Unikalna sztuka tańca Apsara, uprawiana przez Khmerów.

Pełen gracji w każdym ruchu taniec Apsara to nie tylko wyjątkowa forma sztuki, ale także symbol kulturowy ściśle spleciony z życiem duchowym Khmerów. Od tysięcy lat tańce te są kultywowane, przekazywane z pokolenia na pokolenie i coraz bardziej rozpowszechnione wśród społeczności Khmerów w An Giang.

Báo An Giang•18/04/2026

Dziewczęta khmerskie poruszają się z gracją w tańcu Apsara.

W migoczące światła dziedzińca świątyni podczas festiwalowych nocy rozbrzmiewają melodyjne dźwięki tradycyjnej muzyki khmerskiej, a grupy khmerskich dziewcząt w jaskrawych strojach z gracją wkraczają na scenę. Ich dłonie, wygięte niczym płatki kwiatów, lekkie kroki, łagodne oczy… wszystko to łączy się, tworząc urzekające piękno tańca Apsara, znanego również jako taniec dworski lub taniec wróżek, unikalnej tradycji kulturowej i artystycznej Khmerów.

Według wybitnego artysty Danh Be, taniec Apsara to nie tylko sztuka widowiskowa; ma on również święte znaczenie w życiu duchowym Khmerów. Według khmerskiej legendy Apsary to piękne niebiańskie nimfy, które przynoszą ludziom radość i szczęście. Porównuje się je do eleganckich kwiatów lotosu, symbolizujących czystość, szlachetność i doskonałe piękno khmerskich kobiet.

Wybitny artysta Danh Be powiedział: „Taniec Apsara jest ucieleśnieniem piękna i szczęścia. Dlatego taniec Apsara jest często wykonywany podczas ważnych ceremonii, tradycyjnych świąt i wydarzeń kulturalnych, aby wyrazić wdzięczność bóstwom i modlić się o spokojne i szczęśliwe życie”.

Kostiumy do tańca są starannie zaprojektowane i wykonane z dbałością o szczegóły. Tancerze potrzebują pomocy, aby dopracować je do perfekcji, zanim wyjdą na scenę.

Wraz z kształtowaniem się i rozwojem społeczności Khmerów w An Giang , sztuka tańca Apsara przetrwała do dziś. Wyjątkowość tańca Apsara tkwi w subtelności każdego ruchu. Tancerze, nie potrzebując gwałtownych ruchów, urzekają widzów miękkością i gracją dłoni, rytmem i postawą. Każdy gest niesie ze sobą własne znaczenie, opowiadając legendarne historie lub wyrażając głębokie emocje.

Kostiumy stanowią również kluczowy element atrakcyjności spektaklu. Misternie haftowane suknie, w połączeniu z wykwintną biżuterią i imponującymi nakryciami głowy, tworzą piękno, które jest jednocześnie majestatyczne i pełne wdzięku. Uśmiechy i spojrzenia tancerzy ożywiają każdy ruch, urzekając publiczność. Za tym pięknem kryje się długi i żmudny proces treningowy.

Tancerze Apsara często posługują się pełnymi gracji gestami rąk i ruchami ciała, co nadaje tej tradycyjnej sztuce Khmerów niepowtarzalny charakter.

Pani Thach Thi Hien, członkini Khmer Art Troupe z prowincji An Giang, powiedziała, że osiągnięcie biegłości w tańcu Apsara zajęło jej prawie półtora roku. „W tańcu Apsara liczy się nie tylko ruch ciała, ale także przekazywanie duszy i emocji. Najtrudniejsze jest utrzymanie prawidłowej postawy dłoni i stóp oraz odpowiednie zachowanie. Tancerz musi zrozumieć znaczenie każdego ruchu, aby przekazać emocje publiczności” – wyjaśniła pani Hien.

Dziś taniec Apsara nie tylko przetrwał do dziś, ale także zyskał popularność wśród młodszego pokolenia. W pagodzie Soc Xoai (gmina My Thuan) regularnie ćwiczy khmerski zespół artystyczny, liczący ponad 20 członków. Po studiach w Kambodży, pani Danh Thi Men wróciła, aby uczyć tańca młode kobiety z tego regionu.

Popołudniami na terenie świątyni widok młodych kobiet z pasją ćwiczących każdy ruch stał się dla mnie czymś naturalnym. „Mój dom znajduje się niedaleko świątyni, więc od dzieciństwa znam pełne gracji i delikatności tańce Apsara. Te obrazy zaszczepiły we mnie miłość do tańca i w wieku 16 lat zaczęłam się go uczyć. Dla mnie taniec Apsara to nie tylko sztuka, ale także powód do dumy narodowej” – powiedziała pani Mến.

Pani Danh Thi Men (w środku) i członkowie khmerskiego zespołu sztuk widowiskowych z Pagody Soc Xoai wykonują dla ludzi taniec Apsara podczas tradycyjnego noworocznego święta Chol Chnam Thmay.

Według pana Duonga Oanha, zastępcy szefa Khmerskiego Zespołu Artystycznego w prowincji An Giang, w obecnym kontekście integracji, zachowanie i promowanie sztuki tańca Apsara stało się jeszcze pilniejsze. Dlatego zespół nie tylko występuje, ale także promuje nauczanie w świątyniach i miejscowościach o dużej populacji Khmerów.

Stwarza to młodszym pokoleniom możliwość odkrywania i pielęgnowania pasji oraz świadomości zachowania narodowej tożsamości kulturowej od najmłodszych lat. „To budujące, że coraz więcej młodych ludzi uczy się i tańczy taniec Apsara. To pozytywny znak, że ta tradycyjna forma sztuki będzie nadal dziedziczona i rozwijana w sposób zrównoważony w przyszłości” – powiedział pan Duong Oanh.