Seria wydarzeń artystycznych „Her” odbyła się w Hanoi od 10 do 31 maja w Aqua Art Center. W programie znalazły się różnorodne działania, które przybliżały historie, odkrycia i interesujące perspektywy dotyczące wizerunku kobiet w sztukach wizualnych. W serii wzięło udział wielu badaczy i artystów, takich jak dziennikarka Yen Khuong, pisarka Truong Quy, bizneswoman Ngo Thuy Linh, grupa Czternastu Artystów, a także liczna grupa miłośników sztuki i studentów szkół artystycznych.
Wykład artystyczny, skupiony wokół tematu serii wystaw „Her”, nie ma na celu definiowania kobiet ani skupiania się na wizerunkach czy stereotypach dotyczących płci żeńskiej, lecz eksploruje różne stany emocjonalne. Prelegenci i artyści angażują się w rozmowy i interakcje z publicznością, poruszając kwestie kobiecości w malarstwie, tematu kobiet i inspiracji dla sztuki…
Dzieląc się swoimi przemyśleniami w trakcie rozmowy, pisarz i badacz Truong Quy zauważył, że sposób pracy artystów pokazuje publiczności, że ich dzieła rodzą się z prawdziwych szkiców, co dowodzi powagi profesjonalnych artystów, co jest wysoce godne pochwały w dzisiejszej erze cyfrowej, w której dominuje technologia.
Przedsiębiorczyni Ngo Thuy Linh powiedziała, że dwa obrazy artystki Duong Thi Ngoc Lua, prezentowane w ramach wystawy „Her”, wywoływały u niej poczucie delikatności i słodyczy. Fakt, że kobiety potrafią poczuć i rozpoznać siebie poprzez te dzieła, jest sukcesem zarówno dla artystek, jak i dla samej wystawy.
Zwiedzająca wystawę kobieta również podzieliła się swoimi odczuciami: „W tak pięknej przestrzeni artystycznej wystawa w połączeniu z interaktywnymi warsztatami stworzyła kompletną i satysfakcjonującą całość. Wystawa „Her” pokazała, że miłośnicy sztuki nie muszą jej rozumieć; mogą przyjść i znaleźć schronienie dla swoich emocji. Kierując się kobiecą intuicją, obserwowałam kobiety oglądające obrazy i dostrzegłam, że wystawy poświęcone kobietom to miejsca, gdzie kobiety mogą na chwilę uciec od zabiegania, codziennych obowiązków, zmartwień mężów i dzieci, korków w drodze z pracy do domu czy zgiełku życia… gdzie mogą mieć chwilę na konfrontację z własną kobiecością, gdzie mogą być smutne, szczęśliwe, złe… bez potrzeby tłumaczenia się”.
Kiedy zetknęłam się z „Jej”, nie pytałam już: „Co przedstawia ten obraz?”. Zamiast tego pojawiło się pytanie: „Aby osiągnąć ten stan, jaką historię opowiada obraz lub kobieta na obrazie? Albo, jakiej historii był świadkiem artysta?”. Być może historia artysty różni się od historii modelki, od historii widza, ale to właśnie sprawia, że wciąż powracam do tych obrazów”.
Artyści dzielili się również swoimi artystycznymi podróżami i działalnością, a także pomysłami na przybliżenie sztuki szerokiej publiczności.
Opowiadając o swojej artystycznej podróży, malarka Duong Thi Ngoc Lua przyznała, że dopiero niedawno wróciła do malowania, a praca z grupą Fourteen Artists dodała jej dodatkowej motywacji do tworzenia. Dzieła, które zaprezentowała na wystawie, to jej osobiste odczucia i refleksje.
Dzieląc się swoim doświadczeniem podczas warsztatów, artysta Nguyen Hong Tuan powiedział, że artyści wpadają na pomysły i historie w momencie spotkania z modelem i od razu chwytają za pióro – szybko szkicując, aby uchwycić formę i określić kompozycję. Dzieło sztuki narodzi się w pewnym momencie z tych szkiców. Regularne zajęcia i warsztaty artystyczne w ramach tej wystawy, takie jak „Her Flow”, „Her Feel” i „Her Form”, pomagają artystom rozpocząć tworzenie swoich prac.
Z kolei artysta Nguyen Thinh z pasją przedstawił swoją opinię na temat tego, jak przybliżyć sztukę publiczności. Uważa, że organizowanie warsztatów, podczas których artyści mogą szkicować i malować dzieła sztuki, to bardzo bezpośredni sposób na przybliżenie jej publiczności, pomagając jej lepiej ją zrozumieć i docenić. „Organizacje takie jak wystawa »Her« są rzadkością i muszą poszerzyć swój zasięg oraz zyskać większe wsparcie” – powiedział artysta Nguyen Thinh.
Źródło: https://nhandan.vn/dua-nghe-thuat-den-gan-hon-voi-cong-chung-post963445.html
Komentarz (0)