Pasja i kreatywność sprzyjają rozwojowi sztuk performatywnych

[reklama_1]

W 2024 roku, równolegle z inscenizacją nowych programów artystycznych, restauracją sztuk i fragmentów z dawnej kultury Cheo, aby zaspokoić potrzeby publiczności w prowincji i poza nią, Teatr Thai Binh Cheo będzie stopniowo digitalizować ochronę i upowszechnianie sztuki. Dzięki pasji i kreatywności artystów, coraz więcej wysokiej jakości produktów będzie prezentowanych publiczności. Stworzy to sprzyjające warunki dla przyszłych pokoleń, umożliwiając im dostęp do sztuki, jej badanie i ochronę przez długi czas.

Program pieśni i tańca „Powrót na pola ryżowe” Teatru Thai Binh Cheo ma być przygotowany na krajowy festiwal pieśni i tańca w 2024 roku.

Nauczanie – nauka zawodu na dużej scenie

Od początku roku artyści i aktorzy Teatru Thai Binh Cheo zorganizowali ponad 60 spektakli, aby służyć publiczności w prowincji i poza nią. Aby zapewnić wysoką jakość programów i zaspokoić potrzeby kulturalne mieszkańców, zwłaszcza w ramach tradycyjnych lokalnych festiwali, Teatr koncentruje się na wystawianiu wielu starożytnych sztuk Cheo, przybliżając publiczności sztukę Cheo, takich jak sztuki „Luu Binh – Duong Le”, „Duyen Phan Ba Dao”, „Quan Am Thi Kinh”, „Noi Dau Long Me”. Ponadto, w repertuarze znajdują się fragmenty starożytnych sztuk Cheo i śpiewu Chau Van. Wszystkie te słynne sztuki Cheo są regularnie restaurowane przez Teatr. W szczególności, kierując się mottem ochrony tradycyjnej sztuki poprzez ludzi, Teatr zachęca wielu młodych artystów i aktorów do udziału w starożytnych sztukach i fragmentach.

Jako młoda aktorka, której powierzono główną rolę Thi Kinh w starożytnej sztuce Cheo „Quan Am Thi Kinh”, pani Le Thi Hong Van (Grupa 1) powiedziała: Przez wiele lat Teatr zawsze stwarzał młodym aktorom warunki do ćwiczenia i udziału w krajowych konkursach talentów aktorskich Cheo, krajowych festiwalach dobrych fragmentów i sztuk scenicznych, festiwalach Cheo... Dzięki wsparciu Teatru dla rozwoju zawodowego zdobyłam złoty medal w krajowym konkursie talentów aktorskich Cheo oraz szereg nagród na konkursach i festiwalach. Uważam, że obecnie naszą najkorzystniejszą pozycją jest stanie na tej samej scenie z Artystami Ludowymi i Zasłużonymi Artystami, którzy mają wieloletnie doświadczenie. Jednocześnie jesteśmy bezpośrednio „prowadzeni za rękę” przez artystów, którzy towarzyszą nam od momentu otrzymania scenariusza, przez każdy gest, działanie i słowo na scenie, abyśmy mogli ściśle śledzić psychologię odgrywanej postaci. W przypadku roli Thi Kinh jest to wzorowa rola kobieca w starożytnej sztuce Cheo; Bazując na własnym doświadczeniu aktorskim, poświęciłam czas na badanie scenariuszy, oglądałam klipy wideo z występami poprzednich artystów, słuchałam wypowiedzi artystów, którzy grali daną rolę, z czego wyniosłam wiele lekcji.

Artysta ludowy Tran Anh Dien, kierownik Grupy 2 w Teatrze Thai Binh Cheo, powiedział: Równolegle z mobilizacją zespołu młodych aktorów do udziału w renowacji starożytnych sztuk Cheo, Teatr aktywnie nagrał ostatnio sztukę „Quan Am Thi Kinh”, fragmenty „Vo Chong Ong Chai” i „Chon Clown”, aby zachować i promować ją w infrastrukturze sieciowej. W najbliższym czasie ta działalność będzie kontynuowana. Przyczynia się to nie tylko do zachowania i rozwoju dziedzictwa artystycznego, ale także stwarza korzystne warunki dla organizacji i osób, które chcą poznawać i badać sztukę Cheo, przyczyniając się do promocji i rozwoju turystyki w prowincji w oparciu o niematerialne dziedzictwo kulturowe.

Artysta ludowy Quoc Anh i artyści z teatru Thai Binh Cheo prezentują publiczności fragment „Wódz wioski – Matka Dop”.

Trudności w zakresie zasobów ludzkich

Wiele dobrych i elastycznych sposobów na zachowanie tradycyjnej sztuki przyciąga uwagę i angażuje publiczność. Jednak, według zasłużonego artysty Nguyen Quang Lai, zastępcy dyrektora Teatru Thai Binh Cheo, obecne zasoby ludzkie Teatru nie gwarantują realizacji dużych programów artystycznych. Jeśli chodzi o program muzyczno-taneczny „Powrót na pola ryżowe”, który Teatr niedawno przedstawił Radzie Sztuki z okazji Narodowego Festiwalu Muzyki i Tańca w 2024 roku, w procesie realizacji największym problemem były zasoby ludzkie. Chociaż jest to program muzyczno-taneczny, aby sprostać liczbie aktorów zgodnie z ideą jednostki kreacji artystycznej, Teatr zmobilizował wszystkie trzy zespoły artystyczne, w tym aktorów obecnie pracujących w dziedzinach Cheo i Cai Luong.

Zasłużony Artysta Nguyen Quang Lai powiedział: Aby zrealizować ten program, Teatr zaprosił znanych artystów z regionu centralnego do wspierania pomysłu i realizacji przez ponad 2 miesiące. Program obejmuje 2 występy orkiestrowe, które tworzą imponujące momenty: „Sezon Dojrzałego Ryżu” i „Loi Lo Xuong Pho”, połączone z tradycyjnymi i nowoczesnymi orkiestrami, co stanowi różnicę w porównaniu z poprzednimi programami artystycznymi. Jednak ukończenie tego koncertu wymagało od Teatru ogromnego wysiłku, biorąc pod uwagę ograniczone zasoby ludzkie nowoczesnych orkiestr. Ponadto program mobilizuje dużą liczbę tancerzy, podczas gdy obecne młode kadry nie są w stanie sprostać zapotrzebowaniu. Obecnym celem Teatru jest uzupełnienie zasobów ludzkich, aby szybko szkolić, przekazywać dalej zawód i zapewnić jakość kolejnego pokolenia artystów we wszystkich 3 zespołach artystycznych.

W sierpniu 2024 roku Premier wydał rozporządzenie w sprawie rozwoju przemysłu kultury, którego celem jest promowanie kapitału kulturowego, tworzenie produktów i usług zaspokajających potrzeby ludzi w zakresie rozrywki kulturalnej, przyczyniając się do zrównoważonego rozwoju kraju. Wierzymy, że dzięki entuzjazmowi pokoleń artystów Teatru Thai Binh Cheo, profesjonalna scena artystyczna w Thai Binh będzie aktywnie przyczyniać się do promowania i popularyzacji dobrych wartości, proporcjonalnie do potencjału i zalet istniejącego niematerialnego dziedzictwa kulturowego.