Południowo- i północnowietnamska tradycyjna opera łączy się ze sobą.
To było prawdziwe spotkanie młodych aktorów Cai Luong (wietnamskiej opery tradycyjnej) z całego kraju, albo, jak to ujął Artysta Ludowy Giang Manh Ha, Wiceprezes Wietnamskiego Stowarzyszenia Artystów Scenicznych, wstępna ocena naszej młodej kadry. Oczywiście konkurs nie może reprezentować całej kadry, ale niemal wszyscy aktorzy o dobrych umiejętnościach wokalnych i aktorskich śmiało wzięli w nim udział, a najsilniejsze grupy teatralne w kraju, od publicznych po prywatne, również się zgromadziły. To pokazuje, że Cai Luong otrzymał poważne wsparcie i nawet w obliczu powszechnych trudności artyści wciąż zachowują godną pochwały pasję do swojego zawodu.

Trong Nhan w fragmencie „Działając samotnie”
ZDJĘCIE: HK
Publiczność miała okazję podziwiać bogactwo różnorodnych gatunków Cai Luong (wietnamskiej opery tradycyjnej), od społecznych, przez nowoczesne, rewolucyjne, historyczne, parahistoryczne, po eksperymentalne, tworząc bogate i wciągające doświadczenie. Większość fragmentów stanowiły ambitne dzieła, wymagające wyrafinowanego śpiewu, aktorstwa, tańca i złożonych umiejętności psychologicznych. Niektórzy aktorzy, którzy zazwyczaj grają w zespole jedynie role drugoplanowe, otrzymali role główne, występując na scenie przez prawie pół godziny – trudny sprawdzian ich umiejętności. Mieli szansę zaprezentować swoje talenty, więc niezależnie od tego, czy zdobyli nagrodę, czy nie, byli szczęśliwi, że pozostawili po sobie ślad.
Ogólnie rzecz biorąc, dwie szkoły Cai Luong (tradycyjnej opery wietnamskiej) z Północy i Południa pięknie się ze sobą połączyły. Południowy Cai Luong jest barwny, żywy, delikatny i urzekający; natomiast północny Cai Luong jest bardziej ujednolicony i elegancki, wnosząc cenne elementy do Cai Luong w całym kraju. W szczególności występy północnego Cai Luong tym razem były znacznie płynniejsze niż podczas tournée po Ho Chi Minh City piętnaście czy dwadzieścia lat temu. Artysta ludowy Giang Manh Ha również potwierdził: „Zdecydowanie płynniejsze, ponieważ doszło do dużej interakcji z Południem”. Publiczność z południa oglądała i wykrzykiwała: „Nie spodziewałem się, że północny Cai Luong będzie tak łatwy w odbiorze i odczuwaniu”. Wiele osób, doświadczając „Północnego Cai Luong” po raz pierwszy, entuzjastycznie oklaskiwało to zaskoczenie.
Promienie nadziei
Szczerze mówiąc, uczestnicy konkursu prezentowali dość spójny poziom. Jednak publiczność była nadal zaintrygowana pojawiającymi się jasnymi punktami, co wywarło pozytywne wrażenie i dało nadzieję na przyszłość cải lương (wietnamskiej opery tradycyjnej).
Dwoma najbardziej imponującymi uczestnikami byli Trong Nhan (Zespół Tradycyjnej Opery Huynh Long) i Minh Nguyet (Narodowy Teatr Narodowy Wietnamu). W swoim solowym występie Trong Nhan oczarował publiczność płomienną pasją młodości i poświęceniem dla swojego rzemiosła, występując nieustannie, nie tracąc energii. Minh Nguyet, w swojej roli Ly Chieu Hoang , przedstawiła Ly Chieu Hoanga pełnego emocji – smutku, gniewu, miłości, bólu, nostalgii, majestatu, troski o kraj, puszczania i łagodności… Północny akcent Minh Nguyet był piękny, słodko mieszając się z południową melodią Cai Luong, a jej styl występu i wygląd były eleganckie, prawdziwie godne rodziny królewskiej.

Minh Nguyet we fragmencie Ly Chieu Hoang
ZDJĘCIE: HK
Poza tym, Vo Thi Be (Centrum Kultury i Sztuki Miasta Can Tho ) w roli Dieu (w spektaklu „ Minął czas dziewczęcości ”) wzruszyła publiczność do łez. Młoda wolontariuszka, której twarz została oszpecona bombami na szlaku Truong Son, wciąż przeżywała trudne, ale szlachetne dni pokoju. Prawdziwy i emocjonalny występ Vo Thi Be przewyższał nawet umiejętności techniczne, choć ten fragment również wymagał znacznej techniki. Uczestniczka My Le (Teatr Cao Van Lau, Ca Mau ) również wykazała się zarówno umiejętnościami technicznymi, jak i subtelną psychologią studentki uzależnionej od narkotyków (we fragmencie „ Jedna minuta, jeden czas ”). Le Trung Tuan (Tradycyjny Teatr Hai Phong ) był jasny i ciepły w roli Ly Thuong Kiet ( w spektaklu „Lojalność i synowskie oddanie Thang Long na całe życie ”), dzielnego generała, który jednocześnie niósł ze sobą cichy ból z ukochaną osobą i samotność, którą niewielu potrafiło zrozumieć. Na przykład Le Hoang Nghi (Vam Co Cai Luong Troupe, Tay Ninh), który zdobył nagrodę Złotego Dzwonu dla Cai Luong w 2024 r., czy Lam Minh Nghiem (Cao Van Lau Theatre) i Do Thi Hien ( Hanoi Cai Luong Theatre) są bardzo młodzi i wykazują ogromny potencjał przyszłego rozwoju.
Rzeczywiście, w kontekście cải lương (wietnamskiej opery tradycyjnej), która konkuruje z wieloma współczesnymi gatunkami rozrywkowymi, konkurs stanowi bodziec do wspólnego działania zarówno dla publiczności, jak i profesjonalistów; jednocześnie daje młodym artystom więcej możliwości podtrzymywania zapału i zaangażowania w swój zawód. Oczywiście nie powinniśmy porównywać ich z poprzednikami, lecz raczej wybierać najlepszych z ograniczonej puli i przyznawać im nagrody, a z pewnością dzięki temu kamieniowi milowemu zrobią jeszcze wiele kroków naprzód. Artysta z People's Artist, Trần Ngọc Giàu, powiedział: „Jeśli nie wierzymy w młodsze pokolenie, komu innemu możemy zaufać? Przeprowadźmy kompleksowy przegląd sił, wtedy poznamy słabości i niedociągnięcia, a następnie będziemy je uzupełniać i kontynuować szkolenia. Czasami nauka zawodu to proces trwający całe życie. Dopóki cải lương będzie nadal wystawiany, wciąż jest nadzieja”.
Source: https://thanhnien.vn/lap-lanh-nhung-tai-nang-cai-luong-tre-185260523194404642.htm








Komentarz (0)