Forfatter Dinh Xuan Hoa (1917–1983) – en av få vietnamesere som fikk formell utdanning innen drama og film i Frankrike. Hans kunstneriske karriere blomstret fra 1950-tallet og satte dype spor i både film- og teaterbransjen. Etter 1975 fortsatte han karrieren med å «gi fakkelen videre» til neste generasjon ved Hanoi Academy of Theatre and Cinema.
«I morgen vil himmelen skinne igjen» er en av Dinh Xuan Hoas mest fremragende prestasjoner. Ved første oppførelse i 1959 vakte verket umiddelbart stor oppsikt på grunn av sitt dyptgående innhold, sin nye struktur og sin dristige tilnærming til psykologisk realisme. Verket skapte en ny bris, en spenning og en klar forskjell sammenlignet med samtidige manus.
I tråd med trenden med å finne og fornye de kulturelle og kunstneriske verdiene som har formet historien, har LucTeam på en smart måte pustet tidens pust inn i dette klassiske verket, og gjort det til et eksperiment i skjæringspunktet mellom psykologisk virkelighet og den varemerkebeskyttede konvensjonelle – ekspressive teknikken. Regissør – folkekunstner Tran Luc bekreftet at manuset til forfatter Dinh Xuan Hoa ikke er utdatert, men tvert imot berører det universelle menneskelige problemer, aldri gamle tragedier: Kjærlighet, ekteskap, forskjeller i livsperspektiver og spesielt personlig degenerasjon under presset fra et pengedrevet samfunn.
Stykket dreier seg om den dramatiske ekteskapstragedien til et ungt par, Loc - den intellektuelle ektemannen og Van - den ville og sterke kona. Selv om de elsker hverandre høyt, er de fullstendig motsatte i sine livssyn og verdier. Indre konflikter og sosialt press forvandler deres første kjærlighet til synd og ender i et smertefullt brudd.
Det som gjør dette manuset så nyskapende er dets dristige, ikke-lineære struktur, der nåtiden (datteren lærer om familietragedien gjennom advokatens fortelling) og fortiden utspiller seg parallelt. Denne strukturen går langt utover den vanlige «tre»-regelen i dramatikk på den tiden, og demonstrerer forfatterens overlegne visjon.
Folkekunstneren Tran Luc erkjente at scenen har en fundamental fordel fremfor litteratur eller kino, nemlig evnen til stadig å gjenskape og fornye. Han mener at det å fornye et klassisk verk er evnen til å «puste inn tidens pust». Å bringe stykket tilbake til Hanoi-scenen, hjembyen til forfatteren Dinh Xuan Hoa, etter mer enn seks tiår er også en meningsfull handling, som oppfyller ønsket om å «bringe ham (Dinh Xuan Hoa) tilbake til hjemlandet» for å bekrefte hans verdige posisjon i vietnamesisk litteratur- og kunsthistorie.
Folkekunstneren Tran Lucs største kunstneriske eksperiment i denne iscenesettelsen er den dristige avgjørelsen om å blande den symbolske og uttrykksfulle stilen, som er LucTeams styrke, inn i et manus gjennomsyret av psykologisk realisme.
Tran Lucs iscenesettelsesperspektiv er svært åpent, og samtidskunsten i det 21. århundre aksepterer alle metoder, så lenge verket er godt og berører publikums hjerter. I dette stykket kreves det at skuespillerne opptrer på en realistisk måte, dykker ned i dybden av karakterenes psykologi, og opptrer på en måte som er like ekte som i det virkelige liv. Kjerneappellen i stykket ligger i den psykologiske utviklingen innenfra som fører til dramatiske handlinger på utsiden.
I motsetning til det realistiske skuespillet er scenerommet iscenesatt i en minimalistisk og symbolsk retning. Det eneste høydepunktet, men med mange betydninger, er en treplattform plassert midt på scenen, satt sammen av enkle planker. Toppen av den ekspressive teknikken ligger i slutten, når familietragedien presses til et klimaks. Når kona bestemmer seg for å dra, presser hjelpeløshet, bitterhet og tvil Loc inn i en psykotisk episode. Den kraftigste ekspressive handlingen er når karakteren Loc snur hver planke på treplattformen, og skaper en haug med ruiner på scenen.
Denne scenen er et dristig og symbolsk teatralsk øyeblikk: publikum holder pusten mens de er vitne til kollapsen, den desperate oppsmuldringen av en hel åndelig verden . Den minimalistiske scenen på dette tidspunktet utøver sitt sterkeste uttrykk, og bruker ødeleggelsen av materielle ting for å understreke den indre tragedien. Kombinert med den plutselige dempingen av lyset og datterens hulking, puster dette øyeblikket nytt liv i manuset, og gjør Locs tragedie til en universell historie som kan skje med hvem som helst i det moderne samfunnet.
Til tross for sin svært eksperimentelle natur, har «Tomorrow the sky will shine again» kjerneelementene for å erobre massepublikummet. Folkekunstneren Tran Luc og LucTeam har dyktig forvandlet filosofiske og menneskelige problemstillinger til en engasjerende og tilgjengelig historie. Hvis LucTeams tidligere skuespill fokuserte på å utnytte konvensjonalitet i alle aspekter (fra manus, skuespill til rom), markerer «Tomorrow the sky will shine again» et viktig vendepunkt, som fordyper seg i psykologisk utnyttelse og fusjon av stiler. Kjerneforskjellen ligger i den dramatiske kontrasten, realistisk skuespill (psykologisk realisme) sammen med konvensjonelt og symbolsk rom. Denne kontrasten skaper et nytt lag med mening, en dramatisk kontrast på scenen, som bidrar til å understreke indre konflikt og følelser.
Stykket er et vitnesbyrd om en åpen iscenesettelsesfilosofi, der kunst ikke skal begrenses av metoder. Ved å kombinere realistisk skuespill, konvensjonell design og uttrykksfulle teknikker på en dyktig måte, har folkekunstneren Tran Luc gjenopplivet et manus fra forrige århundre på en ny måte på den moderne scenen. Verket bidrar til å utvide grensene for vietnamesisk eksperimentelt teater og bekrefter et evig og nødvendig budskap: Mennesker kan under alle omstendigheter fortsatt håpe på fremtiden, akkurat som den suggestive tittelen «I morgen vil himmelen være lys igjen».
Kilde: https://hanoimoi.vn/ngay-mai-troi-lai-sang-mot-thu-nghiem-cua-san-khau-lucteam-723377.html
![[Foto] Handling for fellesskapet forteller historier om varige reiser – både intime og store, men likevel stille og besluttsomme](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/11/15/1763179022035_ai-dai-dieu-5828-jpg.webp)
Kommentar (0)