Van bloeitijd tot… crisis
Tijdens de conferentie "The Capital Stage - 70 jaar de natie begeleiden", die onlangs werd georganiseerd door de Hanoi Theatre Association, waren alle sprekers het erover eens dat Hanoi een van de centra van het nationale toneel is en zal blijven, een plek waar theatertalenten samenkomen. Volgens People's Artist Bui Thanh Tram vonden de meeste belangrijke theaterevenementen in het nationale theaterleven sinds het begin van de 20e eeuw plaats in Hanoi en vormden ze zich daar . "In de eerste jaren na de Augustusrevolutie verdiende het toneel van Hanoi het om het middelpunt te zijn, de schijnwerper die het nationale toneel verlichtte", aldus People's Artist Bui Thanh Tram.
Direct na 10 oktober 1954 kwam het theater in Hanoi snel in de ban van het revolutionaire theater met vele actuele en scherp strijdbare toneelstukken. Met name de jaren 1975-1985 waren de gouden eeuw van het theater in de hoofdstad, waarin veel toneelstukken vele aspecten van het leven openden met betrekking tot urgente kwesties die de maatschappij bezighielden. Het Cai Luong-theater, dat voortdurend wisselde, nam de eeuwenoude, elegante traditie over en verwierf tegelijkertijd een zeer moderne levendigheid en aantrekkingskracht. Het Cheo-theater ging van aarzelende verkenning en experimenten over op "gretige en vastberaden" innovatie en werd vervolgens beloond met een daverend succes, getypeerd door "Sita". Ook in deze gouden eeuw verscheen een nieuwe generatie getalenteerde kunstenaars, die hun waardige rol als opvolgers bewezen.
Artiesten van het Hanoi Cheo Theater traden op tijdens het evenement "Cultuurfestival voor Vrede " ter ere van de 70e verjaardag van de Dag van de Bevrijding van de Hoofdstad.
Vanaf 1986 tot nu is het theater in Hanoi, samen met het nationale theater, een nieuwe uitdagende periode ingegaan. Theaters hebben moeite gehad om te overleven, terwijl de smaak van het publiek veranderde en er vele moderne vormen van entertainment ontstonden. Theaters hebben geleidelijk hun publiek verloren, waardoor mensen ze tragische termen als "crisistheater", "verslechterd theater" en "livelihood theater" zijn gaan gebruiken...
Nog zorgwekkender is dat het toneel alleen draait om oude, versleten thema's, ver verwijderd van de dagelijkse realiteit, en dat de expressievorm zich ook zelden vernieuwt. Volgens Dr. en theatercriticus Cao Ngoc is het toneel van de hoofdstad al tientallen jaren verstoken van werken over aantrekkelijke moderne thema's, verstoken van het beeld van een dynamisch Hanoi met zoveel drastische veranderingen. Het script is slecht, de dialogen zijn flauw, de personages missen logica en de esthetiek is in decennia nauwelijks veranderd...
"Via de regelmatig gehouden theaterfestivals in de hoofdstad ziet het publiek dat de eenheden een veilige, nostalgische trend volgen wanneer ze nog steeds historische, legendarische, volks-, legendarische, buitenlandse of oude scripts opvoeren", aldus Dr. Cao Ngoc.
Dr. Cao Ngoc benadrukte dat wanneer het niveau, de smaak en de omstandigheden van het publiek sterk zijn veranderd, maar de kunstvorm nog steeds de oude vorm heeft, die niet langer geschikt is voor het nieuwe tijdperk, het moeilijk is om over aantrekkelijkheid te praten, het is dan moeilijk om publiek naar het podium te lokken. Voor de theaters in Hanoi is het grootste probleem al lange tijd het vinden van scripts met de bevolking en het land van Hanoi als centraal beeld. Dit is altijd een dringende behoefte geweest, maar is tot nu toe niet vervuld. Er is ook een tekort aan auteurs die zich toeleggen op het schrijven over Hanoi, die de adem van Hanoi in elke pagina opnemen.
"Er is geen gebrek aan schrijvers en dichters die van Hanoi houden en dat graag in hun werk tot uitdrukking willen brengen, maar de hardheid van de scripts zorgt ervoor dat ze nog steeds aarzelen. Sommige auteurs geloven ook dat er veel goede scripts over Hanoi bestaan, maar dat ze de evaluatiefase nog niet hebben doorstaan en nog niet de juiste harmonie hebben gevonden om op het podium tot uitdrukking te brengen" , aldus Dr. Cao Ngoc.
Veranderen om een nieuwe richting te vinden
Dr. Cao Ngoc wees op de moeilijkheden en tekortkomingen van het theater in de hoofdstad en zei ook dat het theater in Hanoi nog steeds een sterke interne kracht heeft, ondanks de vele centrale en lokale kunstafdelingen die in de regio de hoofdrolspelers zijn in elk genre van het drama.
Mevrouw Ngoc is van mening dat er adequaat en diepgaand geïnvesteerd moet worden in het creëren van theaterstukken die de culturele identiteit van Hanoi weerspiegelen, zodat het theater van de hoofdstad zijn uniciteit en onderscheidend vermogen kan benadrukken, en niet verward kan worden met andere plaatsen. Om dit te bereiken, is het noodzakelijk om de groene ogen van leiders en scriptrecensenten te hebben, en "het zand te plaveien voor goud" om theaterstukken te creëren die de status van de hoofdstad van vandaag waardig zijn.
Scène uit het toneelstuk "De Zanger" van het Hanoi Cheo Theater.
"Elke kunsteenheid zou voor haar eigen theater een paar toneelauteurs moeten creëren die passen bij haar standpunt en richting, en daar vervolgens op passende wijze in investeren. Alleen dan kunnen we hopen literaire werken te oogsten die doordrongen zijn van de unieke kwaliteiten van dit duizend jaar oude culturele land", suggereerde Dr. Cao Ngoc.
Schrijver Nguyen Toan Thang zei ook dat Hanoi een "superthema" is, van Thang Long-Dong Do in het verleden tot Hanoi vandaag. Er zijn veel beroemde mensen, zelfs elk persoon, elke boom, elke straathoek is een getuige van de geschiedenis, er zijn vele verhalen te vertellen. We moeten ons niet alleen richten op het thema van Ly Cong Uan die de hoofdstad op vakantie verplaatst, of op het moderne historische thema van Hanoi dat tegen de Fransen vecht, of Hanoi- Dien Bien Phu in de lucht. "Er zijn te veel werken die deze gebeurtenissen vermelden en ze zijn zeer succesvol geweest. Het is tijd om plaats te maken voor andere gebeurtenissen, die van grote betekenis zijn voor Hanoi, maar die zijn overschaduwd door het stof van de geschiedenis", aldus Thang.
Volgens Volkskunstenaar Nguyen Hoang Tuan, voorzitter van de Theatervereniging van Hanoi, is de tendens van entertainmentvormen om de professionele kunst geleidelijk te overwoekeren niet zozeer te wijten aan het feit dat de professionele kunst haar professionaliteit heeft verloren, maar vooral aan de smaak van het publiek. Dit is niet iets nieuws of iets dat tegen de wet is, maar een universeel, wereldwijd fenomeen. Gelukkig keert het publiek nu geleidelijk terug naar het podium, maar eist van het podium kunstwerken van hoge artistieke kwaliteit, uitgebreide investeringen en een rijke creativiteit... Daarom moet het beroep, naast tijdige, gerichte en gerichte investeringen, ook veranderen om een nieuwe richting te vinden.
De heer Tuan zei dat de Hanoi Stage Artists Association de komende tijd met de Vietnamese Stage Artists Association en kunstafdelingen in de regio zal overleggen over het innoveren van de coördinatie en het effectiever maken ervan. Hoewel het aantal auteurs dat scripts en theaterkritiek kan schrijven nog steeds klein is, zal de vereniging zich richten op het benutten van de ervaring, rijkdom en het talent van dit creatieve team, ook al zijn ze oud.
“Het heroïsche karakter, het symbool van een historische periode, de inspiratie van lof met epische kleuren is het kenmerk van een tijd. De eenzijdige, transparante aard van de romantisch mooie personages uit die periode behoort tot gisteren. Hoe de personages van dat tijdperk er in de komende tijd uit zullen zien, wat de methoden van perceptie en expressie zullen zijn, wat de belangrijkste inspiratiebron is… wachten we op het antwoord van ons – de professionals. Op dit gebied is de pioniersrol van de kunstenaar, het ontdekken van de problemen van het tijdperk, het voorspellen van maatschappelijke ontwikkelingen en het betrekken van die problemen en mensen bij het werk, zodat ze weer invloed kunnen hebben op het leven, onze eigen missie”, besloot de heer Tuan.
Khanh Ngoc
Bron: https://www.congluan.vn/san-khau-thu-do-lam-gi-de-thoat-khoi-xu-huong-an-toan-hoai-co-post316089.html






Reactie (0)