
Skuespiller Tran Dai Chinh og folkekunstneren My Uyen i det eksperimentelle stykket «Illusjon» fra Ho Chi Minh-byens små sceneteater.
Mer enn 20 verk fra Vietnam, Filippinene, Mongolia, Polen, Usbekistan, Sør-Korea, Israel, Kina, Japan ... vil konkurrere på den internasjonale eksperimentelle teaterfestivalen i 2025, som arrangeres i Ho Chi Minh-byen, Hanoi , Hai Phong og Ninh Binh.
Fase 1: Fra 15. til 19. november fant den 6. internasjonale eksperimentelle teaterfestivalen offisielt sted på tre steder: Ho Chi Minh-byen, Hai Phong og Hanoi, og samlet mange innenlandske kunstgrupper med deltakelse av internasjonale dommere. Dette er et viktig arrangement organisert av Vietnam Association of Stage Artists, med mål om å bekrefte kreativiteten til vietnamesisk samtidsteater i integrasjonstrenden.
Lansering i Ho Chi Minh-byen – høydepunktet på den eksperimentelle fasen
I følge planen vil organiseringskomiteen ønske internasjonale dommere velkommen til Vietnam 15. november og holde et møte i styringskomiteen og juryrådet for å bli enige om regelverket og utvelgelseskriteriene.
Fra 16. til 17. november ble Ho Chi Minh-byen sentrum for oppmerksomheten da seks unike eksperimentelle verk ble introdusert kontinuerlig, noe som gjenspeiler mangfoldet i kunstnerisk språk og innovasjon i iscenesettelsesform: «Kieu og Hoan Thu» (Su Viet Joint Stock Company, Bong Sen Theater) med en varighet på 120 minutter gjenskaper et nytt perspektiv på karakteren Hoan Thu i Kieu-fortellingen, og uttrykker feminismens ånd og dialektikk i menneskelig psykologi;

Kunstneren Binh Tinh lover å skape interessante overraskelser med rollen som prinsesse Ngoc Han i det eksperimentelle cai luong-stykket «Jadepoesiens sjel».
«Illusjon» (5B Small Stage Theatre) med 90 minutter med surrealistiske farger, der bilder og lyder blir faktorene som styrer karakterens psykologi, typisk for trenden innen psykologisk-symbolsk teater.
«The Soul of Jade Poetry» (Youth World Experimental Theatre, fremført på Tran Huu Trang Theatre) er en form for reformert opera som kombinerer kino og samtidsmusikk , og uttrykker ungdommen og de eksperimentelle ambisjonene til kunstneren Binh Tinh og en ung rollebesetning på over 60 personer.
«Flomven» (Ho Chi Minh-byens teater- og kinoforening, Ho Chi Minh-byens universitet for teater og kino) med 75 minutter med moderne sosial atmosfære, som plasserer folk mellom svingningene i tro og idealer.
«Son Ha» (Sen Viet-scenen) – en tragedie om lojaliteten og den nasjonale skjebnen til karakteren dronningmoren Duong Van Nga, iscenesatt i henhold til episk poetikk for én skuespillerinne, den fortjente kunstneren Tuyet Thu.
«Nguyet Ha» (Hong Van Drama Stage) med 90 minutter som utnytter legendariske materialer og psykologisk drama, og skaper et rom av drøm og virkelighet vevd sammen med rike følelser av forfatter Le Duy Hanh, regissert av folkekunstneren Hong Van.
Seks skuespill med forskjellige stiler og sjangre demonstrerer tydelig den livlige og kreative scenen i Ho Chi Minh-byen, hvor kunstnere alltid er proaktive i å utforske struktur, musikk, kunst og publikumsinteraksjon.
Hai Phong og Hanoi – der den kreative reisen fortsetter
Den 18. november flyttet juryen til Hai Phong, hvor Hai Phong Traditional Theatre fremførte stykket «Green Frog Dream» på Song Cam Theatre. Dette 70 minutter lange verket bruker mange nye og kreative elementer, og lover å skape mange overraskelser med en unik eksperimentell natur rundt drømmen om et grønt miljø, med budskapet om å beskytte de grønne knoppene til den unge generasjonen.
Samme ettermiddag dro juryen til Hanoi for å se stykket «Love Story» fra Army Cheo Theatre (nr. 45, gate 126, Xuan Dinh). Stykket er en subtil kombinasjon av tradisjonell Cheo-kunst og moderne pust, og vekker spørsmål om kjærlighet – ære – ansvar i dagens samfunn.

Folkekunstneren Hong Van satte opp stykket «Nguyet Ha» av forfatteren Le Duy Hanh (Hong Van Drama Stage)
Den 19. november avsluttet festivalen sin første fase med stykket «Dao Lieu» – et nytt verk av Hanoi Cheo Theatre, fremført på Dai Nam Theatre. Det ikoniske Cheo-stykket, med sin åpne struktur og samtidsmusikk, er et vitnesbyrd om den vedvarende vitaliteten til tradisjonell kunst når den tilnærmes med en eksperimentell tankegang.
Ninh Binh – det internasjonale møtepunktet
Fase 2, fra 20. til 30. november, vil den 6. internasjonale eksperimentelle teaterfestivalen finne sted på Pham Thi Tran Theater (65 Le Dai Hanh, Hoa Lu-distriktet, Ninh Binh) og Ninh Binh provinsielle konferansesenter (Dinh Dien Street, Dong Thanh-distriktet).
Festivalen i Ninh Binh åpner med en gateparade og åpningsseremoni klokken 20.00 den 20. november, etterfulgt av påfølgende fremføringer av 20 eksperimentelle verk fra Vietnam og andre land: Filippinene, Mongolia, Polen, Usbekistan, Korea, Israel, Kina, Japan...
Noen typiske verk inkluderer: «De eldre som bærer de foroverbøyd ryggene» (Ninh Binh Traditional Arts Theatre); «Sita: Reenacting the Ramayana Epic» (Philippines Integrated Arts Association); «Universe» (Mongolian Theatre of Creative Research); «Poetisk kjærlighet» (Dark Evolution Arts Theatre, Polen); «Muslinger, blåskjell, snegler, blåskjell» (Vietnam Circus Federation); «Pipa Song» (Viet Kich Troupe, Thuy An City, Kina); «Fred» (Uzume Theater, Japan); «Mannen i gummisandaler» (Vietnam Drama Theatre); «Antigon» (Hanoi teater- og kinoakademi); «Månenatt i sommerlagunen» (Hanoi dramateater); «I går kveld» (Hanoi teaterforening).

Cai Luong spiller «Jadepoesiens sjel», regissert av den fortjente kunstneren Le Nguyen Dat
I tillegg har festivalen også seminarer om eksperimentell kunst, noe som skaper muligheter for vietnamesiske og internasjonale kunstnere til å dele kreative metoder og diskutere nye trender innen verdensteater.
Avslutningsseremonien er planlagt å finne sted klokken 20.00 den 30. november på Pham Thi Tran-teateret i Ninh Binh, som avslutter en levende halvmåneds kreativ reise.
Kilde: https://nld.com.vn/lien-hoan-quoc-te-san-khau-thu-nghiem-2025-se-to-chuc-tai-4-thanh-pho-lon-196251101210402757.htm






Kommentar (0)