Keramikk forteller historier om de tre regionene i Vietnam.

Ved å bruke kjente materialer som keramiske vaser valgte en gruppe studenter ved FPT University å fortelle historien om vietnamesiske landemerker, ikke gjennom forklarende tekster, men gjennom keramiske vaser som kan plasseres i hverdagslige rom. På vasenes buede overflate dukker gradvis opp typiske landemerker fra de tre regionene, startende med Ensøylepagoden, deretter videre til Hue keiserpalass og Uavhengighetspalasset ... Ideen høres enkel ut, men å gå fra en skisse til et virkelig produkt var en utfordrende reise.

Studentgruppen fraFPT University startet prosjektet med et ønske om å kombinere tradisjonell vietnamesisk keramikk med regionale kulturelle identiteter.

Ifølge Bui Thao Nguyen, et medlem av designteamet. Dessuten har keramiske vaser på markedet ofte kjente motiver som blomster, blader, drager og fønikser. Dette er alle vakre motiver som har sin egen plass i markedet, men nettopp denne populariteten gjorde det også vanskelig for gruppen å komme opp med ideer, så de gikk i en annen retning.

I stedet for ren dekorasjon, ønsket de å lage produkter med en tydelig historie, slik at betrakterne umiddelbart kunne gjenkjenne et stykke vietnamesisk kultur, historie og folk. Derfor valgte gruppen landemerker for å lage designene til sin første kolleksjon. For dem har landemerker en mye sterkere gjenkjennelig kraft enn konvensjonelle mønstre. Bare det å se bildet av en kjent bygning kan vekke assosiasjoner til en region, en historisk dybde eller til og med en del av kollektiv hukommelse.

I den pågående samlingen åpnes Nord-regionen med bildet av Ensøylapagoden. De neste trinnene vil vise frem det keiserlige palasset i Hue for den sentrale regionen og uavhengighetspalasset for sør. Disse tre bildene, som står side om side, representerer ikke bare de tre regionene, men fremkaller også en ånd av enhet og solidaritet.

Budskapet gruppen ønsker å formidle er ganske klart: Å bevare vietnamesisk kultur i moderne boarealer. Derfor er ikke keramiske vaser bare gjenstander for å oppbevare blomster eller dekorere interiør. De forventes også å bli gjenstander som bærer med seg kulturelle historier, og som bidrar til at kjente vietnamesiske verdier blir mer tilgjengelige i hverdagen. Gruppen håper at når betrakterne ser disse vasene, vil de føle seg stolte, gjenkjenne kjente landemerker og se at tradisjonell kultur ikke er fjern eller utdatert, men kan integreres i dagens liv i en ny form.

For å oppnå det ønskede produktet måtte imidlertid teamet gjennom en betydelig forberedelsesperiode. Bare idémyldringen og designskissene tok omtrent 3–4 måneder. Medlemmene måtte finpusse ideer, undersøke historien, velge steder, finne karakteristiske bilder og deretter prøve mange forskjellige håndtegnede skisser for å se hvilken som passet best til vasens form. På papiret kan alt virke ganske klart, men å overføre det bildet til den buede overflaten av en keramisk vase er en annen historie. Det er i denne overgangen fra tegning til selve produktet at vanskelighetene blir mest tydelige.

«Fordi vi er studenter og mangler erfaring, kunne vi ikke forutse mange aspekter ved den første produksjonsprosessen. Forskjellen mellom et flatt design og en tredimensjonal overflate gjorde bildeoppsettet mye mer komplekst enn vi forestilte oss», sa Thao Nguyen.

Gruppens keramiske vaser har vakt mye oppmerksomhet og hengivenhet fra unge mennesker. (Foto levert av motivet)

Det var kvelder da medlemmene måtte sitte og revidere hver eneste detalj, for å vurdere om plasseringen virkelig passet til stedet, hvilke deler som trengte vektlegging, og hvilke deler som måtte tones ned for at vasens helhetlige design ikke skulle se rotete ut.

Hovedmaterialet i produktet er leire. Tegningene på vasen er hovedsakelig laget med akrylmaling, og deretter sprayet med et toppstrøk for å fullføre overflaten. Men det viktigste er ikke bare materialet, men også håndverkerens ferdigheter. Fordi det var første gang de jobbet med et keramisk produkt som avbildet et landemerke, oppsøkte gruppen håndverkere fra keramikklandsbyen Bat Trang for å lære og samarbeide. Disse erfarne håndverkerne, basert på gruppens design, forvandlet det til detaljerte tegninger på vasens kropp. Kombinasjonen av ungdommelige ideer og dyktig håndverk ble et av nøkkelelementene i å bringe produktet fra konsept til virkelighet.

Den største utfordringen for teamet lå ikke bare i design eller tekniske aspekter, men også i å finne et passende produksjonsverksted. Fristen for å fullføre produktet falt sammen med det kommende kinesiske nyttåret i 2026, en tid da mange verksteder var opptatt med sine egne bestillinger. Det var ikke før etter ferien at teamet fant en passende partner. Det første partiet ble ganske bra, i stor grad takket være hjelp fra dyktige keramikkkunstnere. Hver vase tar omtrent 5–10 dager å fullføre, avhengig av designets kompleksitet.

Denne prosessen handler ikke bare om å skape et produkt, men også om læring. De lærer om keramikkproduksjon, produksjonsprosessen og forskjellen mellom en idé unnfanget i klasserommet og et ferdig produkt i det virkelige liv. Dette prosjektet demonstrerer en bemerkelsesverdig tilnærming fra unge mennesker til tradisjonell kultur. I stedet for å bare snakke om bevaring som et slagord, valgte elevene å engasjere seg i konkret kreativitet. De kopierte ikke bare gamle mønstre, men forsøkte å koble tradisjon med det moderne markedet, med de estetiske og praktiske behovene i det moderne livet.

Keramikkvasen er malt med et bilde av Ensøylepagoden. Bildet er levert av motivet.

Det er i denne ånden at den keramiske vasen som skildrer landemerkene i de tre regionene i Vietnam ikke bare er et designprodukt. Den antyder også en retning: Vietnamesisk kultur kan gjenfortelles i nye former, forutsatt at skaperen har tilstrekkelig respekt og utholdenhet.

Fra dagens Ensøylepagoda, deretter Hue keiserpalass og morgendagens uavhengighetspalass, planlegger gruppen å fortsette å ekspandere til andre provinser, byer og berømte landemerker. Lenger unna ønsker de også å innlemme teknologi i produktopplevelsen, for eksempel å teste ut produkter via nettsiden ved hjelp av AR-teknologi.

Men selv nå er det kanskje mest bemerkelsesverdige aspektet begynnelsen: fra keramiske vaser, fra håndmalte design, fra en fortsatt utviklende idé fra studenter, har en historie om Vietnam blitt inngravert på den keramiske overflaten, slik at noen kan holde en vase i hendene og føle at de berører en del av hjemlandets identitet.

Kilde: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/gom-ke-chuyen-ba-mien-1032414