HUA TU HOAI - EN TALENTERT SKULPTØR

Jeg har kjent Hua Tu Hoai siden de første dagene til Bac Thai Provincial Association of Literature and Arts (i 1987). Han var en stille og reservert person, så reservert at han var nesten overdrevent omgjengelig. Jeg så ham aldri dukke opp eller snakke noe sted, ikke engang på foreningens eller avdelingens møter. Dessuten var han en som ikke likte å promotere seg selv, så den gang var det få kunstnere i provinsen som kjente ham, eller bare anså ham som en middelmådig maler.

Skisse av «Onkel Ho i Định Hóa ATK (anti-fransk motstandssone)».

Faktisk vant Hua Tu Hoais verker mange store priser selv på slutten av 1970-tallet og begynnelsen av 1980-tallet. I løpet av disse årene hadde imidlertid ikke Bac Thai-provinsen noen kunstforening, og kunst- og kulturbevegelsen var ennå ikke utviklet, så hans verdifulle prestasjoner ble ikke bredt omtalt. Det var først på begynnelsen av 1990-tallet, da skulpturene og relieffene hans ble kontinuerlig laget, deltatt i nasjonale utstillinger og vunnet mange priser, at navnet Hua Tu Hoai virkelig ble kjent og beundret av kunstmiljøet spesielt og det litterære og kunstneriske miljøet generelt, både i og utenfor provinsen. For meg personlig etterlot verkene han skapte i løpet av disse årene en dyp overraskelse og et dypt inntrykk på meg. Ikke bare fordi de var høytstående priser fra Vietnam Fine Arts Association, men også av andre grunner. Vanligvis hadde kunstnere i Nord-Thailand og over hele landet i den perioden en tendens til å fokusere på ensidig ros, med få som berørte smerte og tap ... Hua Zi Huai var helt annerledes. De ydmyke menneskene på bunnen av samfunnet, de mørke sidene og livets tragedier var blant de viktige temaene og motivene i verkene hans. Mange av Hua Zi Huais skulpturer skildrer karakterer som noen ganger bare er hardtarbeidende bønder, som leter etter krabber og snegler, fisker eller drar på lystfiske, med ansiktene etset inn av motgang i hver eneste trefiber – mennesker som kjemper for mat og klær – som rører betrakternes hjerter dypt. Gjennom Hua Zi Huais skulpturer og relieffer ser jeg at hans kunstneriske tankegang er svært nær humanistisk tankegang og zenfilosofi. Disse verkene legemliggjør konsekvent en dualistisk filosofi: heltemot er sammenvevd med tragedie, glede med sorg, ære med smerte, ødeleggelse med gjenoppbygging, vinter med vår, stillhet med bevegelse ... og omvendt.

Skulptør Hua Tu Hoai (1942–2008)

Som en ydmyk person kunngjorde Xu Zihai aldri offentlig sitt kunstneriske manifest. Det er imidlertid tydelig at han helt fra begynnelsen av sin kreative karriere hadde etablert en veldig distinkt kunstnerisk stil. Dette er noe få kunstnere har. Jeg beundret og respekterte ham, og besøkte og pratet av og til med Xu Zihai.

Jeg husker første gang jeg dro til huset hans. Da jeg kom til begynnelsen av gaten, spurte jeg noen menn som spilte sjakk på fortauet om veien. En av dem så opp:

– Spør du om snekkeren herr Hoai?

Herr Hoai, en snekker? Jeg ble litt overrasket, men så forsto jeg det med en gang, for skulpturarbeidet hans så ikke mye annerledes ut enn en snekkers. Folk i byen visste sannsynligvis ikke hva en skulptør var.

Mannen så granskende på meg og la til:

«Hei, selv om han er snekker, er han skikkelig arrogant. Han sager og meisler alltid oppe i fjerde etasje. Han ser bare ned når han hører dørklokken, og hvis det bare er en besøkende som kommer for å prate, så stopp, aldri inviter ham inn. Se der borte ... Han har to steinløver som vokter inngangsdøren.»

Jeg takket personen som ga meg veibeskrivelse. Jeg ble litt nervøs da jeg ringte på døren hans. Men heldigvis, omtrent fem minutter senere, åpnet han døren og inviterte meg inn.

Selv etter at vi ble nære venner, pleide han vanligvis bare å «ønske» meg velkommen i det lille rommet sitt i fjerde etasje, som fungerte som kunststudioet hans, hver gang jeg besøkte ham. Han skapte eller finpusset flittig kunstverkene sine mens han hadde korte, vennlige samtaler. Han var en som verdsatte hvert minutt av sitt kreative arbeid. Jeg vet at det var i dette kunststudioet, på under 20 kvadratmeter, at mange av verkene hans nådde et publikum landsdekkende og internasjonalt.

Da jeg ble bedre kjent med ham, lærte jeg at Hua Tu Hoai ikke var fra Thai Nguyen. Han ble født i 1942 i Trang Dinh, Lang Son, og var av den etniske gruppen Nung. Etter å ha fullført skulpturavdelingen ved Hanoi University of Fine Arts, jobbet Hua Tu Hoai ved det tidligere Viet Bac-museet, og derfra etablerte han sin karriere i byen Thai Nguyen, som har blitt hans andre hjem.

På Vietnams kunstmuseum demonstrerer verket «Soong sly», skapt i hans relativt unge år, men som allerede står side om side med verk av mestermalere i Vietnam, den viktige posisjonen Hứa Tử Hoài har i landets kunstscene. Mange generasjoner av besøkende til Vietnams museum for etniske kulturer har glemt skulpturene og relieffene hans i bronse, tre og stein, som «Onkel Ho med høylandsungdommen», «Elefantveddeløpsfestivalen» og «Høylandsmarkedet», som er utstilt i store størrelser på museets hvelvede tak og vegger.

Jeg vet at selv om han har oppnådd suksess med hundrevis av statuer og relieffer, inkludert monumentale monumenter, er det Hứa Tử Hoài verdsetter mest og vier mest tid og krefter til verk om menneskers skjebne i krig. Verk med dette temaet, som «Tragisk heltemot», «Sterkere enn bomber og kuler» og «Krigsminner», har alle vunnet høye priser på nasjonale kunstutstillinger og i Vietnams kunstforening. Spesielt verket «Mareritt», som vant førstepremien i Vietnams kunstforening i 1996, er et verk han en gang betrodde meg med noen få korte ord: «Det er kulminasjonen og fortettingen av hele mitt kunstneriske liv.»

I sin skildring av krigens tap utnytter Xu Zihuai ofte effektivt de «tomme rommene» på skulpturenes kropper. Disse er ordløse rom, men de er fylt med kunstnerisk språk. Med andre ord fant Xu Zihuai en filosofi for disse «tomme rommene» i skulpturkunsten. Inni dem finnes det en dyp forståelse av lidelse og ambisjoner, tragedie og ukuelighet, stolthet og sorg, ære og bitterhet. Det er alt nasjonen måtte tåle under den vanskelige krigen for nasjonal frigjøring.

Kanskje det er derfor de fleste av Xu Zi Huais verker med temaet krig har et moderne preg, og utstråler en dyp følelse av menneskelighet. Rundt begynnelsen av 2000-tallet, etter å ha deltatt på kunstverkstedet Vermont Studio Center (VSC) organisert av en prestisjefylt amerikansk kunstorganisasjon, fullførte Xu Zi Huai tre verk: «Krigsminner», «Kulde» og «Fiske». Alle tre verkene er svært små i størrelse, men tar for seg viktige temaer i tiden: kjærligheten til fred og ønsket om å fordrive krigens skygge ...

Spesielt Hua Tu Hoai beundret og respekterte president Ho Chi Minh sterkt. Han viet betydelig tid til å lage statuer og relieffer av presidenten. Siden 1990 har verket hans «President Ho Chi Minh vender tilbake til landsbyen», som skildrer president Ho Chi Minhs varme og kjærlige følelser overfor folket i Viet Bac-høylandet, blitt tildelt en gullmedalje på den nasjonale kunstutstillingen. Bare tre år senere ble verket hans «President Ho Chi Minh med barna fra høylandet» laget og utstilt i Viet Bac-museet (nå Museum of Ethnic Cultures of Vietnam).

En skisse av "Onkel Ho i Định Hóa ATK" av billedhuggeren Hứa Tử Hoài.

Det var en stund siden jeg sist besøkte loftet – det lille «kunstverkstedet» til Hua Tu Hoai. Da jeg kom tilbake, ble jeg overrasket og rørt over å finne ham travelt opptatt med å fullføre skissene til en serie skulpturer han foreløpig ga tittelen «Onkel Ho i ATK Dinh Hoa». Hua Tu Hoai hadde betrodd meg mange ganger at dette arbeidet var noe han hadde pleiet lenge, eller rettere sagt, det hadde begynt da han var elev på videregående, etter å ha lest og studert To Huus dikt «Viet Bac». Det romantiske og dype bildet av onkel Ho, som stammer fra linjene «Husker ham i den tidlige morgentåken / Rolig ridende på hesten sin på bekkens mumling / Husker hans fottrinn som klatrer opp passet / Mens han går, ser fjellene og skogene på hans skygge», tjente som hans første inspirasjon og drev ham gjennom hele hans kunstneriske reise. I følge planen hans vil hele verket bestå av 12 skulpturer, delt inn i to grupper, som gjenskaper bildet av onkel Ho i Viet Bacs krigssone. Hứa Tử Hoài la til at han vil fokusere sin essens og intellekt på å fremheve bildet av president Ho Chi Minh «rolig til hest» på vei til møter og arbeidsreiser, som i diktet av Tố Hữu. Hvert maleri vil representere en unik kunstnerisk stil, en dyp filosofi og en varm hengivenhet for president Ho Chi Minh.

Da jeg ankom, var skissene til statuegruppen i sin siste fase. Da jeg spurte om verkets budskap, sa Hua Tu Hoai entusiastisk: «Jeg synes president Ho Chi Minh rolig sittende på hesteryggen er det vakreste, mest romantiske og typiske bildet fra hans tid i ATK Dinh Hoa. Selv om det skildrer president Ho Chi Minh under krigstid, er min intensjon å formidle at det er et flott symbol på fred.»

Hứa Tử Hoài håper at han, når kunstverket er ferdig, vil kunne be om tillatelse til å vise det på Ho Chi Minh Memorial House i Phú Đình (Định Hóa - Thái Nguyên). Dette er hans åndelige gave til president Ho Chi Minh og motstandshovedstaden.

Men så, den 15. april 2008, døde Hua Zi Huai uventet på grunn av en alvorlig sykdom. Serien med statuer av president Ho Chi Minh var bare ferdigstilt i de innledende faser. Fra det skjebnesvangre øyeblikket var det lille rommet – kunststudioet – blottet for kunstneren som flittig hadde viet hele sitt liv til skaperverket.

Som enhver ekte kunstner har Hứa Tử Hoài gått bort, men etterlatt seg en stor arv. Verkene hans vil utvilsomt bestå i vietnamesisk kunsthistorie. Det er beklagelig at serien med verk om president Ho Chi Minh, som han verdsatte gjennom hele livet, bare er fullført i de innledende stadiene. Men som noen en gang sa, en stor kunstner er en som, helt til sin dødsdag, etterlater seg et verk de aldri fikk sjansen til å gjøre, og de mest vellykkede verkene er de som ennå ikke er kommet.

Kilde: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/chuyen-muc-khac/202605/hua-tu-hoai-nha-dieu-khac-tai-hoa-58b40ba/