W małym zakątku Spółdzielni Tkackiej Lung Tam, ostry zapach wosku pszczelego mieszał się z kuchennym dymem, tworząc atmosferę przesiąkniętą duchem gór. To prywatny świat pani Cau. W wieku 97 lat wciąż pilnie pracuje przy ogniu, zachowując istotę tradycyjnych technik malarskich z użyciem wosku pszczelego. Jej dłonie, choć nie w pełni sprawne, z mosiężnym piórem i roztopionym woskiem pszczelim pieczołowicie rzeźbią misterne wzory na lnianej tkaninie, tworząc nigdy nie blaknące odcienie indygo. Jej wrodzone deformacje dłoni – pozornie największa przeszkoda w jej życiu – stały się „narzędziami” służącymi do zachowania i przekazywania trwałych wartości kulturowych na przestrzeni dziejów.

Znane miejsce pracy rzemieślnika Sung Thi Cau składa się z pieca do topienia wosku pszczelego i arkuszy tkaniny.

Mówiąc o tkactwie lnu, pani Cau przywołuje odległe wspomnienia z czasów, gdy była zaledwie trzyletnią dziewczynką. Wtedy dzieci z gór, takie jak ona, znały już kształt lnu, jeszcze zanim nauczyły się czytać. Jej matka osobiście nauczyła ją wszystkiego, od zdzierania kory i przędzenia przędzy, po pierwsze rysunki woskiem pszczelim. Los wystawił jednak wytrwałość młodej Cau na próbę, wystawiając ją na próbę niepełną formę fizyczną. Urodziła się ze zdeformowanymi palcami u rąk i nóg. Było to niegdyś największym źródłem niepewności w jej dzieciństwie i młodości, tworząc mur oddzielający Cau od świata zewnętrznego. Bała się dezaprobujących spojrzeń, obawiała się, że jej niepełnosprawność zniszczy tradycyjne lniane tkaniny. Ale cudem to pozornie niewykonalne zadanie stało się filarem podtrzymującym życie tej kobiety z plemienia Hmong.

Pani Cau swoimi zdeformowanymi dłońmi skrupulatnie kreśli tradycyjne wzory.

Rozumiejąc swoje ograniczenia fizyczne, pielęgnowała skrupulatność i cierpliwość daleko wykraczające poza możliwości innych. Z biegiem lat jej dłonie stały się zręczne, zręcznie posługując się maleńkim miedzianym długopisem, by kreślić idealnie proste linie, tworząc niezwykle misterne kształty diamentów i krzyży. Pragnienie udowodnienia swojej wartości uchroniło ją przed poddaniem się losowi. Każdego dnia, od momentu, gdy słońce wzeszło nad skalistymi szczytami gór, aż do momentu, gdy mgła ponownie spowiła wioskę, pani Cau pilnie pracowała przy swoim krośnie i piecu do wypalania wosku pszczelego. Pracowała nie z powodu presji ekonomicznej , ale dlatego, że dla niej: „Praca to radość, sposób na poczucie, że wciąż żyję i jestem użyteczna”.

W wieku 94 lat pani Cau powiedziała: „Kiedy maluję woskiem pszczelim, mój umysł odczuwa spokój; wszystkie zmartwienia i bóle starości znikają wraz z dymem wosku pszczelego”.

Mając prawie sto lat, jej słuch się pogorszył, ale wzrok pozostaje zadziwiająco bystry, gdy patrzy na tkaninę. Mówi: „Kiedy maluję woskiem pszczelim, mój umysł odczuwa spokój; wszystkie zmartwienia i bóle starości znikają wraz z wonnym dymem wosku pszczelego”. Każde pociągnięcie pędzla to nie tylko dekoracyjny wzór, ale ukoronowanie prawie stu lat poświęcenia i doświadczenia, przesłanie od poprzednich pokoleń dla przyszłych. Nie maluje ona jedynie motywów dekoracyjnych na tkaninie, ale odtwarza tożsamość i zachowuje święte wartości duchowe i kulturowe ludu Hmong w pośpiechu ery technologicznej.

Odwiedzający Lung Tam są zawsze zaskoczeni i podziwiają etykę pracy rzemieślnika Sung Thi Cau.

W kontekście stopniowego zanikania tradycyjnych wiosek rzemieślniczych i zagrożenia utraty tożsamości narodowych wartości kulturowych, historia i wizerunek rzemieślniczki Sung Thi Cau stanowią żywe świadectwo tętniącej życiem kultury rdzennej, miłości i dumy z własnych korzeni. Żegnając się z nią w popołudniowym słońcu, rzucającym złotą poświatę na jej lniane tkaniny, zawsze będę pamiętał jej delikatny uśmiech i dłonie, które z zapałem „malowały” duszę narodu.

    Źródło: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/ve-sap-ong-ve-hon-dan-toc-1034706