Historia dziwnej gitary.

Wielu miłośników tradycyjnej muzyki w delcie Mekongu podziwia wybitnego rzemieślnika Le Thanh Quy, pochodzącego z okręgu Zatoki Nga w mieście Can Tho, za jego wyjątkowy talent w tworzeniu instrumentów muzycznych. Do tej pory stworzył blisko 100 instrumentów. Prawie połowa z nich zachowała się w nienaruszonym stanie i jest grana w ramach tradycyjnych programów wymiany muzycznej. Wśród nich znajduje się wyjątkowy instrument, choć stary i zużyty, który ceni jak skarb. Bo za jego powstaniem kryje się historia, którą, jak twierdzi, zapamięta do końca życia.

Báo Cần Thơ•30/12/2025

Zazwyczaj szanowany rzemieślnik Le Thanh Quy, powszechnie znany jako Pan Chin Quy, łączy kilka rodzajów instrumentów muzycznych w jeden instrument i nadaje mu symboliczną nazwę. Na przykład „Tam Huyen Di” łączy w sobie trzy rodzaje cytry, lutnię i ha uy di; „Ngu Am Huyen” powstaje z pięciu lutni, ułożonych od najmniejszej do największej, ze strunami o różnej długości… zachowując jednocześnie charakterystyczną barwę każdego instrumentu. Co ciekawe, używa on wyłącznie pozornie bezwartościowych starych przedmiotów, takich jak hełmy, puszki po napojach i pudełka na ciasta… dzięki czemu każdy instrument ma niezwykle nietypowy i niepowtarzalny kształt.

Ale jest jeden instrument, połączenie lutni Sến i Gáo, którego jeszcze nie nazwał. Dla niego to nie tylko instrument muzyczny. To wspomnienie, które wciąż wzrusza do łez starszego muzyka, ilekroć o nim wspomni.

Wybitny rzemieślnik Le Thanh Quy opowiada o pochodzeniu instrumentu muzycznego, który wynalazł, czerpiąc z niezapomnianego wspomnienia. Zdjęcie: LY LOC

Opowiadał, że pochodził z Nha Trang. W wieku 17 lat dołączył do trupy teatralnej i poznał swoją żonę, aktorkę Trang Kim Tuyến, i poślubił ją. Podczas intensywnych podróży z trupą cải lương (tradycyjnej opery wietnamskiej) w latach 90. XX wieku dotarli do dzielnicy Ngã Bảy w Cần Thơ . Trupa była biedna, podobnie jak artyści i muzycy. Podczas podróży rzeką para często otrzymywała darmowe przejazdy od miejscowych lub pobierała jedynie symboliczną opłatę, ponieważ wszyscy współczuli członkom trupy teatralnej.

„To właśnie stamtąd mogłem się utrzymać, dzięki ogromnej i głębokiej życzliwości i hojności ludzi. Pewnego dnia nagle wpadłem na pomysł, aby stworzyć instrument muzyczny w kształcie łodzi, upamiętniający te trudne czasy, ale jednocześnie pełen wdzięczności!” – powiedział z wzruszeniem pan Chin Quy.

Głęboko serdeczny i pełen współczucia styl życia mieszkańców regionu nadrzecznego zainspirował muzyka z centralnego Wietnamu do osiedlenia się tam. Około 1994 roku, gdy trupa teatralna przeminęła i została rozwiązana, on i jego żona znaleźli ziemię, aby zbudować dom i rozpocząć nowe życie, wybierając zatokę Nga jako swój nowy dom. Jego dzieci dorastały w pobliżu pływającego targu i rzek, pielęgnując w sobie nieprzemijającą miłość do tradycyjnej sztuki.

Pan Le Thanh Nhan, syn pana Chin Quy, powiedział: „Gitara to pasja mojego ojca. Czasami nadal ją wyciąga, żeby odkurzyć, zmienić struny i wyregulować progi. Za każdym razem opowiada o trudnych początkach osiedlania się w Zatoce Nga, ale o tym, jak sąsiedzi go chronili, pozwalając mu wytrwać do dziś. Ja również dorastałem tutaj i chłonąłem dźwięki gitary i śpiew od 5. lub 6. roku życia…”

Głęboko przywiązany do tradycji rodzinnych, pan Nhân pielęgnował pasję do muzyki tradycyjnej. Obecnie uczy prawie 10 uczniów gry na instrumentach tradycyjnych i nowoczesnych. Dla niego instrument w kształcie łodzi, który jego ojciec powiesił na ścianie, jest pamiątką jego oddania tradycyjnej muzyce ludowej i głębokiej miłości mieszkańców regionu nadrzecznego, którą teraz, jako następca ojca, ma obowiązek pielęgnować i przekazywać przyszłym pokoleniom.

Komentarz (0)