Trzej fotografowie Tran Thanh Thao, Hoang Le Giang i Tin Phung opowiadają historie o Red

Trzej fotografowie: Tran Thanh Thao, Hoang Le Giang i Tin Phung zaprezentowali właśnie trzy imponujące sposoby opowiadania historii o czerwieni – kolorze energii, pamięci i emocji – na wystawie „CZERWONY: Nieograniczona czerwień” w nowej przestrzeni sztuki fotograficznej 224 Space.

Red: Unlimited Red oznacza również otwarcie 224 Space, nowej przestrzeni artystycznej dla miłośników fotografii w Ho Chi Minh City - Zdjęcie: H.VY

Wystawa RED: Unlimited Red będzie czynna od teraz do 23 listopada w 224 Space (31A Le Van Mien, An Khanh Ward, Ho Chi Minh City) i zgromadzi trzech fotografów prezentujących trzy różne sposoby opowiadania historii na temat koloru czerwonego.

Wystawa zatytułowana „Red: Unlimited ” zaprasza widzów do wejścia w emocjonalny świat kolorów, dialogu ze zdjęciami i zastanowienia się: „Co jest we mnie czerwonego?”

Czerwień energii życiowej i pamięci

Dla Hoang Le Gianga, „odkrywcy”, który odwiedził ponad 50 krajów, czerwień to nie tylko kolor, ale także źródło energii życiowej. Ta perspektywa wynika z interesującego faktu: Giang jest daltonistą, więc nie widzi czerwieni w typowy dla siebie sposób. Lubi fotografować światłem, kompozycją i liniami, zanim przejdzie do koloru.

Zazwyczaj Giang ustala temat przed zrobieniem zdjęcia, ale w przypadku Reda Giang postąpił odwrotnie: przeglądał tysiące zdjęć zrobionych na całym świecie, aby wybrać te, które mogłyby opowiedzieć historię Reda.

Hoang Le Giang z czerwonymi zdjęciami, które zrobił podczas wielu podróży do Ladakhu – zdjęcie: H.VY

Zdjęcia z Red Storytelling w Europie Północnej autorstwa Hoang Le Giang

„Czerwień w Europie Północnej symbolizuje ciepło małego, wytrzymałego domu pośród majestatycznej przyrody. Czerwień w Himalajach symbolizuje kontemplację i spokój życia duchowego… Lubię fotografować w sposób naturalny, tak jakby mała mucha nie zakłócała ​​niczego w kadrze” – powiedział Giang.

Dla Giang fotografia nie polega na robieniu szybkich zdjęć, by uchwycić piękne chwile, ale na patrzeniu i odczuwaniu przez długi czas, by wchłonąć wystarczająco dużo emocji, zanim naciśniesz spust migawki. Giang chce uchwycić chwile i opowiedzieć historie, które naprawdę ją poruszają.

W przeciwieństwie do Gianga, Tin Phung wybrał spokojniejszą czerwień – czerwień codzienności, wspomnień i historii zza kulis. Dla Tin podróż fotografii nie polega na poszukiwaniu dziwnych efektów czy pięknego światła, ale także na więzi między fotografem a fotografowanym obiektem.

Urodzony i wychowany w Sajgonie, Tin pasjonuje się fotografią uliczną, którą nazywa „rajem światła i koloru”. Zdjęcia Tina są pełne żywych barw i pozytywnej energii.

Tin Phung w Czerwonej Przestrzeni opowiada historie opery zza kulis - Zdjęcie: H.VY

Przechodząc do Red , Tin prezentuje serię zdjęć dokumentujących codzienne życie trupy operowej Tuong. Tin lubi fotografować operę Tuong, ponieważ kojarzy się ona ze wspomnieniami z dzieciństwa. Gdy był mały, jego matka często oglądała operę Tuong na jedynym małym telewizorze w domu. Zmuszony do ciągłego jej słuchania, Tin stopniowo nawiązał niewidzialną więź z tą formą sztuki.

„Poszłam na zdjęcia do trupy i poczułam, że wszystko jest mi znajome. Hat Boi ma czerwony jako główny kolor, który nie tylko tworzy wizualne wrażenie na scenie, ale także oddaje ducha lojalności, odwagi i sprawiedliwości tradycyjnych postaci” – powiedziała Tin.

Tin zgodził się dołączyć do Red, ponieważ wierzył w skrupulatność i profesjonalizm pani Tran Thanh Thao. Wierzył, że wydrukowane, powieszone i poddane interakcji z odbiorcami zdjęcia nabiorą życia i własnego języka, a posiadanie kolejnego placu zabaw, takiego jak 224 Space, dla miłośników fotografii jest niezwykle cenne.

Czerwień ciepła łączy miłośników fotografii

Dla Tran Thanh Thao RED: Unlimited Red nie tylko otwiera nową przestrzeń fotografii, ale także rozpoczyna podróż pełną nawiązywania więzi.

Po indywidualnej wystawie Tran Thanh Thao „224” w 2024 roku, Thao marzyła o małym kąciku, w którym można by wieszać zdjęcia, gdzie przyjaciele mogliby wpaść na herbatę i porozmawiać o fotografiach. Wtedy zdała sobie sprawę, że dzięki swojemu doświadczeniu w projektowaniu graficznym i organizacji wydarzeń, mogłaby stworzyć bardziej otwartą przestrzeń, w której społeczność fotograficzna mogłaby się spotykać, dzielić i uczyć od siebie nawzajem.

„Chciałem stworzyć przestrzeń, w której ludzie będą mogli oglądać zdjęcia, słuchać swoich historii i znajdować nowe inspiracje.

Wybrałam kolor czerwony , aby symbolizował szczęście i pozytywną energię, co również chciałam przekazać wszystkim, którzy wejdą na pierwszą wystawę 224 Space” – podzieliła się Thao.

Od lewej do prawej: Tran Thanh Thao, Hoang Le Giang i Tin Phung na wystawie „Czerwona” – zdjęcie: H.VY

Pani Tran Thanh Thao dzieli się z publicznością swoją własną perspektywą na temat Red

Jako ambasadorka Leica M11 w Wietnamie, Tran Thanh Thao postrzega fotografię jako cichy, ale intensywny wewnętrzny dialog. Zwierzyła się: „Czerwień zawsze budzi we mnie ciepło i pasję. Czerwień jest jak ogień, żywa i pełna energii”.

Choć od ponad dwudziestu lat zajmuje się działalnością twórczą, a zdjęcia robi dopiero od 2018 roku, to jednak udało jej się wyróżnić dzięki zdjęciom skupiającym się na codziennym życiu, ukazującym proste, autentyczne piękno i delikatne chwile teraźniejszości.

Obejrzyj serię zdjęć ukazujących emocjonalne piękno Tran Thanh Thao na co dzień

Zdjęcia są jednocześnie luksusowe i bardziej realistyczne, gdy są prezentowane w przestrzeni biurowej.

Czerwień w Ladakhu autorstwa Hoang Le Giang

Wystawę można zwiedzać do 23 listopada. W programie wystawy znajdują się warsztaty i pokazy poświęcone fotografii, emocjom i kreatywności.

HUYNH VY

Source: https://tuoitre.vn/ba-nhiep-anh-gia-tran-thanh-thao-hoang-le-giang-va-tin-phung-ke-chuyen-ve-do-20251113011800322.htm