Alarmujące obawy dotyczące jakości festiwalu teatralnego.

Narodowy Festiwal Dramatyczny 2024 – zorganizowany przez Departament Sztuk Scenicznych we współpracy z Wietnamskim Stowarzyszeniem Artystów Scenicznych, Departamentem Kultury, Sportu i Turystyki prowincji Thai Nguyen oraz Teatrem Muzyki i Tańca Ludowego Viet Bac – zakończył się 26 czerwca w mieście Thai Nguyen w prowincji Thai Nguyen.

Przyciąganie publiczności

Przewodniczący Rady Sztuki, artysta ludowy Tran Ngoc Giau, uważa, że ​​największym sukcesem Narodowego Festiwalu Dramatycznego 2024 jest publiczność. Teatr Muzyki i Tańca Ludowego Viet Bac (miasto Thai Nguyen , prowincja Thai Nguyen) był niemal całkowicie wypełniony w dniach festiwalowych. Przed teatrem często wisiały ogłoszenia o braku wolnych miejsc. Obrazy widzów oglądających sztuki na ekranach przed teatrem i entuzjastyczne brawa dodawały festiwalowi dynamiki.

Scena ze sztuki „Dwie matki” wystawianej przez Teatr Trinh Kim Chi (Ho Chi Minh City) – sztuki, która zdobyła srebrny medal na Narodowym Festiwalu Dramatycznym w 2024 roku. (Zdjęcie: Teatr TRINH KIM CHI)

Kolejnym punktem kulminacyjnym tegorocznego festiwalu był udział wielu doświadczonych artystów, którzy wciąż z pasją i oddaniem pracują na scenie. Spektakle, takie jak „Biała Noc” (Wietnamski Narodowy Teatr Dramatyczny), „Krąg Zdrady” (Teatr Dramatyczny w Hanoi ) i „Łapanie Demona” (Zespół Dramatyczny Hai Phong) rozpaliły emocje publiczności…

Nadal jest wiele obaw.

Festiwal wciąż jednak ma wiele kwestii do zbadania, od scenariuszy po inscenizację. W festiwalu wzięło udział prawie 1000 artystów i aktorów z 19 profesjonalnych i prywatnych organizacji artystycznych, ale opinia publiczna kwestionowała, dlaczego festiwal sztuk mówionych pozwolił aktorom Cai Luong (tradycyjnej opery wietnamskiej) na udział. Czy ta pobłażliwość miała na celu umożliwienie aktorom z dowolnej dziedziny „polowania” na medale w procesie przyznawania nagród?

Celem festiwalu jest odkrywanie i uhonorowanie wybitnych grup i jednostek w dziedzinie sztuki teatralnej; stwarza on jednostkom artystycznym możliwość wychowania nowego pokolenia artystów i aktorów; oferuje artystom i aktorom możliwość wymiany doświadczeń, wzajemnego uczenia się, doskonalenia wiedzy oraz podnoszenia kwalifikacji zawodowych i jakości spektakli teatralnych, aby służyć społeczeństwu. Zaniedbano jednak inwestycje i przygotowania do spektakli, co skutkowało zbyt małą liczbą nowych scenariuszy i niemal całkowitym brakiem scenariuszy dotyczących współczesnego życia.

Wtajemniczeni twierdzą, że w teatrze brakuje refleksji nad życiem codziennym i palących problemów społecznych. Czy wynika to z niedoboru scenarzystów, czy też z unikania przez zespół kreatywny współczesnych problemów? Teatr stopniowo traci swoją funkcję odzwierciedlania rzeczywistości i przewidywania przyszłych wydarzeń.

Pomimo, że był to festiwal o zasięgu ogólnopolskim, większość nadesłanych scenariuszy była nieaktualna, niektóre pochodziły jeszcze z lat 80.; żaden nie powstał na warsztatach scenopisarskich, a scenariuszy młodych autorów było niewiele. Niewiele scenariuszy poruszało palące problemy społeczne współczesności; niektórym sztukom brakowało kreatywności w scenografii; a wiele z nich nie zawierało wystarczającej ilości elementów muzycznych.

Eksperci mają nadzieję, że instytucje zarządzające państwem, od szczebla centralnego po lokalny, wkrótce trafnie ocenią aktualny stan sztuki teatralnej, sprawnie wprowadzą nowe metody działania i rozwiązania mające na celu przezwyciężenie istniejących niedociągnięć oraz będą sprzyjać rozwojowi sztuki teatralnej zgodnie z realiami życia społecznego.

Źródło: https://nld.com.vn/bao-dong-ve-chat-luong-cua-lien-hoan-san-khau-196240628202436079.htm