Synd på Han-elvens gressbærer

«Han-elvens gresskaravane», et nesten 50 år gammelt manus av dramatikeren Thu An, har returnert til Tran Huu Trang-teaterets scene med en rollebesetning hovedsakelig bestående av unge skuespillere.

Artist Ngoc Doi (som Oanh Kieu) og Minh Truong (som Tran Dinh) i stykket Ganh co-sang Han 2025 - Foto: LINH DOAN

Dette er lanseringsprosjektet til WE Cai Luong Stage, med ønsket om å være et sted som gir vinger til unge mennesker som har evner, men mangler muligheten til å samles med gode roller for å utøve yrket sitt.

2025-versjonen av Han River Grass Caravan ble regissert av kunstneren Hoa Ha.

I den nye oppsetningen av stykket *The Carry of Grass on the Han River* brukte regissør Hoa Ha en skuespiller til å portrettere karakteren Bach Long Phi. I klippet minnes Oanh Kieu Bach Long Phi da hennes elskede hest blir jaget av fienden - Video : LINH DOAN

Kjærlighet til landet i Gressbæringen på Han-elven

Han-elvens gressbæring er et historisk skuespill.

Det heroiske eposet om patriotisme hos mange ukjente personer synes alltid å ha stor kraft til å bevege seg, så det er ikke vanskelig å forklare hvorfor historiske skuespill som Gressbæringen på Han-elven har en så varig vitalitet blant fans av reformert opera.

Mange talentfulle artister som Minh Phung, Hoai Thanh, Ngoc Huong, Phuong Thanh… har satt sitt preg på den første produksjonen av Ganh Co Song Han på Doan Huong Mua Thu-scenen. Nå vil nyinnspillingen uunngåelig møte publikums forventninger.

Denne forventningen blir enda mer presset når rollebesetningen stort sett er ung, inkludert noen fra provinsielle cai luong-grupper. Ingen av dem regnes som cai luong-stjerner på kino.

Ngoc Doi (til venstre, som Oanh Kieu) og Bien Thuy (som Oanh Thuy)

Tålmodighet til å lære opp unge mennesker

Premierekvelden til Han River Grass Show den 21. juni fylte ikke salen, og nådde bare rundt 70 %. Dette overgikk ikke forventningene til de som kjenner til reformert opera. Selv WE-produsenten sa tidligere at han ikke var redd, fordi målet er å skape forhold for unge mennesker til å lære og jobbe i yrket, så selv om det er et tap, er det akseptabelt.

For det gode formålet har dramatikeren Hoang Song Viet og regissøren Hoa Ha ledsaget produsenten Tuan Dat i dette prosjektet. Han-elvens gresskaravane sikrer fortsatt seriøsitet og nøyaktighet i iscenesettelsen. Dessverre mangler imidlertid stykket appell.

Dette manuset er ikke så vanskelig, men det er ... vanskelig for unge mennesker. Man kan si at Ganh co-sangen Han passer for publikum som liker å høre på sang fordi det er mye sang.

Men med dagens publikumssmak er ikke sang alt, det krever at kunstnere vet hvordan de skal fordype seg i karakterenes psykologi og uttrykke den subtilt. Og mange skuespillere i stykket avslørte sin forvirring.

Selv de to gullklokkene Minh Truong og Ngoc Doi i de to hovedrollene får også seerne til å undre seg.

Scene fra stykket Gressbæringen på Han-elven

Tran Dinh er en ganske unik dobbeltskuespiller. Med sine evner kan Minh Truong gjøre rollen sin fullstendig unik, men natten til 21. juni var han bare på et gjennomsnittlig nivå, ikke utmerket.

Kanskje på grunn av helsen klarte ikke Truong å vise frem pusten sin, noe som fikk publikum til å føle at de nettopp hadde hørt nok.

Ngoc Doi har en vakker stemme, men det virker som hun fortsatt må prøve hardere. Rollen som Oanh Kieu har den vanskeligste delen, som er scenen der hun noen ganger er tilregnelig, noen ganger gal for å lure fienden, men Dois prestasjon er fortsatt ikke overbevisende. Doi må spare energi fordi hun lett blir sliten mot slutten.

Fordi de unge skuespillernes styrke ikke var nok, ble stykket noen ganger bråkete og sakket farten.

Minh Truong som Tran Dinh i Den gylne klokken for sørstatsfolkmusikk - Foto: LINH DOAN

Cai Luong er en vanskelig kunstform, den kan ikke forbedres på én eller to dager, eller bare gjennom ett skuespill. Kunstneren kan dele med crewet, men for publikum er det endelige produktet fortsatt det viktigste, vi kan ikke tvinge dem til å sympatisere av den ene eller den andre grunnen.

Derfor bør hvert trinnprosjekt skape muligheter for 3 eller 4 ungdommer til å øve på ferdighetene sine, og stykket bør også inkludere talentfulle personer for å støtte og sikre stykkets appell.

Å presse en gjeng unge mennesker inn i et skuespill som Han River Grass Carrying, men de er ikke sterke nok til å bære stykket, er også ganske farlig.

Ved bredden av Han-elven trente Tran Bas eiendom i stillhet krigshester dag og natt for å bidra til kavaleriet til Lam Son-hæren, og kjempe mot Ming-hæren som trampet på Sørstatene.

De to foreldreløse søstrene Oanh Kieu og Oanh Thuy ble elsket og tatt vare på av Tran Ba. Oanh Kieu var flink til å trene og temme lederhesten Bach Long Phi, en krigshest som selv generalene i Ming-dynastiet måtte se opp til.

I mellomtiden var Tran Bas eneste sønn, Tran Dinh, grådig etter berømmelse og rikdom, og foraktet hesteoppdretternes fattige liv. For personlig vinning var han villig til å vende ryggen til familie, kjærlighet og landets interesser.

En dag ble den flotte hesten Bach Long Phi tatt til fange, mens Le Lois Lam Son-hær trengte krigshester for å forberede seg på opprøret.

I den plutselige hendelsen måtte folket, de tause patriotene, gå gjennom mange vanskeligheter, og de glemte til og med livene sine for å beskytte hestene for en større sak.

I et intervju med Tuoi Tre Online sa regissør Hoa Ha at alt tar tid. For at Vo Minh Lam skulle bli så berømt som han er i dag, måtte han gjennomgå opplæring i mer enn ti cai luong-skuespill, og han har bare skinnet de siste fire eller fem årene, selv om han har vært i yrket i nesten 20 år.

Så sa hun at for å elske barn, må man være tålmodig og øve sakte, og må akseptere at de første tingene er klønete og ikke som forventet.

Tilbake til emnet

LINH DOAN

Kilde: https://tuoitre.vn/tiec-cho-ganh-co-song-han-20250622082153628.htm