Een onrustig gevoel bij het geluid van een fluit.

Generaties lang is de Hmong-mondharmonica (khen) niet alleen een muziekinstrument, maar ook een spiritueel symbool, de belichaming van de cultuur, ziel en het intellect van het Hmong-volk in het noorden van de provincie. De khen, gemaakt van gemakkelijk verkrijgbare materialen, produceert een helder, resonant en melodieus geluid dat moeiteloos herinneringen oproept en emoties losmaakt bij de bewoners van de hooglanden.

De khene-dansvoorstelling wordt vaak opgevoerd tijdens lentefestivals.

De unieke kenmerken van de Hmong-fluit.

In het noorden van de provincie wonen ongeveer 25.000 mensen van de Mong-etnische groep, geconcentreerd in de gemeenten Cao Minh, Nghien Loan, Bang Thanh, Ba Be, Cho Moi, Na Phac, Van Lang, enzovoort.

Generaties lang is de khene (een soort bamboefluit) gebruikt bij vele festivals, zoals het Long Tong-festival aan het begin van de lente, dorpsrituelen, oogstgebeden aan het begin van het jaar en culturele festivals van etnische groepen... Het geluid van de khene galmt door de velden, in het hart van het dorp en tussen de bergen, en belooft een voorspoedig leven; een gevoel van eenheid, verbondenheid en liefde, alsof men uitkijkt naar een stralende toekomst.

Ambachtsman Hoang Minh Tan, voorzitter van de Mong Fluitclub in de gemeente Cao Minh, vertelde: "De Mong-fluitmelodieën die op festivals worden gespeeld, dragen allemaal duidelijke boodschappen uit en moedigen arbeid, productie en dagelijkse activiteiten aan... Niet alleen de muziek , maar ook de manier waarop elk stuk wordt gespeeld – de speelwijze, de versieringen, de ademhalingstechniek, de sustain – creëert een unieke stijl die de creatieve geest van de ambachtslieden weerspiegelt."

Wanneer de Hmong-fluit wordt bespeeld, doen mensen van alle leeftijden, mannen en vrouwen, mee met de muziek en de dans, en delen ze verhalen over hun leven en de gevoelens die het land en de bergen oproepen. De fluit stimuleert de gemeenschapszin, overbrugt leeftijds- en sociale verschillen en schept een sterke band.

Op basis van de artistieke waarde van de Hmong-mondorgel heeft het Ministerie van Cultuur, Sport en Toerisme in 2015 "De kunst van de Hmong-mondorgeldans uit de provincie Bac Kan" erkend als nationaal immaterieel cultureel erfgoed. Dit draagt ​​bij aan het behoud en de overdracht van de Hmong-mondorgeldanskunst; het in stand houden van de methoden voor het maken van mondorgels van bamboe, de selectie van pijpen, de speeltechnieken, de toonzuiverheid... allemaal nauw verbonden met de vaardigheid om de kunst van generatie op generatie door te geven.

Volgens ambachtsman Hoang Minh Tan wordt de Hmong-mondorgel, ondanks zijn immense culturele waarde en zijn rol in het bevorderen van eenheid en het verspreiden van schoonheid binnen de gemeenschap, door diverse oorzaken bedreigd met uitsterven. Met name door economische ontwikkeling en integratie verlaten veel jongeren hun dorpen om een ​​eigen ambacht uit te oefenen en zo geld te verdienen, waardoor ze weinig tijd overhouden om mondorgel te leren spelen. Bekwame mondorgelspelers en -makers worden ouder en er zijn steeds minder mensen die het instrument willen leren bespelen. Naar schatting zijn er in de regio nog maar een paar dozijn mensen die het instrument kunnen maken en bespelen.

Momenteel wordt de Hmong-rietfluit (khen) voornamelijk in een beperkt gebied bespeeld, in dorpen en tijdens festivals, en ontbreekt het aan geschikte oefenlocaties. Podiumoptredens, festivals en wedstrijden zijn vrij zeldzaam. Ondanks de aandacht van verschillende overheidsniveaus en lokale overheden is de Hmong-rietfluit nog niet effectief geïntegreerd in het toerisme en de culturele activiteiten. Er zijn geen gespecialiseerde "Hmong-rietfluit"-tourprogramma's, geen grootschalige rietfluitfestivals om de fluit te promoten, en er zijn geen toeristische producten ontwikkeld zoals rietfluit leren spelen, optredens bijwonen, souvenirs kopen of het maken van rietfluiten ervaren.

Streven naar het behoud en de bevordering van de Mong-fluitcultuur.

Meneer Ly Hong Quan en zijn leerlingen voeren de khene-dans uit.

In sommige plaatsen, zoals Cao Minh en Nghien Loan, worden Hmong-fluitdanslessen georganiseerd, gecombineerd met begeleiding bij het opzetten van "Hmong-fluitclubs" voor kinderen en leerlingen van etnische minderheden in de regio. Deze lessen vinden plaats buiten de reguliere schooluren, of elke zaterdagavond. Artiesten in de clubs geven om de beurt gratis les; het aantal deelnemers is echter nog steeds bescheiden in vergelijking met de ambities van de artiesten.

De heer Ly Hong Quan (uit de gemeente Nghien Loan), een van de ambachtslieden die al jarenlang Mongfluitles geeft aan jongeren met een passie voor deze kunstvorm, hoopt dat de bevoegde autoriteiten van de provincie en de gemeente voldoende middelen en mechanismen beschikbaar stellen om de gemeente in staat te stellen lessen te organiseren en deze kunstvorm te onderwijzen. Tegelijkertijd hoopt hij een plan te ontwikkelen voor een provinciaal festival voor de Mongfluit, samen met andere etnische kunstvormen, om regionale uitwisseling te bevorderen en de communicatie te versterken, zodat toeristen de cultuur van de Mongfluit leren kennen, ervan kunnen genieten, deze kunnen ervaren en verder kunnen verspreiden.

De Hmong-mondorgel in de provincie is niet alleen een muziekinstrument, maar ook een symbool van de identiteit van het Hmong-volk en hun streven naar vooruitgang. Het behoud en de bevordering van de Hmong-mondorgelcultuur betekent het beschermen en laten voortleven van de klanken van de mondorgel, het verspreiden van traditionele waarden en het koppelen hiervan aan investeringen in de ontwikkeling van cultureel toerisme en het opbouwen van een rijk spiritueel leven voor het volk.

Bron: https://baothainguyen.vn/tieu-diem/202508/thao-thuc-mot-tieng-khen-35f0acb/