Oto co mówi dr Tran Tuan An (ur. 1992 w Hanoi ), który od prawie 20 lat występuje na dużych scenach w Azji, Europie i Ameryce Północnej, a także organizuje letnie obozy dla młodych miłośników gitary w Wietnamie.
Karmić pielęgnowanie „skarbu gitary klasycznej”
Obecnie dr Tran Tuan An wykłada na trzech uniwersytetach w Chicago w USA, prowadząc główne zajęcia z gry na gitarze oraz zajęcia dodatkowe, takie jak umiejętności wykonawcze, historia i kultura gitary, a także zajęcia grupowe. Jednak każde środowisko ma inny cel.
Na Northern Illinois University (NIU), oprócz nauczania, jest dyrektorem artystycznym International Guitar Concert Series. Na University of Illinois Chicago (UIC), dużej uczelni publicznej położonej w samym sercu miasta, studenci pochodzą z różnych środowisk. Koncentruje się na budowaniu solidnych fundamentów i wspieraniu każdego studenta w rozwoju zgodnie z jego własnymi możliwościami. Na Roosevelt University – Chicago College of Performing Arts środowisko koncentruje się na występach. Studenci spędzają większość czasu ćwicząc i przygotowując się do kariery zawodowej, dlatego presja jest większa, a program bardzo rygorystyczny.
Imponującą cechą młodego doktora jest elastyczny program nauczania i nacisk na sztuki wyraziste. Dr An powiedział, że nie narzuca wszystkim sztywnych ram, lecz buduje zarys w oparciu o ogólne cele przedmiotu, a sposób realizacji jest zawsze dostosowywany do poziomu, potrzeb i orientacji zawodowej każdego studenta. W niektórych latach spotyka wielu nowych studentów, w innych wielu ma solidne podstawy.
Dlatego, oprócz szkoleń technicznych, przywiązuje dużą wagę do interpretacji muzycznej , stylu i ekspresji osobistej – czynników ważnych dla rozwoju artysty. Jego troska o kształcenie przyszłych, dojrzałych artystów jest również sposobem, w jaki realizuje i utwierdza drogę, którą chce podążać przez resztę życia.
Dr Tran Tuan An i jego rodzina podczas uroczystości ukończenia studiów i nadania stopnia doktora na Uniwersytecie Northwestern w USA.
„Od najmłodszych lat rodzice zachęcali mnie do poznawania wielu różnych dziedzin, od sportu , przez malarstwo, po muzykę, a także do poznawania przedmiotów kulturalnych w szkole. Dzięki temu miałem możliwość swobodnego odkrywania tego, co naprawdę odpowiada moim zainteresowaniom i talentom. Szybko zdałem sobie sprawę, że aby odnieść sukces, nie trzeba być dobrym z matematyki, fizyki, chemii, literatury, historii czy geografii.
Przełom nastąpił, gdy zdobyłem pierwszą nagrodę w ogólnopolskim konkursie gitary klasycznej dla nastolatków. Poczułem się szczęśliwy i utwierdziłem się w przekonaniu, że gitara to nie tylko hobby, ale artystyczna ścieżka, którą chcę podążać do końca życia” – wspominał.
Co ważniejsze, gdy będzie wykonywał utwory wietnamskie, uczniowie dostrzegą, jak ważne jest rozwijanie tego, co się kocha, i jak każdy artysta może dzięki temu wyrazić swoją tożsamość, zamiast po prostu naśladować to, co już jest dostępne w świecie gitary.
Chciał przyczynić się do poszerzenia „skarbu gitary klasycznej”, aby nie ograniczał się on wyłącznie do muzyki europejskiej, ale odzwierciedlał wiele różnych kultur.
„Słuchając, jak gram muzykę wietnamską, uczniowie są często bardzo podekscytowani i ciekawi. Są techniki i brzmienia, z którymi nigdy wcześniej nie mieli styczności, więc po występie często zadają więcej pytań, aby lepiej zrozumieć. To również ciekawy sposób, aby podzielić się moją kulturą i zachęcić ich do odnalezienia własnego głosu w muzyce” – powiedział gitarzysta.
Dr Tran Tuan An – który od prawie 20 lat występuje na najważniejszych scenach w Azji i Ameryce Północnej. Zdjęcie: NVCC
„Zachowanie duszy” w każdym dziele
Dr An powiedział, że nie zajmował się bezpośrednio aranżacją ani transkrypcją muzyki wietnamskiej na gitarę klasyczną. Prace te wykonało wielu utalentowanych wietnamskich gitarzystów i kompozytorów. Jego rolą jest wykonywanie i przybliżanie tych aranżacji publiczności w kraju i za granicą.
Aby jednak „zachować duszę” w każdym utworze, musi poświęcić czas na słuchanie i studiowanie tradycyjnych wietnamskich instrumentów muzycznych, takich jak monochord, cytra, t’rung… aby nauczyć się, jak wydobyć charakterystyczną barwę dźwięku. Następnie, grając na gitarze, może dostosować technikę, akcenty i niuanse, aby przywołać ducha ludu w ramach zachodniego instrumentu muzycznego.
„Dla mnie najważniejsze jest zachowanie ducha i emocji muzyki wietnamskiej w każdej melodii. Przenosząc ją na gitarę klasyczną – instrument zachodni – staram się podkreślić tę tożsamość odpowiednimi technikami i ekspresją, aby międzynarodowa publiczność mogła poczuć znajomy charakter gitary i odkryć wyjątkowość kultury wietnamskiej” – powiedział pan An.
Dr Tran Tuan An na wielkich scenach.
Na jego koncertach często występują współcześni kompozytorzy. Dlatego pragnie nie tylko przedstawić światu wietnamską muzykę gitarową, ale także przybliżyć publiczności nowe, wartościowe kompozycje międzynarodowych muzyków współczesnych.
Poprzez opowiadanie historii za pomocą muzyki młodzi artyści starają się stworzyć pomost, który będzie łatwo akceptowany przez szeroką publiczność, na przykład poprzez podzielenie się kontekstem dzieła, inspiracją muzyka i powodem, dla którego muzyka ma szczególne znaczenie.
„Wierzę, że kiedy muzyka płynie z serca i jest osadzona w jasnej historii, publiczność, nawet ta niezaznajomiona z gitarą klasyczną, wciąż potrafi czuć i wczuć się w rolę artysty” – powiedział.
Kierując się miłością do swojej ojczyzny, artysta Tran Tuan An organizuje coroczny obóz letni w Wietnamie, aby stworzyć równe szanse dla młodych ludzi, którzy kochają gitarę. Na terenie obiektu co roku odbywa się plac zabaw, na którym można nie tylko szkolić się w zakresie techniki gry na gitarze klasycznej, ale także otwiera się most kulturowy.
Letni obóz gry na gitarze klasycznej przyciąga nie tylko studentów z Wietnamu, ale także z Tajlandii, Hongkongu, Malezji i Stanów Zjednoczonych. Oprócz ćwiczenia międzynarodowych technik gry na gitarze klasycznej, wprowadza on również zagranicznych studentów w tradycyjne elementy muzyczne, takie jak reprodukcja brzmienia monochordu, bębnów czy gongów z Central Highlands na gitarze.
Młodzież z całego świata była bardzo podekscytowana i dowiedziała się więcej o tradycyjnych wietnamskich pieśniach ludowych. Wielu z nich przyznało, że było to wyjątkowe doświadczenie, pozostawiające głębokie wrażenie na temat kultury wietnamskiej w ich muzycznej podróży.
„Na scenie studenci słuchają mnie i zaproszonych artystów wykonujących wietnamskie utwory gitarowe, a także sami dołączają do orkiestry gitarowej. To moment bezpośredniego przenikania się kultur – kiedy wietnamskie melodie rezonują z muzyką międzynarodową, tworząc naturalną więź i wywierając silne wrażenie na przyjaciołach z całego świata” – powiedział dr An.
Source: https://tienphong.vn/tien-si-guitar-dua-am-nhac-viet-vuon-ra-the-gioi-post1781379.tpo
Komentarz (0)