SGGP
W ciągu ostatnich kilku dni w mediach społecznościowych publicznie udostępniono zdjęcia z pokazu mody zatytułowanego „Nowa Tradycja”, na którym modelki prezentowały kreacje inspirowane tradycyjnym wietnamskim gorsetem i ao dai, ale z ekstrawaganckimi wycięciami. Wywołało to oburzenie. Niestety, część młodych ludzi nadal broni i ceni tę innowację bardziej niż tradycyjne wartości.
 |
| Obraźliwe zdjęcia na pokazie mody New Tradition. |
Vin popiera innowacje.
Jakie jest uzasadnienie dla nawoływania do bojkotu tak innowacyjnych kreacji modowych? Moda to kwestia samoekspresji; produkty modowe odzwierciedlają perspektywę projektanta na świat . Jeśli projektant postrzegał tradycyjny wietnamski gorset i mnichów buddyjskich w ten sposób, to jest to jedynie nowe spojrzenie na tradycję. A tradycja, obyczaje i moralność stanowią jedynie tło dla jego pracy. Na wybiegu ego projektanta mody jest ważniejsze niż historia i zasługuje na większy szacunek niż tradycja.
Czytając absurdalne obrony kolekcji New Tradition (zaprojektowanej przez młodego projektanta Tuong Danha) w mediach społecznościowych, wiele osób kręciło głowami z konsternacją. Nawet teraz wielu broni projektów opartych na tradycji, używając innowacji jako usprawiedliwienia dla absurdalnie wyciętych krojów, strojów z odkrytymi plecami i rażąco odsłoniętych pośladków. Niektóre modelki nosiły tradycyjne stożkowate kapelusze i wykrzywiały swoje ciała w obraźliwy sposób. Jeden z modeli miał na sobie żółtą, odkrytą na ramiona sukienkę z wysokim kołnierzem, trzymając złoty dzwonek i złotą misę, co przywodziło na myśl buddyjskich mnichów żebrzących o jałmużnę.
Pan Ton That Minh Khoi, założyciel Thien Nam Lich Dai Hau Phi (strony internetowej specjalizującej się w badaniach nad kulturą, rytuałami i strojami starożytnego dworu królewskiego) i przedstawiciel projektu Viet Phuc Hoa Nien – Piękne Lata, wyraził swoje oburzenie: „Od kiedy tradycyjny stożkowaty kapelusz jest kojarzony z tak wulgarnymi i obscenicznymi nagimi pośladkami? Od kiedy obraz mnichów żebrzących o jałmużnę, który jest świętym obrazem przypominającym pierwotny zakon monastyczny, był tak okropnie zniekształcany na wybiegach mody? Nigdy nie używajcie wymówki „innowacyjności” lub „kreatywności”, aby siłą niszczyć tradycyjną kulturę”.
Le Ngoc Quyen (29 lat, pracownica biurowa, mieszkanka dzielnicy Phu Nhuan w Ho Chi Minh) wykrzyknęła: „Kiedy pierwszy raz zobaczyłam te zdjęcia, pomyślałam, że pochodzą z klubu nocnego, ale okazało się, że to pokaz mody. Co to za kreatywność? W rzeczywistości to obnażanie skóry i prowokowanie nieczułych spojrzeń na kobiece ciała”.
Nie bądź lekkomyślny.
„To nie awaria, to degeneracja! Projektanci mają coś w rodzaju sloganu z zasłoniętymi oczami, który wykrzykują o „wyrażaniu siebie”, „głosie czasów, w których żyjemy” i promowaniu „kreatywności”… ale są bardzo skąpi pod względem estetyki i kultury. Problem w tym, że wiele osób ich nadmiernie chwali. Fala wezwań do innowacyjności i kreatywności, ale przesłania fundamentalne wartości tradycji i historii, które dają początek tej tak zwanej kreatywności!” – ubolewał artysta i badacz ao dai Nguyen Duc Binh.
Zanim pojawiły się projekty Tường Danh, problem przesady w tworzeniu tradycyjnych strojów wśród młodych ludzi był szeroko znany. Szczególnie w ostatnich latach segment „Strojów Narodowych”, często prezentowany w ramach wielu krajowych konkursów piękności, stał się żyznym gruntem dla młodych projektantów, którzy prezentowali swoje umiejętności. Wiele projektów podających się za stroje narodowe to patchworki, przesadnie wyszukane. Niektóre z dziwacznych projektów to: tradycyjna wietnamska bluzka (áo bà ba) noszona na wierzchu, ale boso i bez tradycyjnych spodni; gorset (áo yếm) w połączeniu z áo bà ba… Powstał nawet kostium inspirowany sztuką cải lương „Bezgłowa Cesarzowa”, w której projektant odtworzył makabryczny wizerunek kobiety w áo dài bez głowy.
Historia innowacyjnych projektów ao dai i ao yem (tradycyjnych strojów wietnamskich), które wywołały kontrowersje, pokazuje, że młodzi ludzie muszą zrozumieć, że kreatywność jest niezbędna, ale musi być umiarkowana. Zwłaszcza teraz, gdy tradycyjne wietnamskie stroje cieszą się coraz większą akceptacją, do innowacji należy podchodzić z ostrożnością. Kreatywność jest nieograniczona, ale musi być również cywilizowana.
* VO THI ANH NGOC (dzielnica Binh Tan, miasto Ho Chi Minh): Wolność nie jest arbitralnością.
Kiedyś widziałem w barach młode kobiety ubrane w bardzo dziwne, zmodernizowane stroje inspirowane tradycyjnym strojem. Tradycyjne stroje etniczne można unowocześnić, aby stały się bardziej unikatowe na konkursach piękności i wybiegach mody, ale nie powinny one zbytnio odbiegać od podstawowych elementów kulturowych i tradycyjnych. Wolność twórcza nie oznacza arbitralnego przywłaszczania sobie historii, tradycji i kultury i łączenia ich z produktami, które są obraźliwe. Poszanowanie tych wartości to również sposób na zapewnienie, że twórczość nie będzie zbytnio odbiegać od tradycyjnych zwyczajów i wartości.
Źródło
Komentarz (0)