Sektor ten łączy kreatywność, technologię i biznes, jednocześnie zachowując i wykorzystując wartość komercyjną, przyczyniając się do rozwoju gospodarki , wzbogacając życie duchowe społeczeństwa i wzmacniając miękką siłę narodu.
Ogólnie rzecz biorąc, do przemysłów kulturalnych zaliczają się zazwyczaj takie podstawowe sektory jak film i muzyka . telewizja , wydawnictwa , gry wideo , projektowanie mody , sztuki performatywne i Turystyka kulturalna. Niektóre kraje uwzględniają również rzemiosło, sport i reklamę. Niektóre kraje uwzględniają nawet kuchnię etniczną i tradycyjną medycynę. Stopień, w jakim przemysły kultury są grupowane lub rozdzielane, zależy od tego, czy są one uwzględniane jako całość.
W 2014 roku Wietnam oficjalnie zidentyfikował zadanie rozwoju przemysłów kultury, równolegle z budową i doskonaleniem rynku kultury. Rezolucja 33-NQ/TW oraz Strategia Rozwoju Przemysłów Kultury (2016) po raz pierwszy przedstawiły konkretne kierunki strategiczne, jasno definiując cele, obszary i rozwiązania rozwojowe (do 2020 roku, z wizją do 2030 roku). XIII Zjazd Partii podkreślił znaczenie promowania rozwoju przemysłów kultury, uznając go za jeden ze strategicznych przełomów dla zrównoważonego rozwoju kraju. Na szczególną uwagę zasługują niedawne dokumenty (II Strategia (2025) dotycząca rozwoju przemysłów kultury do 2030 roku, z wizją do 2045 roku, Rezolucja nr 80-NQ/TW (2026)) dotycząca rozwoju kultury wietnamskiej oraz dokumenty z XIV Zjazdu Partii (2026). Partia i państwo nadały strategii rozwoju przemysłów kultury wyższy priorytet. Przemysły kultury i sztuki (CTE) są definiowane jako kwintesencja połączenia tworzenia treści z technologią i transformacją cyfrową z rynkami transgranicznymi. Stanowią one endogeniczną, dynamiczną siłę napędową i system regulacyjny zrównoważonego rozwoju, z potencjałem znaczącego wkładu w PKB i eksport, konkurowania na arenie międzynarodowej, ochrony i promowania narodowej tożsamości kulturowej, poszerzania integracji oraz wzmacniania miękkiej siły narodu. Państwo zobowiązało się do inwestowania co najmniej 2% budżetu w sektory CTE, jednocześnie stale ulepszając przepisy, mechanizmy i polityki, aby wspierać i promować rozwój CTE na nowym poziomie. Chociaż polityka Partii i Państwa w Wietnamie rozpoczęła się później niż w krajach rozwiniętych, jest ona obecnie aktualizowana i wdrażana zgodnie z globalnymi trendami.
Globalnie, wkład przemysłów kultury do PKB wynosi około 4%, przy czym kraje rozwinięte zazwyczaj wahają się od 4% do 7%, w zależności od zakresu statystycznego i wielkości gospodarki każdego kraju. Wielka Brytania i Korea Południowa osiągnęły 9%. Pod względem wartości dodanej Stany Zjednoczone prowadzą, osiągając ponad 1,2 biliona dolarów w 2024 roku, następnie Chiny z prawie 1 bilionem dolarów, Japonia z 280 miliardami dolarów, Wielka Brytania ze 180 miliardami dolarów, Niemcy ze 160 miliardami dolarów, Włochy ze 150 miliardami dolarów, Francja ze 125 miliardami dolarów i Korea Południowa ze 120 miliardami dolarów. Wartość eksportu produktów przemysłu kultury wynosi prawie 2 biliony dolarów, z czego 70% pochodzi z 10 największych krajów. Chiny i USA eksportują setki miliardów dolarów rocznie, podczas gdy inne kraje eksportują dziesiątki miliardów. Kluczowe przemysły kultury ze znanymi markami w USA to film, muzyka, telewizja, oprogramowanie rozrywkowe i multimedia. Siłą Chin jest kino (zwłaszcza filmy historyczne i o sztukach walki), rękodzieło, zabawki, turystyka kulturowa i gry wideo; Japonia to komiksy, animacje i gry wideo; Korea Południowa to muzyka (K-Pop) i seriale telewizyjne; rozwinięte kraje europejskie to moda, kosmetyki i sport.
W ramach ASEAN Singapur i Tajlandia są uważane za kraje o najbardziej rozwiniętym przemyśle kulturalnym. Atutem Singapuru jest jego rola międzynarodowego centrum innowacji, sztuk widowiskowych oraz organizacji wydarzeń i wystaw o zasięgu globalnym; Tajlandia przoduje w filmie, muzyce, modzie i turystyce kulturalnej (promując narodową tożsamość kulinarną i tradycyjną medycynę); Indonezja w rzemiośle , muzyce i grach wideo; Filipiny w animacji, muzyce i sztukach widowiskowych; a Malezja w animacji, grach wideo, kuchni lokalnej i turystyce kulturalnej. Udział przemysłu kulturalnego w tych krajach waha się od 5 do 7%. Ogólnym globalnym trendem jest rozwój przemysłu kulturalnego w wiodący sektor „niezanieczyszczający”, wnoszący znaczący wkład w PKB i eksport, promujący transformację cyfrową, rozszerzający rynki bez granic w cyberprzestrzeni, budujący krajowe i międzynarodowe marki, promujący lokalną tożsamość i konkurujący poprzez tzw. „miękką siłę”.
Branże kulturalne i artystyczne w Wietnamie dzielą się na 10 sektorów: film, sztuki piękne, fotografia i wystawy, sztuki widowiskowe, oprogramowanie i gry rozrywkowe, reklama, rękodzieło, turystyka kulturalna, projektowanie kreatywne, telewizja i radio oraz działalność wydawnicza. W latach 2025–2030 Wietnam skoncentruje się na rozwoju sześciu kluczowych sektorów: filmu, sztuk widowiskowych, oprogramowania i gier rozrywkowych, reklamy, rzemiosła i turystyki kulturowej.
Oczekuje się, że do 2025 roku wietnamski przemysł kulturalny osiągnie prawie 20 miliardów dolarów, co będzie stanowiło 4,2% PKB (przy PKB wynoszącym 476 miliardów dolarów), co umieści go w grupie krajów o średnich dochodach na świecie i w grupie krajów o wyższych średnich dochodach w ASEAN. Celem jest osiągnięcie 7% (do 2030 roku, co odpowiada 56 miliardom dolarów) i 9% (do 2045 roku, co odpowiada 135 miliardom dolarów). Przewiduje się, że eksport produktów przemysłu kulturalnego wzrośnie średnio o 7% (do 2030 roku) i 9% (do 2045 roku). Istnieje również od 5 do 10 krajowych marek przemysłu kulturalnego (do 2030 roku). Wietnam ma stać się rozwiniętym krajem przemysłu kulturalnego w Azji, plasując się w pierwszej trójce w ASEAN i w pierwszej trzydziestce na świecie pod względem wskaźnika Soft Power i wartości eksportu produktów przemysłu kulturalnego.
Cele przychodowe dla każdej branży (równowartość USD) do 2030 r. są określone (od najwyższego do najniższego): (1) Oprogramowanie i gry rozrywkowe 50 miliardów; (2) Turystyka kulturalna 31 miliardów; (3) Rękodzieło 6 miliardów; (4) Reklama 3,2 miliarda; (5) Projektowanie kreatywne 2 miliardy; (6) Telewizja i radio 1,3 miliarda; (7) Kino 500 milionów; (8) Sztuki performatywne 430 milionów; (9) Sztuki piękne, fotografia i wystawy 124 miliony; (Wydawnictwo nie ma określonego celu przychodowego). Struktura: Oprogramowanie i gry rozrywkowe stanowią 53%, Turystyka kulturalna stanowi 33%, inne branże stanowią 14%. Głównym kierunkiem rozwoju jest połączenie tworzenia treści z technologią i rynkiem, przy czym przemysł kultury cyfrowej stanowi dominującą część ponad 80%.
Duże miasta zazwyczaj posiadają pełen wachlarz przemysłów kultury w ramach strategii krajowej, z infrastrukturą, rynkami, wiodącą pozycją w wartości dodanej i eksporcie produktów kulturalnych oraz znacznie wyższym wkładem do GRDP w porównaniu ze średnią krajową. Hanoi (Miasto Kreatywne UNESCO) koncentruje się na kreatywnym projektowaniu, dziedzictwie i sztuce, a przemysł kultury będzie wnosił około 5,3% do GRDP w 2025 r., dążąc do 9% (2030 r.) i 12% (2045 r.). Ho Chi Minh (Wiodące Centrum Przemysłu Kultury) wnosi 5,7% do GRDP (2025 r.), dążąc do 7,2% (2030 r.) i 9% (2045 r.). Największy wkład pochodzi z kluczowych sektorów, takich jak film, gry, sztuki widowiskowe i turystyka kulturalna. Da Nang (Centralne Centrum Dziedzictwa i Kreatywności). Nacisk położony jest na turystykę kulturalną, przemysł cyfrowy i gry. Plan zakłada wkład w GRDP na poziomie 5,8% (2025), z celami na poziomie ponad 10% (2030) i 13% (2045). Hue (dziedzictwo i miasto festiwali): Skupienie się na rozwoju nocnej gospodarki, sztuki na żywo, kuchni i stolicy ao dai (tradycyjnego stroju wietnamskiego), związanej z dziedzictwem starożytnej stolicy. Miasto wniosło już 4,5% do GRDP, z celami na poziomie 7% (2030) i 12% (2045). Ogólnie rzecz biorąc, w miastach sektory rozrywki, turystyki kulturowej i reklamy stanowią ponad 85% wkładu miasta do GRDP, podczas gdy inne sektory wnoszą 15%.
Inne miejscowości mają bardziej ograniczoną infrastrukturę, zwłaszcza rynki, i koncentrują się głównie na rozwoju turystyki kulturalnej, festiwali, sztuk widowiskowych i rzemiosła. Bardzo niewiele gałęzi przemysłu kulturalnego bezpośrednio angażuje się w działalność komercyjną; koncentrują się one głównie na takich aktywnościach, jak produkcja filmowa, zwiedzanie zabytków i muzeów, rozrywka w obszarach turystycznych i atrakcjach turystycznych oraz sprzedaż rękodzieła i pamiątek. Turystyka kulturalna jest podstawą, ale generuje niewielkie bezpośrednie dochody, przyczyniając się głównie do przyciągania turystów i przedłużania ich pobytu, zwiększając tym samym przychody z zakwaterowania, wyżywienia i zakupów. Festiwale, w tym duże, czasami sprzedają bilety (jak Festiwal Świątyni Hung), podczas gdy inne nie, jak Festiwal Kultury Etnicznej Moc Chau w Son La, nadal pośrednio przyczyniają się do dochodów z innych usług. Inne rodzaje działalności kulturalnej, w tym sport, mają głównie charakter usługowy, nie są biletowane i generują niewielkie przychody z innych usług (wyżywienie, zakwaterowanie, zakupy). W prowincjach górskich jedynie kina zawodowe działają komercyjnie, natomiast mobilne zespoły filmowe świadczą usługi. Profesjonalna działalność w zakresie sztuk widowiskowych również ma charakter głównie publiczny. Niektóre lokalne zespoły artystyczne występują dla grup odwiedzających i otrzymują wynagrodzenie, ale nie jest ono znaczące. Niekomercyjna działalność kulturalna, będąca działalnością użyteczności publicznej, zazwyczaj nie jest wliczana do przychodów, ale nadal przyczynia się do części kosztów w ramach PKB prowincji. Generalnie turystyka kulturalna stanowi przeważającą część (ponad 80%) wkładu sektora kultury w PKB prowincji, podczas gdy inne sektory stanowią zaledwie 20%.
W przyszłości transformacja cyfrowa pomoże rozszerzyć rynek w cyberprzestrzeni, nieograniczony granicami geograficznymi, ale obejmujący rynki krajowe i globalne, zwłaszcza poprzez platformy internetowe, takie jak YouTube, Spotify, Netflix, Amazon Kindle, TikTok itp. Lokalna tożsamość kulturowa jest zazwyczaj podkreślana, dostosowując się do gustów konsumentów. W ten sposób lokalności, zwłaszcza w prowincjach górskich i regionach zamieszkiwanych przez mniejszości etniczne, stają się atutem. Nie tylko w rozwiniętych miastach i prowincjach, ale nawet w prowincjach górskich, takich jak Son La, pojawia się coraz więcej indywidualnych kanałów produkujących i nadających treści prezentujące kulturę grup etnicznych (festiwale, wesela, pogrzeby, konkursy piękności, tańce i pieśni etniczne, krajobrazy, wioski, kuchnia etniczna, tradycyjne rzemiosło, rękodzieło, produkty OCOP, miejsca turystyczne, noclegi, zajęcia eksperymentalne...). Istnieją nawet kanały, które pomagają ludziom ćwiczyć zdrowie i tańczyć w domu... Publikowanie i nadawanie w internecie bezpośrednio generuje przychody z reklam i przyczynia się do promocji sprzedaży lokalnych produktów oraz przyciągania turystów do regionu. Przewiduje się, że globalna wartość reklam osiągnie 1,2 biliona dolarów do 2025 roku, przy czym reklama cyfrowa i w mediach społecznościowych będzie stanowić 80%, a media drukowane jedynie 20%. Ponadto te poszczególne kanały nadawcze cieszą się również znacznym wsparciem i pomocą ze strony organizacji i osób prywatnych, zarówno w kraju, jak i za granicą. Lokalnie, dawna stacja telewizyjna prowincji Vinh Long, która nie korzysta ze środków budżetowych państwa, a nawet płaci podatki państwu, znajduje się w czołówce 1000 wiodących przedsiębiorstw (prawie 1000 miliardów VND rocznie). Wynika to również z udanego rozwoju rynku online, generującego dochody z praw autorskich i reklam (sam kanał YouTube zarabia 4 miliony dolarów rocznie, co odpowiada ponad 105 miliardom VND). Kluczową kwestią jest to, że rozwój rynku online dla produktów kulturalnych i artystycznych musi iść w parze z poprawą zdolności zarządzania, statystyk, ochrony praw autorskich i ochrony dzieci.
Opracowanie kryteriów statystycznych oceny przemysłów kultury jest również kluczową kwestią. Od 2016 r. Strategia Rozwoju Przemysłu Kultury uwzględnia potrzebę badań i rozwoju kryteriów statystycznych oceny przychodów i wartości dodanej przemysłów kultury. Jednak do tej pory roczne statystyki na poziomie krajowym i prowincjonalnym dotyczące przemysłów kultury nadal opierają się na tradycyjnych wskaźnikach, ograniczając się do przemysłów sztuki i rozrywki, które stanowią jedynie niewielki odsetek PKB/PKB. Większość z nich jest nadal pomieszana z innymi sektorami (rzemiosło znajduje się w sektorze przemysłu, rozrywka turystyczna w sektorze turystyki, nadawanie w sektorze informacji i komunikacji...). W 2024 r. stosunek sektora sztuki i rozrywki do innych przemysłów kultury w strukturze PKB/PKB wykazywał znaczną dysproporcję, wynosząc 1/3-7 (kraj: 0,63/4,2; Hanoi: 0,75/5,3; Ho Chi Minh: 0,93/5,7; Da Nang: 1,75/5,8...). Inne miejscowości uwzględniły jedynie statystyki dotyczące sektora sztuki i rozrywki i nie obliczyły jeszcze innych branż kultury, ale rozbieżność jest prawdopodobnie bardzo duża. Większość miejscowości opiera swoje cele na krajowych wskaźnikach rozwoju branży kultury: rozwinięte miasta i prowincje dążą do osiągnięcia poziomu wyższego niż średnia krajowa; prowincje o średniej średniej dążą do poziomu równego średniej krajowej; a prowincje słabiej rozwinięte dążą do poziomu niższego niż średnia krajowa. Prowincje ograniczone do sektora sztuki i rozrywki, zgodnie z obecnymi statystykami, mają bardzo niskie cele. Na przykład w regionie Northern Midlands and Mountains prowincja Dien Bien dąży do tego, aby branże kultury stanowiły 5% PKB (2030) i 7% PKB (2045). Tymczasem prowincja Son La dąży jedynie do 0,7% i 0,9%, chociaż obecnie wskaźnik wkładu branży sztuki i rozrywki w Son La jest wyższy niż w Dien Bien (0,49 w porównaniu do 0,36). W tej sytuacji niektóre miejscowości (Hanoi, Hue) aktywnie badają system wskaźników statystycznych do oceny sektorów kultury. Obliczając pełne 10 sektorów kultury, konieczne jest odjęcie części, które od dawna są wymieszane z innymi sektorami. Dlatego najbardziej standardowym podejściem jest stosowanie zestawu wskaźników na poziomie krajowym i wojewódzkim, spójnych ze wskaźnikami statystycznymi dla innych sektorów.
Phan Duc Ngu
Źródło: https://sonla.dcs.vn/tin-tuc-su-kien/noi-dung/xu-huong-cong-nghiep-van-hoa-7923.html
Komentarz (0)