Unge mennesker hjelper Xams sang med å nå verden.

Søket etter en vei som både bevarer kjerneverdiene i tradisjonell musikk og gir denne arven mulighet til å nå et moderne publikum og verden, byr på mange dype teoretiske utfordringer. Med kunsten å synge med Xam åpner proaktiv involvering av unge mennesker og bruken av visuelle pedagogiske modeller i skolene for nye tilnærminger, og forvandler urfolks kulturelle verdier til et «pass» for å posisjonere vietnamesisk identitet på den internasjonale scenen.

Å finne felles grunnlag i skolemiljøet.

I sammenheng med økende oppmerksomhet rundt bevaring og fremme av immateriell kulturarv, anses det å bringe tradisjonell kunst nærmere den yngre generasjonen som en av de viktigste løsningene for å sikre den langsiktige vitaliteten til denne kulturarven. Den nylige Xam-sangopplevelsen for elever ved Hoang Mai Star Education System (Hanoi) er et levende eksempel på denne tilnærmingen.

Xam Ha Thanh-gruppen deltok i en kunstopplevelsesaktivitet for elever ved Hoang Mai Star Education System ( Hanoi ). Foto: NSHM

Xẩm-sang – en folkekunstform med en historie på over 700 år – var en gang nært knyttet til livene til synshemmede kunstnere på landlige markeder, torg, elvebredder og på gamle trikker. Mer enn bare en unik form for folkemusikkopptreden, er xẩm også en skattkiste som bevarer sosiale minner, og reflekterer tankene, livene og ambisjonene til mennesker på tvers av generasjoner.

På programmet, med deltakelse av musikeren Nguyen Quang Long og kunstnere fra Xam Ha Thanh-gruppen, ble elever fra barneskolen til videregående skole introdusert for denne kunstformen på en levende og engasjerende måte. De fikk direkte lytte til og føle kjente Xam-melodier, som: «Hvem er bedre enn meg?», «Kjærligheten til far og mor», «Å følge partiet for livet»...

Skolemiljøet forvandles til en åpen scene, med de melodiske lydene fra den tostrengede fela, de livlige lydene fra kastanjetter og de enkle melodiene som naturlig transporterer elevene inn i en verden av tradisjonell kultur. Leksjoner om historie, moral, kjærlighet til hjemlandet og motstandskraft er ikke lenger begrenset til lærebøker, men er tilstede i hver melodi.

Studentene samhandlet entusiastisk med kunstnerne i Xẩm Hà Thành-gruppen. Foto: NSHM

Spesielt introduksjonen og soloopptredenen på den tostrengede fela hjalp elevene med å bedre forstå instrumentet som regnes som «sjelen» til Xam-sangen. De gripende og dype lydene fra instrumentet skapte en sterk emosjonell forbindelse mellom tradisjonell kunst og den yngre generasjonen.

Mange barn fulgte oppmerksomt hver forestilling, og ubevisst banket de med fingrene i takt med rytmen, stilte frimodig spørsmål og deltok i diskusjoner med artistene. Denne interaksjonen demonstrerer appellen til tradisjonell musikk for unge mennesker i dag.

Dette faktum bidrar også til å motbevise forestillingen om at tradisjonell kunst gradvis mister sin plass i unge menneskers liv. Problemet ligger ikke i selve arven, men i måten den tilnærmes seg. Når den plasseres i et åpent, intimt rom, har Xam (en tradisjonell vietnamesisk folkesangstil) fortsatt nok appell til å vekke nysgjerrighet, interesse og kjærlighet til nasjonalkulturen hos den yngre generasjonen.

Mer enn bare en fritidsaktivitet, fungerer programmet også som en bro mellom fortid og nåtid, og hjelper elevene med å bedre forstå verdien av kulturarv og fremmer en bevissthet om å bevare og fremme tradisjonelle nasjonale kunstformer.

Når Xam-sang resonnerer med globale rytmer

Selv om Xẩm gradvis finner en fellesnevner med elever på skolen, viser denne kunstformen i en bredere kontekst også sin evne til å knytte kontakt med et internasjonalt publikum.

I de senere år har Xẩm (en tradisjonell vietnamesisk folkesangstil) i økende grad tiltrukket seg oppmerksomheten til utenlandske turister på kreative kultursteder, gågater og ved arrangementer med lokalsamfunnsopptredener. Mange, selv de som ikke forstår vietnamesisk, er fascinert av det følelsesmessig rike uttrykket, den narrative kvaliteten og de naturtro aspektene i hver sang.

Dan og Elle, turister fra England, deler sine følelser rundt det å nyte kunsten å synge med Xam. Foto: Duc Hieu.

Etter å ha opplevd en Xam-sangopper i Hanois gamleby, sa Dan og Elle, turister fra England, at de var virkelig betatt av denne typen musikk.

Ifølge dem skapte lyden av erhuen (en type vietnamesisk strengeinstrument) og måten artisten uttalte ordene på en helt spesiell følelse, selv uten å forstå teksten. Denne kunstformen minnet dem om vestlig bluesmusikk, på grunn av dens narrative natur og evne til å fortelle historier gjennom musikk.

Denne sammenligningen er ikke tilfeldig. Både Xẩm og blues stammer fra vanlige folk, og reflekterer sosialt liv og er gjennomsyret av humanistiske verdier. Denne likheten skaper en «kulturell bro» som gjør Xẩm mer tilgjengelig for et internasjonalt publikum.

I en global kulturforbrukstrend som beveger seg sterkt mot produkter som er lokale, unike og historisk betydningsfulle, har Xam-sang mange fordeler ved å bli et særegent kulturelt diplomatisk produkt fra Vietnam. Det internasjonale publikum ser etter i dag er ikke bare ren underholdning, men også autentiske og unike kulturelle historier.

Musiker og forskeren Nguyen Quang Long, som har vært involvert i restaureringen og utviklingen av Xam-sang i mange år, mener at vitaliteten til denne kunstformen ligger i dens evne til å tilpasse seg tiden.

Musiker og musikkforsker Nguyen Quang Long deler sine tanker om kunsten å synge med Xam i dag. Foto: D. Hieu

Ifølge musikeren Nguyen Quang Long vil Xam miste sin evne til å overleve i samtiden hvis kulturarven bare bevares i sin nåværende tilstand og «fryses». Essensen av Xam har alltid vært dens aktualitet og tilpasningsevne. Tidligere kunstnere sang om historier som skjer i samfunnet, så Xam i dag må også gjenspeile ånden i det 21. århundre.

Ved å bevare den kunstneriske essensen av tradisjonelle melodier, samtidig som innholdet utvides til å gjenspeile det moderne liv, og til og med innlemme nye musikalske trender, vil Xẩm ha muligheten til å finne et nytt publikum uten å miste sin identitet.

Det er også derfor Xam blir sett på som en «åpen kulturarv» – en kunstform som er i stand til å tilpasse seg, omfavne nye ting og fortsette å utvikle seg i en globalisert kontekst.

Ta dristig med Xẩm (en tradisjonell vietnamesisk folkemusikksjanger) til verden.

Hvis forskere som musikeren Nguyen Quang Long er voktere av sjelen til Xam (en tradisjonell vietnamesisk folkesangstil), er den yngre generasjonen i ferd med å bli den banebrytende kraften som utvider rommet for at denne arven skal være tilstede i den digitale tidsalderen.

Nguyen Khanh Linh, en ung kvinne fra «Generasjon Z» som jobber med innholdsproduksjon og deltar i mange kulturelle digitaliseringsprosjekter, er et godt eksempel. Det spesielle er at Khanh Linh fikk formell opplæring i Xam-sang fra ung alder, noe som ga henne en dyp forståelse av denne kunstformen.

Nguyen Khanh Linh delte sine tanker om «digitalisering av kultur» og sitt perspektiv på å bringe Xam-kunst (vietnamesisk folkesang) til et globalt publikum. Foto: Dao Anh Long

Ifølge Khanh Linh er det avgjørende å fornye uttrykksmåtene gjennom samarbeid for at Xam (en tradisjonell vietnamesisk folkesangstil) virkelig skal nå ut til verden. De opprinnelige verdiene knyttet til melodi, vokalteknikker og fortellerånd må bevares, men de kan kombineres med rap, jazz, EDM eller andre samtidskunstformer for å utvide rekkevidden.

I tillegg til dette er det avgjørende å få mest mulig ut av digitale plattformer. Videoer fra virkeligheten, gateintervjuer og kreative remikser på TikTok, Spotify eller YouTube kan bli den korteste veien til å bringe Xam (vietnamesisk folkesang) til et globalt publikum.

I virkeligheten åpner denne tilnærmingen mange nye muligheter for tradisjonell kunst. Med støtte fra teknologi kan kulturarven nå et bredere publikum.

For å spre kunsten å synge Xam og skape kulturelle produkter fra Xam-sang som er konkurransedyktige i det internasjonale markedet, er det nødvendig med en langsiktig strategi. Denne strategien må begynne med bevaring basert på en grundig forståelse av dens opprinnelige verdi, samtidig som man bygger et økosystem for markedsføring, distribusjon og merkevareposisjonering på multinasjonale digitale plattformer.

Kilde: https://hanoimoi.vn/nguoi-tre-tiep-suc-cho-hat-xam-buoc-ra-the-gioi-1065682.html