Midtøsten-drømmer

Mohammad Reza Shajarian - Ảnh 1. — Mohammad Reza Shajarian synger i Irans hovedstad 20. oktober 2008 - Foto: AFP

Men hvis du spør om du vet hvem Mohammad Reza Shajarian er, vil mange riste på hodet. Fordi Shajarian rett og slett er en iransk sanger, fordi han tilhører en eldgammel kultur som ikke lenger er sentrum for oppmerksomheten i dag.

Men opptredenen hans for NPRs Tiny Desk Concert-serie (en amerikansk ideell medieorganisasjon med 11,3 millioner følgere, med konseptet å invitere musikalske artister fra superstjerner som Taylor Swift og Adele til artister fra marginaliserte kulturer, til å synge i omtrent 15–20 minutter rett på NPR-kontorene med et publikum på bare en gruppe ansatte) gjorde et dypt inntrykk.

Selv de som ikke var kjent med persisk musikk fra før, måtte legge igjen kommentarer om at hans vokale «bevegelser» var uvirkelige.

Shajarian, iført skjorte, bukser, slips og hvite briller, som ikke så annerledes ut enn en universitetsprofessor, fremførte sammen med musikere som spilte tradisjonelle persiske instrumenter som Setar, Kamancheh og persiske trommer en eldgammel kjærlighetssang som har blitt gitt videre gjennom generasjonene.

Mohammad Reza Shajarian

Vi forstår ikke hva han synger, det er ingen undertekster, de melodiske mønstrene er uvante, men all den uvantheten kan ikke hindre oss i å føle Shajarians stemme som et brev til himmelen, en bønn på den øde sanden; stemmen svever noen ganger, noen ganger stuper, noen ganger driver, noen ganger stuper, og skaper en enestående fremføring.

På slutten av programmet, da alle musikerne sang med Shajaran, var det et øyeblikk som virkelig fikk oss til å forstå: musikk er et språk uten avstand, uten grenser, og vi trenger ikke å forstå musikk for å bli beveget av den.

Konfliktene i Midtøsten og århundrer med eurosentrisme får oss til å glemme at Midtøsten en gang var sivilisasjonens vugge, musikkens vugge; vi glemmer at kamancheh var forløperen til fiolinen, ouden var forløperen til gitaren, eller santuren var forløperen til pianoet.

Og den musikalske arven har aldri dødd ut. Det finnes fortsatt mange musikalske mestere som kommer fra disse landene.

I en annen episode av Tiny Desk så mer enn 1,3 millioner seere Rahim AlHaj, en irakisk artist, opptre på ouden, et 5000 år gammelt instrument, akkompagnert av en daf-trommeslager, også en gammel tromme.

AlHaj spiller sine egne komposisjoner basert på det arabiske maqam-musikksystemet, med titler som ikke kunne vært enklere: Drøm, Vennskap, Flygende fugl, Varm stemme...

Når man lytter til AlHajs spill, kan man forestille seg livet til den mest vanlige iraker, i motsetning til det man vanligvis ser på TV. Her er livene deres fulle av poesi, fulle av drømmer, fulle av følelser, fulle av enorm renhet.

I en annen, mer moderne episode som også nådde over 1 million visninger, inviterte NPR den israelske jentegruppen A-WA, tre søstre hvis hitlåt, Habib Galbi, en jemenittisk folkemelodi sunget på en jødisk-arabisk dialekt, tok dem med på turneer over hele Europa og USA.

A-WA forfulgte ikke den klassiske og akademiske musikken fra Midtøsten-tradisjonen, og valgte å blande mer moderne, internasjonale elementer som hiphop og reggae, akkompagnert av vestlige instrumenter, men tekstene beholder fortsatt de religiøse allegoriene og metaforene fra Det hellige land.

For opptredenen sin på NPR-kontorene valgte de å fremføre Hana Mash Hu Al Yaman, en sang om landflyktige som starter et nytt liv i et lovet land. Historien er hentet rett fra Bibelen, men også en samtidshistorie fra dette århundret.

Drømmen om «et land fylt med hvete og bygg, druer og oliven, fiken og granatepler» var ikke bare drømmen til folk siden profeten Moses' tid, men også drømmen til folk i dag.

Folk kan komme fra hvor som helst, være født i en hvilken som helst tidsalder, tro på en hvilken som helst religion, men til syvende og sist deler de sannsynligvis den samme drømmen.

HIEN TRANG

Kilde: https://tuoitre.vn/nhung-giac-mo-trung-dong-2025062909155023.htm