"Nguyet Ha" - De reis van liefde voor het vak en de wens om het podium van People's Artist Hong Van te verjongen

Het toneelstuk "Nguyet Ha" belicht op een aangename manier de waardevolle elementen van het nationale culturele erfgoed. Het versterkt de experimentele waarde, maar behoudt ook de nationale tradities en voegt er een eigentijds tintje aan toe.

Op de avond van 17 november werd in het Hong Van Drama Theater het toneelstuk "Nguyet Ha", geschreven door de overleden auteur Le Duy Hanh en geregisseerd door volkskunstenaar Hong Van, enthousiast ontvangen door het publiek en de artiesten van Ho Chi Minhstad tijdens de deelname aan het 6e Internationale Experimentele Theaterfestival - 2025.

Maar in tegenstelling tot veel andere stukken die alleen bij festivals worden opgevoerd, is "Nguyet Ha" een van de weinige toneelstukken die zowel artistiek als experimenteel zijn en die kunnen "leven" voor een echt publiek.

De kaartjes voor de show zijn van 23 tot en met 30 november aan het publiek te koop en vormen een positief fenomeen voor de gesocialiseerde theaterscene van Ho Chi Minhstad in de laatste maanden van 2025.

Sprankelende momenten en een reis achter de catwalk

Het publiek dat naar "Nguyet Ha" komt, herinnert zich vaak de warme belichting, poëtische muziek , emotionele optredens en menselijke diepgang die het werk van auteur Le Duy Hanh met zich meebrengt.

Maar daarachter gaan maanden van lange oefening, nachtelijke voorbereidingen en tientallen keren kleine details zitten die bewerkt moeten worden om perfectie te bereiken.

En zelfs tijdens de nachten dat People's Artist Hong Van de hele nacht opbleef om de repetitiescènes te versterken en het volume net genoeg aanpaste om een experimenteel stuk te presenteren dat de waardering van het publiek voor haar talent waardeerde.

Het bevorderen van nationale trots is het belangrijkste doel in de werken van Le Duy Hanh.

De ernst in het artistieke werk zorgt voor een "Nguyet Ha" die zowel artistiek nauwkeurig als vol levendigheid is in elk detail op het podium, van belichting, kostuums tot achtergrondmuziek.

Volkskunstenaar Hong Van zaait de zaden voor een nieuwe theatergeneratie

"Als ik degene was die de zaden voor Nguyet Ha heeft gezaaid, dan was Oc Thanh Van degene die die zaden liet bloeien." - People's Artist Hong Van benadrukt met haar bijdrage dat creatieve passie elke dag moet worden gekoesterd in de professionele mindset van de jonge generatie.

Een cast bestaande uit acteurs die goed Engels spreken, zal de integratietrend domineren bij het brengen van experimentele werken aan het jonge publiek.

Thanh Van is verder gegaan dan rollen in amusementsvoorstellingen om haar volwassenheid te benadrukken en de crew heeft de bijzondere uitdagingen van een pilotproject overwonnen.

Regisseur People's Artist Hong Van, die al bijna veertig jaar gepassioneerd is in het vak, blijft haar vastberadenheid bewijzen om de cast nieuw leven in te blazen en het werk van de overleden auteur Le Duy Hanh dichter bij het jonge publiek te brengen.

Ze aarzelde niet om jonge acteurs voor belangrijke rollen te selecteren – een beslissing die zowel riskant was als getuigde van een langetermijnvisie: alleen met een sterke opvolger kan het Vietnamese theater echt blijven voortbestaan.

In "Nguyet Ha" laat de regisseur zich niet in met het tentoonstellen van experimentele technieken om een tijdelijke indruk te wekken, maar gebruikt hij het experiment als een subtiele taal om de humanistische diepgang van het werk te vergroten.

Zo "ontcijferde" Volkskunstenaar Hong Van de culturele en humanistische kwaliteiten van Le Duy Hanhs script in hedendaagse theatertaal. Wat nog vreugdevoller is, is dat dit toneel een cast heeft van acteurs die goed Engels spreken, die zelfverzekerd tweetalige stukken spelen, voldoen aan de integratiecriteria en zich inzetten voor de verantwoordelijkheid om de "Culturele Industrie" van het land op te bouwen.

Thanh Van Snail - Degene die "de knoppen laat bloeien"

Naast hoofdrolspeelster is Oc Thanh Van ook investeerder en de ziel van het project. Met "Nguyet Ha" heeft ze al vanaf het begin, toen het project nog in de ontwerpfase zat, een bijdrage geleverd.

Dus las ze elke scène, paste elke zin aan, koos muziek, choreografeerde dansen, gaf kostuumsuggesties, werkte mee aan de publiciteit van het stuk, begeleidde elke repetitie, arriveerde altijd als eerste en vertrok als laatste. Er waren dagen dat Oc Thanh Van zes tot zeven uur onafgebroken speelde in stukken die op het podium werden opgevoerd, haar stem hees en haar lichaam uitgeput, maar ze ging toch naar de repetitievloer.

Ze zei: "Deze rol is het waard om voor te leven." En Oc Thanh Vans toewijding werd beloond, de rol werd een energie die de hele crew opvrolijkte, vooral de jonge acteurs - zij die voor het eerst meededen aan een pilotproject met zulke hoge eisen.

De acteurs in het toneelstuk "Nguyet Ha" transformeerden heel goed en emotioneel.

Volkskunstenaar Hong Van wakkert het vuur van liefde voor het vak aan

Een van de hoogtepunten van "Nguyet Ha" is de jeugdige, energieke geest van de jonge cast. Het zijn nieuwe gezichten die voor het eerst het grote podium betreden. Het zijn jonge acteurs die bereid zijn tot laat in de nacht te oefenen om een tekst, een beweging of een scènewisseling te perfectioneren.

Als jonge generatie dragen zij met hun onberekenbare liefde voor het vak bij aan de verandering van het aanzien van het podium in Ho Chi Minhstad.

Zij bliezen nieuw leven in het werk en creëerden een resonantie tussen eigentijdse geest en innerlijke diepgang. Dat is wat "Nguyet Ha" onderscheidt van eerdere ensceneringen van dezelfde auteur, Le Duy Hanh.

Acteurs Bui Cong Danh en Oc Thanh Van transformeerden subtiel in het toneelstuk "Nguyet Ha"

Experimentalisme – de brug tussen klassieke scripts en jong publiek

De werken van wijlen auteur Le Duy Hanh staan bekend om hun diepgaande levensfilosofie. Het moeilijkste is hoe je die diepgang kunt overbrengen aan het jonge publiek – dat leeft in het tijdperk van de snelheid.

In "Nguyet Ha" draait het experiment niet om het doorbreken van de structuur, maar om het opnieuw creëren van de aanpak: het personage wordt in een ruimte met veranderend licht geplaatst, waardoor verschillende dimensies van bewustzijn worden geopend; muziek wordt gebruikt als emotionele stroom om het verhaal te sturen; lichaamstaal wordt gemengd met psychologisch acteren en er worden symbolische lagen in de uitvoering gecreëerd.

Daardoor werd het bekende verhaal ineens nieuw, dichterbij en bereikte het een groter publiek. People's Artist en regisseur Tran Ngoc Giau prees in zijn rol als artistiek adviseur het serieuze artistieke werk van het Hong Van Drama Theater.

Daarmee bevestigde hij dat het werk van auteur Le Duy Hanh nog steeds zijn filosofische waarde heeft en een hoge academische en esthetische waarde heeft. De Ho Chi Minh City Theater Association en de Criticism Theory Board zullen in de nabije toekomst een wetenschappelijk seminar organiseren over het werk van auteur Le Duy Hanh.

De boodschappen van de auteur in het toneelstuk "Nguyet Ha" zijn nooit ouderwets.

Als kunst en markt samenkomen

Theatercriticus Nguyen The Khoa uit Hanoi kwam naar Ho Chi Minhstad om de deelnemende toneelstukken te bekijken. Hij zei dat er tijdens de aanstaande conferentie in het kader van het festival veel kwesties aan bod zullen komen, waaronder het testen van de ensceneringsvorm, zodat het stuk leeft en kaartjes verkoopt. Dit is belangrijk, want alleen in Ho Chi Minhstad, met gesocialiseerde podia, kan het gebeuren.

Niet alleen werd het stuk tijdens het 6e Internationale Experimentele Theaterfestival in 2025 zeer gewaardeerd, "Nguyet Ha" zal die nobele missie ook volbrengen.

De actie en het dramatische conflict in het toneelstuk "Nguyet Ha" zijn zeer intelligent gestructureerd en zorgen voor een emotioneel hoogtepunt.

"Nguyet Ha" verliet het vertrouwen bij acteurs als: Oc Thanh Van, Bui Cong Danh, Le Nguyen Tuan Anh, Khanh Tien Leona, Khoi Nguyen, Hoang Khoi, Phan Hong Nhung, Duy Khang, Quynh Le, MiKe Tran.

Stilletjes en volhardend blijven ze de vlam van liefde voor het vak ontsteken op het podium dat al jarenlang personeel opleidt voor het podium in Ho Chi Minhstad. Daarmee bevestigen ze dat ze vooruitgaan met het licht van de kunst en het hart van een kunstenaar.

Voor kunstenaars is er maar één wereld: de creatieve wereld. Daar bestaat geen verleden, heden of toekomst; er zijn geen grenzen tussen hemel en aarde, slagveld of hel. De creatieve wereld is het enige rijk waar kunstenaars altijd naar verlangen – waar alle grenzen verdwijnen.

De dialogen van de personages in "Nguyet Ha" raakten het publiek

Daarom is Shakespeare zo'n groot universum geworden. Er is geen wereld die te vergelijken is met de wereld van zijn schepping. En dit kind... draagt ook die ziel in zich. Zonder Shakespeare zou dit kind zeker niet in deze wereld bestaan.

Voorheen, als de moeder van de baby niet door Romeo en Julia was gered toen ze verdwaald was in de tussenwereld, dan zouden zowel de baby als zijn ouders niet meer bestaan.

(geschreven door auteur Le Duy Hanh in het script "Nguyet Ha")

Bron: https://nld.com.vn/nguyet-ha-hanh-trinh-cua-long-yeu-nghe-va-khat-vong-tre-hoa-san-khau-cua-nsnd-hong-van-196251118061501503.htm