissen van het personeel, salarissen van de artiesten en alle andere uitgaven alleen al bedragen 150-200 miljoen dong per avond. De kaartverkoop brengt het risico met zich mee van verlies, dus heeft hij het niet aangedurfd om "Donderslag aan de Nhu Nguyet-rivier" opnieuw op te voeren.

Gezien de situatie is overheidsingrijpen de enige oplossing. Het ministerie van Cultuur en Sport heeft toegezegd de voorstelling "Het Epos van Gia Dinh" te financieren, zodat deze door verschillende districten en regio's kan toeren. Ik denk echter dat ook particuliere theaters steun en aanmoediging nodig hebben via specifieke beleidsmaatregelen. Anders zullen mensen, als het te moeilijk wordt in de theaterwereld, hun toevlucht nemen tot traditionele opera om de kost te verdienen, en dat is moeilijk te verwijten. Ze kunnen geld sparen om af en toe een traditioneel stuk op te voeren om hun schuldgevoel te verlichten, maar hun vaste inkomen zal weer afhangen van traditionele opera.

Bron: https://thanhnien.vn/gian-nan-lam-cai-luong-thuan-viet-185240624222537951.htm