Bevare den nasjonale ånden gjennom tradisjonelle leker.

Hver midthøstfestival yrer det av en atmosfære av tradisjonelt håndverk i landsbyen Ong Hao (Lieu Xa kommune, Yen My-distriktet, Hung Yen -provinsen). Her produserer familie etter familie, generasjon etter generasjon, flittig enkle, tradisjonelle leker som legemliggjør nasjonens vakre kulturelle verdier.

Etter å ha blitt dekket med papir og tørket, males og utskjæres maskene med finurlige dyreformer. (Foto: Le Giang)

Mens moderne, attraktive leker stadig produseres, fortsetter tradisjonelle midthøstfestivalleker i Ong Hao-landsbyen å bli laget, noe som standhaftig bevarer den nasjonale ånden. For folket her representerer disse produktene deres dedikasjon og kunsten som er blitt gitt videre gjennom generasjoner.

dyktige hender

Ifølge de eldste i landsbyen har leketøysproduksjonen her eksistert siden rundt slutten av 1980-tallet og begynnelsen av 1990-tallet.

I starten lagde landsbyboerne bare enkle leker til lokale barn. Med dyktige hender og kreative sinn utviklet håndverkerne i Ong Hao-landsbyen gradvis dette håndverket til en storstilt produksjonsindustri, og leverte leker som gir glede til millioner av barn over hele landet.

Ved å bruke enkle materialer som bambus, siv, papp og til og med papiravfall, forvandler håndverkere i tradisjonelle håndverkslandsbyer dem «magisk» til fargerike og iøynefallende leker til midthøstfestivalen.

Papyrusmasker er et av landsbyens mest særegne produkter. Å lage en papyrusmaske krever tre grunnleggende trinn: formstøping, tørking og maling.

Sementformer brukes til å lage masker som ligner tradisjonelle figurer fra vietnamesisk folklore, som Ông Địa (jordguden), Chú Tễu (en klovn) og finurlige dyr.

Deretter formes hver maske ved å laminere papp og hvitt papir på en ferdiglaget form ved hjelp av naturlige materialer som papp, resirkulert avispapir og lim laget av kassavastivelse.

Når maskene er klargjort, tas de ut for å tørke i solen; tørketiden avhenger av været.

Etter tørking blir maskene skåret ut med øyne, og maleprosessen begynner. Dette er stadiet der kunstneren «puster liv» inn i maskene gjennom hvert penselstrøk, der hvert lag med maling påføres kontinuerlig og omhyggelig.

Fra livløse materialer, gjennom «magien» til håndverkerne i Ong Hao-landsbyen, dukker det opp pappmasker etter hverandre, levende, sjarmerende og humoristiske, og gjenspeiler den unike og uerstattelige kulturarven til det vietnamesiske folket.

Herr Vu Huy Dong, en av de mangeårige håndverkerne i landsbyen, har opplevd mange oppturer og nedturer i yrket sitt, og sa at han alltid har strebet etter å bevare og utvikle de tradisjonelle kulturelle verdiene som forfedrene hans har etterlatt seg.

For å kunne konkurrere med moderne leker som har varierte design og funksjoner, måtte imidlertid Dong stadig innovere og forbedre sine tradisjonelle leker for å gjøre dem stadig mer attraktive.

Folket i håndverkslandsbyen Ong Hao er travelt opptatt med å forberede varer til midthøstfestivalen. (Foto: Le Giang)

I tillegg til tradisjonelle masker med figurer som Teu, Chi Pheo og tegneseriefigurer, oppdaterer han jevnlig produktsortimentet sitt med populære design funnet på nettet for å diversifisere tilbudet sitt og imøtekomme kundenes preferanser.

Han delte: «For å møte dagens smak har familien min forbedret rundt 20 forskjellige design, og innlemmet kjente folkebilder eller de 12 dyrekretsen. I tillegg til det legger vi alltid vekt på å harmonisere tradisjonelle og moderne elementer, slik at nye produkter holder tritt med trendene samtidig som de beholder sin tradisjonelle identitet.»

Foruten masker er trommer, et produkt fra de tidlige dagene i Ong Hao-landsbyen, like berømte. Disse runde trommene, som ligner fullmånen i den åttende månemåneden, og deres livlige tromming under lanterneprosesjoner skaper en festlig atmosfære for midhøstfestivalen, en lyd som forbindes med barndommen til mange.

Herr Vu Van Hoi, tredje generasjon i en familie med tradisjon for trommelaging, delte: «For å lage tradisjonelle trommer trenger en håndverker nesten et år med forberedelser, og å lage partier i år for at de skal vare til neste år.»

Han forklarte at arbeidet vanligvis begynner i september. Mesterhåndverkerne velger og kjøper bodhi-tre og talgtre, kutter dem i seksjoner, skjærer dem ut og lager trommekropper av dem; de kjøper også bøffelskinn, kutter det i jevne biter og legger det i bløt i kalkvann for å fjerne fargen i omtrent 5–7 dager før de tas ut.

I løpet av den tiden måtte bøffelskinnet snus hver 1.–2. dag slik at kalkvannet skulle trenge jevnt inn; ellers ville skinnet bli flekket. Etter at bøffelskinnet ble fjernet fra kalkvannet, ble det tørket, kuttet i runde biter for å lage trommeskinnet, og deretter satt sammen med trommekroppen – denne prosessen kalles «montering av trommen». Etter montering ble trommen tørket igjen før den ble malt og dekorert med attraktive mønstre.

En ung person i landsbyen lærer å fortsette med håndverket. (Foto: Le Giang)

Gjenoppliving av tradisjonelle folkeleker.

Enda en midthøstfestival har kommet, og tradisjonelle folkeleker fra denne lille landsbyen blir transportert til alle hjørner av landet. Mens de fargerike lyktene lyser opp gatene, runger de livlige trommelydene fra innsiden av maskene, og gjenspeiler den varige og livlige ånden til nasjonen.

Lekene fra landsbyen Ong Hao er ikke bare leker; de er symboler på utholdenhet, kreativitet og bevaring av en del av nasjonens sjel. De fungerer også som en bro mellom generasjoner, og bringer glede til barn og stolthet til håndverkerne.

Til tross for sin lange tradisjon er håndverkslandsbyen Ong Hao ikke immun mot vanskeligheter i en moderne kontekst.

Midt i den sterke industrialiseringstrenden, spesielt med importerte produkter fra utlandet som tilbyr varierte design og lave priser, mister det tradisjonelle leketøyshåndverket gradvis oppmerksomheten til den yngre generasjonen.

Videre er håndverksprosessen tidkrevende og arbeidsintensiv, men inntekten er ikke høy, noe som får mange landsbyboere til å forlate håndverket og søke andre jobber.

Herr Vu Huy Dong, som har vært dedikert til det tradisjonelle leketøyshåndverket i over 40 år, «puster omhyggelig liv i produktene sine med hvert penselstrøk». (Foto: Le Giang)

Men i dag har noen produksjonsanlegg i Ong Hao-landsbyen på en smart måte kombinert produksjon med praktiske opplevelser for studenter og turister.

Hvert år, spesielt når midthøstfestivalen nærmer seg, ønsker landsbyen Ong Hao jevnlig velkommen grupper av innenlandske og internasjonale turister som kommer på besøk og oppleve kulturen.

Her blir besøkende introdusert for håndverkslandsbyen, får en omvisning i produksjonsprosessen og kan delta i noen stadier av å lage tradisjonelle leker.

Selv om tiden går og livet forandrer seg, har det blitt vanskeligere å opprettholde og utvikle tradisjonelt håndverk. Det finnes imidlertid fortsatt dedikerte håndverkere som Dong og Hoi, som standhaftig bevarer håndverket sitt, ikke bare for sitt levebrød, men også av kjærlighet og et ønske om å «gjenopplive» folkeleker, og bidrar til å bekrefte at kultur er nasjonens livsnerve, akkurat som den avdøde generalsekretæren Nguyen Phu Trong en gang sa: «Så lenge kultur eksisterer, eksisterer nasjonen.»

Kilde: https://baoquocte.vn/giu-hon-dan-toc-qua-do-choi-truyen-thong-286152.html