Danskunst en het hedendaagse leven

Om oplossingen te bespreken voor de ontwikkeling van danskunst in de nieuwe periode, organiseerde de Vietnamese Danskunstenaarsvereniging op 15 november de workshop "Danskunst in het hedendaagse leven" in de provincie Quang Tri . Deze workshop bracht onderzoekers, choreografen, kunstenaars, docenten en managers uit de danswereld in het hele land samen.

Dr. People's Artist Pham Anh Phuong, voorzitter van de Vietnamese Dance Artists Association, hield een toespraak op de conferentie. (Bron: Organisatiecomité)

De workshop werd uitgevoerd met vier hoofddoelen: het in kaart brengen van de huidige ontwikkelingsstatus van dansvormen in het hedendaagse culturele leven, van traditioneel en volks tot modern en hedendaags; het verduidelijken van de rol van danskunst in het proces van de opbouw van een geavanceerde Vietnamese cultuur, doordrenkt van nationale identiteit; het voorstellen van oplossingen om het danserfgoed te behouden en creativiteit te stimuleren, zodat danswerken nauwer verbonden zijn met het hedendaagse sociale leven; het versterken van de banden tussen generaties kunstenaars en kunsteenheden, met als doel een duurzaam ontwikkelingsmodel voor Vietnamese danskunst.

Tijdens de workshop kwamen veel meningen naar voren over de relatie tussen traditie en moderniteit in de kunst.

De afgevaardigden zeiden dat de vernieuwing van nationale culturele materialen zorgvuldig moet worden uitgevoerd, zowel op creatief vlak als met het oog op de kwaliteit, zodat de Vietnamese identiteit niet vervaagt in de wereldwijde kunststroom.

Mogelijke benaderingen zijn onder meer: het benutten van hedendaagse maatschappelijke thema's en het omzetten daarvan in ruimtes voor dansexpressie; het toepassen van podiumtechnologie zoals LED, 3D-mapping, VR... om de effectiviteit van optredens te verbeteren; het verwijzen naar internationale ervaringen met het behouden van identiteit in de context van integratie.

Volgens Dr. People's Artist Pham Anh Phuong, voorzitter van de Vietnamese Dance Artists Association: "Integratie biedt veel leermogelijkheden, maar stelt ook hoge eisen aan het behoud van de identiteit. Het is de nationale identiteit die de Vietnamese danskunst helpt haar positie te bevestigen en haar stempel te drukken op de internationale kunstuitwisseling."

Een ander belangrijk punt dat tijdens de conferentie aan bod kwam, was de noodzaak om de markt voor danskunst te ontwikkelen in het tijdperk van de culturele industrie. Veel werken, met name hedendaagse dans, zijn nog ver weg van het publiek.

Om het publiek te vergroten, adviseren experts: het opzetten van kunstprogramma's die geschikt zijn voor elke doelgroep; het bevorderen van communicatie en het ontwikkelen van dansproducten die aansluiten bij de creatieve markt; het uitbreiden van podia in gemeenschappen, op erfgoedlocaties en in de openbare ruimte.

Verwacht wordt dat deze oplossingen de basis leggen voor een duurzame markt voor danskunst en tegelijkertijd de verspreiding van kunst in het sociale leven bevorderen.

We kunnen stellen dat de snelle ontwikkeling van displaytechnologie veel kansen biedt voor innovatie, maar er zijn ook waarschuwingen.

De verdienstelijke kunstenaar Do Thi Thu Hang, voormalig adjunct-directeur van het Vietnam Dance College (nu de Vietnam Dance Academy), zei dat de combinatie van het menselijk lichaam en de digitale ruimte tot nieuwe visuele effecten heeft geleid. Toch is het belangrijk om te voorkomen dat technologie artistieke inhoud en lichaamstaal overheerst.

"Technologie is pas echt betekenisvol als het emotie en artistieke expressie ondersteunt. Overmatig gebruik van digitale middelen kan de emotionele betrokkenheid tussen kunstenaar en publiek verminderen", benadrukte ze.

Afgevaardigden die de workshop bijwonen. (Bron: Organisatiecomité)

De workshop was het er ook over eens dat de ontwikkeling van hooggekwalificeerde menselijke hulpbronnen een doorslaggevende rol speelt in de toekomst van de Vietnamese danskunst.

De belangrijkste oriëntaties zijn: het innoveren van opleidingsprogramma's in een interdisciplinaire richting, het openstellen en actualiseren van nieuwe technologieën; het stimuleren van internationale samenwerking, academische uitwisseling en artistieke uitwisseling; het versterken van theoretisch onderzoek en kritiek om ontwikkelingsstrategieën te oriënteren.

Dans wordt gezien als een van de disciplines die de potentie heeft om bij te dragen aan het promoten van het imago van het land, de mensen en de cultuur van Vietnam in de wereld , omdat dans zich non-verbaal kan uiten en een gemeenschap kan verenigen.

De workshop “Danskunst en het hedendaagse leven” leverde aanvullende argumenten en oplossingen om de duurzame ontwikkeling van danskunst te bevorderen en bevestigde tegelijkertijd de rol van Vietnam in de regionale en internationale kunststroom.

Bron: https://baoquocte.vn/nghe-thuat-mua-voi-doi-song-duong-dai-334575.html