Turismo e a "porta" do cinema

A casa que serviu de cenário para o filme "A História de Pao" atrai muitos turistas .

O cinema tem contribuído significativamente para a promoção das paisagens, valores culturais e patrimônios das regiões, ajudando a atrair turistas e a impulsionar o desenvolvimento socioeconômico local. De fato, muitos locais que servem de cenário para obras cinematográficas se tornaram destinos turísticos populares. Exemplos recentes incluem o grande fluxo de visitantes à "Casa de Pao", na comuna de Sung La, distrito de Dong Van, província de Ha Giang , após o sucesso do filme "A História de Pao"; ou o aumento repentino no número de visitantes ao Complexo do Patrimônio Mundial de Trang An (Ninh Binh) logo após o lançamento do filme "Kong: A Ilha da Caveira", em 2017. Lugares pouco conhecidos, como a vila de Do Do, na comuna de Binh Que (Thang Binh, Quang Nam), também se tornaram famosos, atraindo muitos visitantes após o lançamento do filme "Mat Biec". Recentemente, o cenário que apareceu nos filmes "Tet in Hell Village" e "Soul Eater" também tem sido procurado e visitado pelo público, ou seja, a vila de Sao Ha, comuna de Van Chai, distrito de Dong Van, província de Ha Giang.

Embora o Vietnã seja um país com muitas paisagens naturais impressionantes e identidades culturais únicas e diversas, em comparação com muitos países da região, o Vietnã ainda não se tornou um destino realmente atraente para equipes de filmagem estrangeiras, e mesmo as equipes nacionais encontram muitas barreiras. O potencial turístico de muitas regiões não foi "despertado" e explorado efetivamente pelos cineastas. Surge então a questão: as localidades estão preparadas para convidar e "estender o tapete vermelho" para receber cineastas em um espírito de cooperação mutuamente benéfica? Muitas equipes de filmagem buscam locações, mas encontram falta de entusiasmo por parte das autoridades locais e de órgãos competentes. Além disso, precisam lidar com muitos procedimentos burocráticos e sobrepostos, bem como com regulamentações administrativas rígidas e demoradas, o que aumenta significativamente os custos, causando atrasos e estouros de orçamento nos projetos cinematográficos.

A partir daqui, os planos bem-intencionados da equipe de filmagem não podem ser concretizados. Além disso, segundo especialistas, as atuais sublicenças são um dos motivos pelos quais muitas equipes de filmagem nacionais e estrangeiras se sentem desanimadas e desistem. Isso é muito lamentável.

É claro que também é necessário reconhecer que, durante o processo de trabalho no local, algumas equipes de filmagem se comportaram de maneira inadequada em relação ao estilo de vida e à cultura local, não retornando às instalações após o término das filmagens, danificando as instalações e a paisagem do sítio arqueológico, bem como o ponto turístico... Recentemente, uma equipe de filmagem pintou arbitrariamente um poço antigo no terreno da casa comunal de Mong Phu (Duong Lam, Hanói ), que foi classificada como patrimônio nacional, causando indignação pública e obrigando as autoridades a intervir.

Outro motivo para a indiferença de muitas localidades em relação às equipes de filmagem é que, durante muito tempo, o cinema vietnamita operou sob um regime de subsídios, da produção à distribuição. Portanto, tanto os cineastas quanto as localidades não davam muita atenção aos fatores de mercado, nem à promoção do turismo por meio de obras cinematográficas. No entanto, com a entrada no mercado, juntamente com os estúdios estatais de cinema (gradualmente privatizados), o cinema passou a contar com a participação crescente de cineastas independentes, aumentando o nível de competição. Filmes bem recebidos pelo mercado contribuíram para estimular o turismo e impulsionar a economia local.

Para solucionar parcialmente as dificuldades atuais relacionadas a essa questão, em 2023, a Associação de Promoção Cinematográfica do Vietnã (VFDA) anunciou oficialmente o Índice de Atração de Produção (PAI, na sigla em inglês), com o objetivo de avaliar o interesse de províncias e cidades, ao mesmo tempo que aumenta a atratividade de cada localidade, abrindo portas para atrair equipes de filmagem. O PAI é baseado em cinco critérios: apoio financeiro, apoio informativo, apoio em campo, apoio em procedimentos legais e infraestrutura disponível. O cineasta indiano Rahul Sudesh Bali elogiou bastante o Índice de Atração de Produção, pois, segundo ele, "as informações do PAI nos ajudam a entender melhor os incentivos e o apoio oferecidos às equipes de filmagem em províncias e cidades do Vietnã. Acredito que outras cidades do Vietnã deveriam se coordenar com a VFDA para participar do PAI. Assim, o cinema vietnamita se desenvolverá com mais força".

Assim que o PAI foi anunciado, 10 localidades se inscreveram para participar, uma das quais foi Phu Yen – uma localidade com forte crescimento turístico graças à disseminação de obras cinematográficas. O número de turistas em Phu Yen aumentou drasticamente de 750.000 em 2014 para 1,8 milhão em 2019, com uma receita de 2 trilhões de VND, 2,5 vezes maior do que antes do lançamento do filme "Vejo flores amarelas na grama verde", do diretor Victor Vu. Phu Yen também está no topo do ranking do PAI. Outras 9 províncias e cidades também participaram com entusiasmo do PAI, incluindo Tuyen Quang, Khanh Hoa, Nam Dinh, Da Nang, Hanói, Thua Thien Hue, Ninh Binh, Bac Kan e Can Tho. Embora ainda não participe do PAI, Lam Dong demonstra a determinação dos líderes provinciais em transformar este local em um estúdio de cinema atraente para equipes de filmagem, estimulando assim o turismo e melhorando a vida espiritual e cultural da população. Só em 2022, a localidade acolheu e facilitou a escolha de 130 equipas de filmagem. A emissão de autorizações para as equipas de filmagem demorava apenas dois dias; filmar em locais da região era totalmente gratuito.

Coreia do Sul, Tailândia, Indonésia, Índia... têm feito um excelente trabalho na promoção de marcas nacionais e no desenvolvimento do turismo por meio de filmes e programas de TV. Essa é uma direção eficaz da qual podemos aprender, especialmente considerando o potencial disponível que ainda não exploramos totalmente, mas também exige uma mudança na mentalidade de gestores e unidades que atuam na área cultural, principalmente nos setores de turismo e cinema. As autoridades locais e os setores funcionais precisam fortalecer a coordenação sincronizada e eficaz, planejar estratégias de promoção mais robustas para as equipes de filmagem, simplificar gradualmente os procedimentos administrativos e apoiar políticas fiscais e financeiras para essas equipes. As autoridades podem até mesmo solicitar proativamente que cineastas filmem cenas em suas localidades com conteúdo apropriado, "exibindo" as características únicas do local. Criar condições favoráveis para cineastas em particular e para atividades culturais em geral abrirá caminho para a promoção da localidade, a atração de turistas e a construção gradual de uma marca para cada região, contribuindo assim para o sucesso da construção da marca nacional.

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