Het bekwame gitaarspel van Luong Khanh Nhi en Phan Phuc zal schitteren in What Remains Forever

Muzikant Tran Manh Hung op de persconferentie "Wat voor altijd blijft" 2025. Foto: Le Anh Dung

Grote druk

- 2025 is een jaar met zoveel bijzondere mijlpalen, dus hoe kan "What remain forever" - het concertprogramma dat al vijftien jaar bestaat - nieuwe punten en hoogtepunten hebben? Welke druk ervaart u als muzikaal leider?

Het programma moet elk jaar anders zijn, maar moet wel de hoofdstroom van klassieke liederen, werken die door de jaren heen zijn ontstaan, behouden. Het mag de instrumentale muziek of volksmuziek niet verwaarlozen of de symfonie te lichtzinnig maken – wat extreem gevaarlijk is. De eerste componisten die de basis legden voor What Remains Forever kozen voor de symfonie omdat de plechtigheid en de allure ervan het verhaal van het Vaderland waardig zijn.

Het is al honderden jaren het grootste muzikale genre van de mensheid en is waardig om het verhaal van het Vaderland te vertellen. De hoofdliederen zijn zeer geschikt voor symfonieën, kamer- en operazangers, omdat ze, wanneer ze zich tot het Vaderland, het heilige en nobele, wenden, het wereldse moeten loslaten. Maar pop, rock, hiphop, jazz en elektronische muziek hebben veel wereldse elementen en zijn minder spiritueel.

Als we naar rockmuziek luisteren, kunnen we een korte broek of blote voeten dragen, maar bij klassieke muziek moeten we ons beleefd kleden. Bij klassieke muziek mogen we niet fluiten, schreeuwen of telefoneren, maar we moeten de etiquette van dat muziekgenre kennen. Klassieke muziek is een serieus genre. Daarom streven muzikanten die liederen over het vaderland componeren, altijd naar adel. Het is niet toevallig dat rode muziek geschikt is voor symfonische taal.

Met What Remains Forever moeten we dus de kernbetekenis van het programma behouden, van de eerste mensen die de basis legden voor What Remains Forever , waarbij instrumentale en vocale muziek altijd hand in hand gaan. Dat legt een enorme druk op ons, omdat die dingen altijd tegen de trend van de meerderheid ingaan. Maar onderschat die serieuze muziek niet, want de waarde ervan is enorm wanneer het het denken, de innerlijke kern van de luisteraar, wakker schudt.

- Hoe was de selectie van liederen die dit jaar bij het thema "Wat voor altijd blijft" pasten, vooral omdat het organiserend comité voor het eerst muziek van het koninklijke hof van Hue in het programma opnam en deze combineerde met symfonische muziek?

Dit is de "Oosterse en Westerse" koninklijke muziek in de harmonie van het Westerse symfonieorkest met het ceremoniële muziekorkest van Hue. Wanneer het speelt, is het nog steeds een internationale taal. Waarom kiezen voor koninklijke muziek? Omdat Hue ooit de culturele en historische hoofdstad van Vietnam was en koninklijke muziek wereldwijd erkenning geniet. Koninklijke muziek werd vroeger uitgevoerd bij plechtige gelegenheden, en vandaag de dag is 2 september ook een uiterst plechtige en gepaste gelegenheid.

Diva Hong Nhung keert terug na ernstige ziekte.

Hong Nhung en ik hebben veel gemeen.

- Dit jaar keert Diva Hong Nhung na vele jaren afwezigheid terug met "What remain forever". Beroemde artiesten hebben altijd hun eigen eisen. Hoe hebben u en zangeres Hong Nhung "onderhandeld" om haar muzikale persoonlijkheid te behouden en tegelijkertijd aan de eisen van het programma te voldoen toen u Hong Nhung op het laatste moment uitnodigde?

Eerst dacht ik dat ik een liedje moest vinden dat bij haar paste, en in mijn hoofd hoorde ik Hanoi Song. Hoewel Hong Nhung het nog nooit eerder had gezongen, kon ik me toch voorstellen hoe ze het zou zingen. Hong Nhung vond Hanoi Song erg mooi en ik dacht dat ze verrast zou zijn om het met het orkest te oefenen. Popzangers zingen zelden Hanoi Song en denken dat het voor klassieke zangers is.

Hong Nhung en ik hebben iets gemeen: we hebben allebei muziek gestudeerd aan het Hanoi College of Music. We komen allebei uit Hanoi, hebben dezelfde ups en downs in de geschiedenis meegemaakt en wonen nu in Saigon, dus we hebben veel gemeen en geen conflicten. We zijn het alleen over een paar kleine details eens.

- Hoe zit het met Tung Duongs terugkeer naar dit concert? Na twee jaar afwezigheid bij "Dieu con mai" staat Tung Duong op een heel ander niveau en is hij ook een van de meest opvallende artiesten als hij met een symfonieorkest zingt. Wat verwacht je van Tung Duong in "Dieu con mai" 2025?

Dit jaar keert Tung Duong terug met de hit One Round Vietnam , maar dan bewerkt tot een internationale symfonie. De kracht van het symfonieorkest tilt, mits goed ingezet, de lichte muziek naar een hoger niveau. Natuurlijk zal het publiek herkennen dat het nog steeds Tung Duong is, nog steeds One Round Vietnam.

Tung Duong keert na 2 jaar afwezigheid terug naar "What remain forever".

- Naast Hong Nhung en Tung Duong waarderen klassiekemuziekliefhebbers "What remain forever" 2025 vooral omdat het voor het eerst twee topartiesten uitnodigde, zoals pianist Luong Khanh Nhi en cellist Phan Phuc, die niet elk programma in het land op de kaart heeft gezet. Is dit het hoogtepunt van de instrumentale muziek op het programma dit jaar?

Ik verwacht veel van hun twee optredens dit jaar, want het zijn twee zeer getalenteerde mensen. De nummers die ze spelen zijn ook uitstekende, klassieke nummers. Ze spelen nummers die in het bloed van de Vietnamezen zitten, geen onbekende werken ( Song Lo en Huong ve Ha Noi - PV). Wanneer deze werken worden gespeeld, kan het publiek niet alleen luisteren, maar zich er ook in verdiepen, er in stilte en met heel hun ziel in meezingen. Ik geloof dat het bekwame spel van Luong Khanh Nhi en Phan Phuc dit jaar zal schitteren in Dieu con mai.

- Vond u het moeilijk om Luong Khanh Nhi uit te nodigen om op deze speciale gelegenheid in Vietnam op te treden?

Het is niet zo moeilijk om haar te overtuigen, maar VietNamNet zal het lastiger vinden om tijd te vinden. Gelukkig kon Luong Khanh Nhi na haar optreden in Oostenrijk op 30 augustus terugvliegen naar Vietnam om te repeteren en op te treden voor Dieu Con Mai 2025. Het is echt een geluk dat we Luong Khanh Nhi en Phan Phuc hebben uitgenodigd.

Muzikant Tran Manh Hung wil niet gemakzuchtig zijn als hij serieuze muziek maakt. Foto: Le Anh Dung

Mijn salaris is net genoeg om mijn kinderen naar school te sturen.

- Dit jaar doe je naast "What remain forever" ook mee aan veel grote programma's. Waar haalt muzikant Tran Manh Hung, met zijn drukke agenda, de tijd vandaan om uit te rusten en voor zichzelf te zorgen?

Er zijn momenten dat ik me moe voel omdat ik ouder word, me zwakker voel en veel kinderen heb. Maar ik denk dat het een passie is, en passie heeft een prijs (lacht). Eigenlijk word ik zwakker door het schrijven van muziek, dat is zeker!

- Maar het salaris is toch niet zo slecht?

Mijn salaris is niks vergeleken met dat van andere jonge muzikanten. Het is net genoeg om mijn kinderen naar school te kunnen sturen.

- Mensen zeggen vaak dat muzikant Tran Manh Hung heel moeilijk is?

Ik wil niet gemakzuchtig zijn als ik met buitenlanders werk. Als ik me aan Vietnamese normen houd, ben ik misschien lastig vergeleken met veel andere mensen, maar ik begrijp dat ik serieuze muziek maak en dus niet gemakzuchtig kan zijn. Het orkest heeft veel buitenlanders, en ze zullen op me neerkijken als ik me niet concentreer en niet hard werk. Dus ik ben serieus, zowel naar mezelf als naar anderen.