Gå høyt opp og la solen skinne.

Tran Hung

(QBĐT) - Musikeren Trịnh Công Sơn døde den første april (2001). På dette tidspunktet, ifølge månekalenderen, var det allerede gyllent sollys overalt, selv om det fortsatt var en periode med Qingming-festivalen før sommeren begynte, som en mild vuggesang som forbinder vår med sommer: «Du går inn i sommeren med sollys som skinner høyt over / Og våren, forvirret av ny kjærlighet» (Jeg vugger deg i søvn).

Livet er endelig, døden er uforutsigbar. Trinh Cong Son, som levde i denne turbulente verden, visste sikkert ikke, eller forberedte seg på, dagen han skulle forlate denne verden. Men det faktum at han døde uventet ved vårjevndøgn, får meg til å tro at han rett og slett var på en lang reise for å stige opp til høyere riker for å belyse sine udødelige sanger, og fortsatte livet sitt som en vandrende trubadur, «syngende inspirasjonene» fra drømmer gjennomsyret av humanistiske temaer som kjærlighet, menneskelig skjebne, hjemland og fred , slik han en gang betrodde seg til alle.

Bildet av musikeren Trinh Cong Son er hedret på Googles søkeside i Vietnam (skjermbilde).

I likhet med andre vietnamesere har jeg alltid følt meg sympatisk innstilt til Trinh Cong Sons musikk, fordi jeg i følelsene mine finner allegorier i sangene hans, milde og inderlige filosofier, men likevel ikke mindre lidenskapelige og inderlige om livet. Med min begrensede forståelse kan jeg bare lytte til, føle empati med og beundre Trinh Cong Sons musikk, ikke kommentere den. Musikken hans er imidlertid et lykkelig og sublimt "ekteskap" med noe jeg kjenner: tekster, sammen med hans mesterlige bruk av tekster i musikken sin.

De fleste forskere og kunstvenner av musikeren Trinh Cong Son mener at tekstene i sangene hans i seg selv er fantastiske, komplette kjærlighetsdikt. Følgelig ærer de ham, i tillegg til tittelen som respektert musiker, også kjærlig som det 20. århundrets poet (1). Dessuten kalte musikeren Van Cao ham til og med en sanger-poet. Og det er disse poetiske tekstene jeg kan stole på for å uttrykke noen overfladiske følelser om et visst aspekt, for eksempel: Solskinn i Trinh Cong Sons sanger.

I sanger-poeten Trinh Cong Sons tekster forekommer symbolet «sol» svært ofte, «tett i 52 av 288 sanger, som utgjør 22,8 % og blir et særegent kunstnerisk symbol med flere betydninger» (2). Musikeren Trinh Cong Son brukte dyktig ordforrådet «sollys» i sangtekstene sine, med dets mange grammatiske funksjoner, på en veldig myk og naturlig måte: ved å kombinere det med substantiver (solbelyst elv, solbelyst gammel hage...), med adjektiver (full sol, ensom sol...), med verb (hastig sol, sjalu sol...) (3)... Dette er forskjellige metaforer, sammenligninger, personifiseringer... som bidrar til å skape unike og særegne musikalske verdier og effekter, noe som gjør at solsymbolet i Trinh Cong Sons tekster også har alle de emosjonelle nyansene av kjærlighet, hat, glede, sinne som mennesker, fulle av humør, men fortsatt veldig optimistiske med tanke på livet: Selv om tårene faller, er hjertet mitt ikke veldig trist/Jeg våkner plutselig, åh, solen står opp (Ved siden av et ensomt liv).

Å bare statistisk analysere symbolikken til «sollys» som er direkte tilstede i Trinh Cong Sons tekster fra et referanseperspektiv, for å sammenligne og koble den med andre naturfenomener som er rikelig tilstede i sangene hans som kulturelle symboler: himmelen, solen, steinene, fjellene, havet, elvene, dagene, årstidene osv., er en nødvendig og verdifull vitenskapelig operasjon for lingvister. Når man lytter til Trịnh Công Sơns sanger fra et emosjonelt og anerkjennende perspektiv, utstråler de fleste sangene hans jeg kjenner, enten de er milde eller intense, solskinn til lytteren, solskinn for livet, selv om disse sangene ikke refererer til fysisk solskinn, men snarere har han «solifisert» sin lengsel etter kjærlighet: «Noen ganger har ikke den sene nattsolen stått opp ennå, men en blomst blir plutselig lilla» (Walking Alone Through the Street in the Evening), eller: «Hver dag velger jeg å sitte stille/Ser klart på hjemlandet mitt, reflekterer over meg selv/Jeg vet plutselig hvorfor jeg lever/Fordi landet trenger et hjerte» (Every Day I Choose a Joy).

Vi har hørt mye om omstendighetene rundt Trinh Cong Sons sang «Legend of Mother». Bildet som inspirerte musikeren til å komponere sangen «Legend of Mother» er fotografiet av Mor Nguyen Thi Suot, en heroisk mor fra Bao Ninh «de enorme sanddynene under middagssolen i Quang Binh» (To Huu), utstilt i Provincial General Museum, med håret blafrende i vinden, «ikke redd for bomberegn» , stolt roende en båt for å ta soldater over elven, noe musikeren så for første gang (4).

Naturligvis er det legendariske bildet av moren, som forfatteren senere tilbrakte netter med å «brenne midnattsoljen og minnes historier fra fortiden» for å skape i denne berømte sangen, et resultat av generaliseringer fra livene og eksemplene til heroiske vietnamesiske mødre som i stillhet ofret livet for sine ektemenn, barn, folket og landet. Dette er kondensert til tekst og melodi, utstråler grenseløst solskinn og rører hjertene til utallige generasjoner av lyttere: «Mor er vinden som virvler rundt / Stille i mitt liv / I fredelige sanger / Mor er den milde brisen / Mor er det rikelige vannet / Vasker bort mine sorger / Slik at livet forblir rent / Mor er nedsenket i vanskeligheter…»

Det virker som om vi, i tillegg til optimismen, styrken og symbolikken til solskinn i Trinh Cong Sons sanger, også aner et snev av zenfilosofi mange steder. Hver tekst høres veldig nær Buddhas lære om hvordan man skal leve: En person med god karakter er som solen som kan lyse opp alle retninger; en persons karakter er varm og snill, bare da kan de være til nytte for livet og andre. Dette er også en naturlig og relaterbar forbindelse for de fleste vietnamesiske lyttere av Trinh Cong Sons musikk.

Til dags dato har det gått atten år siden musikeren Trịnh Công Sơn la ut på sin lange reise til himmelen, men musikken hans fortsetter å gi gjenklang i varmt og intimt rundt oss. Det virker som om jo lenger musikeren går inn i evigheten, desto mer skinner musikken hans og blir uerstattelig. Nylig, i anledning Trịnh Công Sơns 80-årsdag (28. februar 2019), hedret Google-søk i Vietnam respektfullt musikeren på hjemmesiden sin som en musiker som har gitt betydelige musikalske bidrag til samfunnet og menneskeheten, med en portrettskisse av ham ved siden av hans velkjente gitar, full av karisma.

Komponisten Trịnh Công Sơn er den første vietnameseren som har dukket opp på den kjente logoen til et av verdens største informasjonssøkeverktøy. Denne æren er en glede for de som elsker Trịnh Công Sơns musikk, men det er ikke så overraskende, for vi visste allerede at han var den første sørøstasiaten som ble tildelt den prestisjetunge «World Peace Music Award» av FN (2004), sangene hans har blitt oversatt og bredt spredt i utlandet og er godt mottatt av publikum. I tillegg har noen europeiske land som Italia, Canada og Tyskland til og med bygget Trịnh Công Sơn-biblioteker ... Han er virkelig en vietnamesisk komponist med en svært bred internasjonal innflytelse.

Derfor innså jeg plutselig at i tillegg til de rent vietnamesiske musikalske verdiene til komponisten Trinh Cong Son, som hver person på sin måte lidenskapelig nyter og føler, burde jeg kanskje fra nå av også lære å lytte til de moderne aspektene i hans tidløse sanger.

(1) Hoang Phu Ngoc Tuong, Prof. Hoang Ngoc Hien, Prof. Duong Viet A….

(2),(3) Bich Hanh: «Trinh Cong Son, et støvkorn i evighetens rike» - Encyclopedia Publishing House - 2011.

(4) Musiker Dan Huyen, avisen "Dan Tri" , nummer 7, 8. mars 2014.

Kilde: https://baoquangbinh.vn/van-hoa/202504/len-cao-thap-nang-2225323/