Fang Yu: Bergvuur Generatie Z

Phuong Vu was een van de jongste deelnemers aan het Vietnamese Forum voor Invloedrijke Personen van 2024, dat eind maart in Frankrijk plaatsvond.

Beeldend kunstenaar Phuong Vu (volledige naam: Vu Thien Phuong), met felblauw geverfd haar en coole, hiphop-achtige piercings in zijn oren en neus, leidde de gasten naar Nirvana Streetwear, waar hij medeoprichter is van de Antiantiart-studio.

In de creatief ingerichte ruimte lagen Phuongs broers nog half in slaap na een uitputtende nacht vol deadlines.

Phuong Vu en Antiantiart werden twee trending zoekwoorden online toen Apple-CEO Tim Cook medio april Vietnam bezocht.

Eind maart was Phuong Vu, de "oudste" van de groep, een van de jongste deelnemers aan het Vietnam Global Leaders Forum 2024 (VGLF 2024) dat in Parijs, Frankrijk, werd gehouden.

Tijdens dat forum, luisterend naar de discussies van de oudere leden, realiseerde Phuong zich hoe onbeduidend ze zich voelde. Iedereen kwam uit een ander vakgebied, maar uiteindelijk vertelden ze allemaal "het verhaal van Vietnam". Hoe zag dat verhaal eruit in de wereld van creativiteit?

Na een moment van bezinning deelde Phuong al zijn ervaringen van de afgelopen 10 jaar, van zijn tijd als bezorger voor een modezaak tot zijn fascinatie voor de immense maar stimulerende wereld van beelden.

Phuong Vu is van mening dat Vietnam momenteel een generatie jonge, dynamische en intelligente creatieve professionals heeft die altijd op de hoogte zijn van wereldwijde trends, maar dat zij nog steeds een ondersteunend systeem en een basis nodig hebben om zich verder te ontwikkelen.

Japan heeft anime, samoerai en traditionele schilderkunst; Zuid-Korea ontwikkelde later een K-popcultuur... dit zijn zulke prachtige fundamenten om de wereld in te trekken. Vietnam kent veel culturele veranderingen, met veel culturen binnen één land. Onze identiteit is "erg chaotisch" en we missen een specifieke, duidelijke basis voor hedendaagse kunst om te floreren en zich te ontplooien.

PHUONG VU

Ooit waren het Westen, Korea en Japan de bestemmingen.

"In voorgaande generaties creatieve professionals werden verhalen over Vietnam niet vaak genoemd. Vietnamezen hebben over het algemeen een voorkeur voor buitenlandse dingen, en een tijd lang zagen mensen in deze sector het Westen, Zuid-Korea of ​​Japan als hun bestemming," aldus Phuong.

Dat is nu enigszins veranderd door de verschuiving in esthetische trends van de westerse naar de Oost-Aziatische cultuur. Veel jongeren zijn Vietnamese elementen gaan overnemen, maar de invloed is niet erg groot.

Deze 9e generatie noemt de muziek van Trinh Cong Son of de schilderijen van kunstenaars uit de Indochinese generatie als twee voorbeelden van authentieke invloed. Momenteel is de Vietnamese essentie die tot uiting komt in de producten van de hedendaagse generatie vrij zwak.

Phuong Vu vertelde dat Antiantiart vaak verzoeken krijgt van klanten (zowel nationaal als internationaal) die willen dat het op Korea, Japan of het Westen lijkt… Als hij dit hoort, raakt hij erg geïrriteerd omdat het een culturele vooroordeel is. Hoe komt dat?

Hoewel Phương toegeeft dat ze geen groot fan is van de traditionele cultuur, vindt ze Vietnam als beeldbewerker wel erg mooi.

Hij heeft een hekel aan vergelijkingen die het ene verheffen en het andere tegelijkertijd kleineren. Voor Phuong heeft alles zijn eigen verdiensten en interessante aspecten. Hij wil ze objectief beoordelen, net als alle andere dingen in de wereld.

Daarom verwerken kunstenaars vaak veel Vietnamese elementen in hun producten, waarmee ze één ding duidelijk willen maken: alles kan mooi zijn als je maar weet hoe je het goed moet doen.

Vanuit haar eigen perspectief legt Phuong Vu uit dat het land voortdurende oorlogen heeft meegemaakt en dat er onvoldoende aandacht aan de cultuur is besteed en dat er geen solide basis voor is gelegd. Hoewel de economie zich heeft ontwikkeld en de Vietnamese bevolking snel leert, ontbreekt het aan een stevige basis; wat jongeren (in de hedendaagse cultuur) absorberen, verschilt enorm van de traditionele cultuur.

Beeldend kunstenaar Phuong Vu - Foto: aangeleverd door de kunstenaar

Generatie Z heeft momenteel de mogelijkheid om in het buitenland te studeren en beschikt over een zeer "westerse" en moderne denkwijze, maar ze hebben de Vietnamese cultuur nog niet echt uit eerste hand ervaren.

Veel mensen in Vietnam die de Vietnamese cultuur begrijpen en waarderen, missen nog steeds de nodige kennis en basis om producten te creëren die goed worden ontvangen en een breder wereldwijd publiek kunnen bereiken.

Hoewel we dus veel ontwerpelementen hebben die ontwikkeld kunnen worden, is het om de bovengenoemde redenen voor veel mensen die in dit vakgebied werken moeilijk.

Volgens Phuong Vu is Vietnam als een uitgestrekt stuk land zonder fundering. Een solide basis is nog nodig om door te kunnen groeien naar niveau 5, 6, enzovoort, in de ontwikkeling van de creatieve en culturele industrieën.

En op dat pad zijn er veel moeilijkheden, maar ook veel voordelen. Een daarvan is het feit dat Vietnam beschikt over een jonge, zeer jonge, energieke en intelligente beroepsbevolking die graag de trends volgt.

Om traditionele en hedendaagse culturele elementen harmonieus te combineren, moeten we echter eerst vaststellen wat de ware essentie van Vietnam is.

Momenteel gebruiken sommige mensen dit materiaal nogal willekeurig. Phuong Vu beschrijft de algemene situatie in Sapa en vraagt ​​zich af hoe dat land is en nog steeds wordt "verwoest".

"Vietnam ontwikkelt zijn cultuur en toerisme op een manier die de beschikbare middelen maximaal benut, maar niet op de juiste manier. We zijn te veel bezig met 'nemen wat voorhanden is', met 'graven' op een onduidelijke fundering," zei hij.

Een kijkje achter de schermen van de videoclip van Spring Flower Song.

Een onmogelijke droom en een enorme beloning.

Phuong Vu noemt zijn werk niet creatief. Hij beschouwt het eerder als "een manier om de kost te verdienen", "niets bijzonders".

Het pad dat hij had bewandeld, leerde de leider van Antiantiart zowel de romantiek als de noodzakelijke nuchterheid om naar het 'onmogelijke' te streven.

Phuong Vu, geboren in een niet al te welgesteld gezin, zei dat hij geen goede zoon was (hij was zo geobsedeerd door hiphop dat hij, ondanks de bezwaren van zijn ouders, van school ging om de oudere jongens in een dansgroep op straat te volgen).

Later moest hij allerlei baantjes aannemen om de kost te verdienen, van bezorger voor een bekende kledingwinkel tot verkoper van mobiele telefoons, vervolgens van tweedehands kleding en uiteindelijk het openen van zijn eigen kledingwinkel. Omdat hij geen geld had om modellen in te huren, moest hij de foto's zelf maken...

"Toen was de wereld van beelden, mode... zo prachtig, maar hoe graag ik het ook fantaseerde, ik had nooit gedacht dat ik dit werk ooit zou doen, omdat het zo onrealistisch leek," zei Phuong, terwijl ze achterover leunde in haar stoel en herinneringen ophaalde aan haar beginjaren.

En zo maakte ik in de loop der tijd stap voor stap vooruitgang, door gaandeweg te leren en te experimenteren, en ervaring op te doen door vallen en opstaan. Ik deed al het werk dat ik kon om mezelf te onderhouden.

Omdat ze geen formele opleiding had genoten, deed Phuong haar best om meer boeken te lezen en meer te kijken en luisteren, en zo kennis uit verschillende bronnen te vergaren als haar persoonlijke kennisbron.

In de creatieve sector is kopiëren op zich niet slecht. Maar als je content kopieert zonder je eigen perspectief, zonder je eigen ideeën te verwerken, dan is het wel fout.

Phuong Vu

In 2018 werd de Antiantiart-studio opgericht, die gelijkgestemde individuen met gedeelde interesses samenbracht. Phuong vertelt zijn collega's vaak dat ze ernaar moeten streven Vietnamese producten te creëren die aansluiten bij wereldwijde trends.

Antiantiart begon met kleine projecten en groeide in slechts enkele jaren uit tot een toonaangevende naam in de creatieve wereld.

Naast reclameprojecten neemt Antiantiart ook kleinere projecten aan met een hoge artistieke waarde. Phuong Vu zegt dat ze streven naar duurzaamheid en ernaar streven om over de grenzen heen uit te breiden, zodat ze zich op een dag niet meer hoeven bezig te houden met geld verdienen en de kost verdienen, maar iets groters kunnen doen.

Wat herinnert Phuong zich op dit moment het meest? Phuong vertelde over de inkomsten uit de beginperiode, van een paar miljoen dong – die het team tot op de kleinste details moest verdelen – tot enorme bedragen van tientallen miljoenen dong. Ze was zo blij en opgetogen dat ze erover opschepte tegen haar familie en kennissen.

Ik herinner me de oude iPhone waarmee we onze eerste dromen naar elkaar fluisterden. Ik herinner me ook de oude camera met de boodschap: "Met jou is het waardevoller", alsof iemand me een droom gaf... Al deze momenten zijn belangrijk voor me geworden.

Daarom is Phuong Vu, wanneer hij over zichzelf praat, heel eerlijk over wat hij denkt en voelt, en ook erg praktisch in het niet te veel de overhand laten nemen door zijn emoties, zodat hij meer kan bereiken van de dingen die hij zich heeft voorgenomen.

Volgens deze jongeman wordt iemands individualiteit in de loop der tijd ontwikkeld, en hoe meer hij zijn eigen individualiteit ziet, hoe meer hij zijn eigen potentieel ontdekt...

Apple-CEO Tim Cook (uiterst links) bezoekt het hoofdkantoor van Antiantiart.

Ik houd niet van het idee dat 'minimalisme' tot één woord of zin wordt gereduceerd. Ik denk dat er meer woorden zijn om mezelf uit te drukken.

PHUONG VU

Tieners dansen nog steeds hiphop op de straten van Hanoi.

In de achtste en negende klas begon Phuong Vu de hiphopcultuur te ontdekken via straatdansen in Hanoi. Destijds was de hiphopgemeenschap nog niet zo sterk als nu, en moesten enthousiaste tieners rondzwerven op zoek naar plekken om te dansen.

Het resultaat hiervan is dat er onder de generatie van de jaren 90 een nieuwe, diverse culturele ruimte is ontstaan, met manieren van verhalen vertellen, zichzelf uiten en contact maken met de wereld die afwijken van conventionele uitingen.

Hip hop gaf Phuong Vu alles: broers en vrienden, een leuke baan en veel kennis om zijn carrière na te streven. Dankzij hip hop zijn zijn ideeën over beeldtaal opener en ruimer geworden.

Hij houdt van het gevoel dat er beelden ontstaan ​​uit gedachten, en dat hij die vervolgens kan zien, aanraken, fotograferen of filmen.

MV Hef een beker op om verdriet te verdrijven

Als je naar Thailand, Korea, Japan, enzovoort gaat, merk je dat alles te vlak, te uniform of te schoon en netjes is, wat saai kan zijn. Juist de chaotische, onsamenhangende staat van Vietnam kan beelden opleveren die zelfs de makers niet hadden kunnen voorzien.

Het mooiste en meest bevrijdende aspect is dat schoonheid voortkomt uit het vermogen van de kunstenaar om elk moment vast te leggen, elk materiaal te kiezen en het proces op het juiste moment te laten plaatsvinden.

Phuong is dol op dat gevoel van "leven" en "ziel" in Vietnam en wil die sfeer in de producten van Antiantiart overbrengen.

Antiantiart is gevestigd in Hanoi, maar Phuong Vu vliegt net zo vaak naar Ho Chi Minh-stad als dat hij naar de markt gaat. Toch is hij niet meteen naar het zuiden verhuisd, zoals veel anderen.

Phuong blijft in Hanoi en ervaart de twee uitersten van de stad: extreme hitte en extreme kou, extreme nostalgie en extreme moderniteit... Omdat het hier prachtig is, stimuleert het de creativiteit enorm.

Phuong Vu bewandelt een gestaag, maar niet langzaam pad, dat het antwoord is op de ware bestemming van een authentiek elementaal van het Bergvuur. Kijkend naar de producten die deze jonge man voortbrengt, ziet men een droom ontstaan, groots en geleidelijk aan steeds helderder wordend.

Als bloemen die ontluiken uit de duisternis, vanuit de rotsen; als vierkante banh chung en ronde banh day cakes hoog in de lucht; als de levendige klanken van traditionele muziekinstrumenten die samensmelten in een hedendaagse artistieke sfeer… in de video "Spring Flower Song " onthult Phuong Vu een warm verhaal als een vuur op de berg.

Hij zal zijn reis door de Vietnamese cultuur voortzetten, in een wereld van beelden die hij prachtig vindt, vol geheimen om te ontdekken en te interpreteren.

Antiantiart is het hoofdkwartier van een tiental jongeren uit Generatie Z, allemaal erg jong en vol passie.

Samen met Phuong Vu hebben ze een reeks zeer artistieke en virale producten online uitgebracht, zoals " The Dragon and the Immortal " (een samenwerking met Apple), een instructievideo over vliegveiligheid voor Vietnam Airlines, de video "Spring Flower Song" (een samenwerking met VTV), "Hanoi, a Piece of My Own ", " Capital City Cypher ", enzovoort.

Daarnaast zijn er muziekvideo's van veel V-popartiesten, zoals "Cooking for You" van Den Vau, "Hit Me Up" van Binz (ook bekend als Xuan Dan), "Call Me" van Wren Evans en "Raising a Cup to Dispel Sorrow" van Bich Phuong.

Onlangs bracht rapper Low G de videoclip uit voor "pho real", een samenwerking tussen Anh Phan en de Canadese rapper bbno$.

Bron: https://tuoitre.vn/phuong-vu-son-dau-hoa-gen-z-2024042518072655.htm