Aos 78 anos, ele continua incansavelmente a capturar a beleza da vida através de pinturas realistas, que ele chama de “a linguagem mais honesta do coração do artista”. Sua próxima exposição, “78 Anos”, não é apenas um marco em sua vida, mas também uma jornada para redescobrir a luz de uma era artística que está se desvanecendo.

Pintor Vi Quoc Hiep.

Rostos de uma época de guerra

Antes de chegar a Da Lat, Vi Quoc Hiep já havia realizado muitas viagens de campo árduas. Em 1971, com apenas 24 anos, recém-formado pela Escola de Belas Artes do Vietnã, foi enviado para Ha Giang (antigamente). De Hanói a Dong Van, a viagem durou dois dias, com pernoite em Tuyen Quang. Em meio às terras altas frias e às montanhas rochosas, ele conheceu uma miliciana Tay. O rosto da mulher em uniforme militar, ao mesmo tempo forte e gentil, o inspirou a montar seu cavalete. A pintura "Miliciana Tay - Dong Van" nasceu silenciosamente dessa viagem.

A pintura "Milícia Feminina de Dong Van", do artista Vi Quoc Hiep, foi pintada em 1971 em Ha Giang.

Em 1974, a pintura chamou a atenção do crítico de arte Nguyen Phi Hoanh e foi registrada em seu livro “História das Belas Artes Vietnamitas” com as palavras: “Foi somente muitos anos depois que Vi Quoc Hiep soube da notícia. Para ele, o que mais o comoveu não foi o fato de a pintura ter sido registrada no livro, mas sim que o rosto da mulher segurando uma arma naquele ano permanecesse na história da pintura, como prova de que ‘a sinceridade tem voz’. Quando a guerra terminar, se ninguém a registrar, os rostos daqueles milicianos permanecerão apenas em memórias fragmentadas. A pintura torna-se, assim, uma testemunha, preservando um rosto representativo de toda a classe de pessoas que empunharam armas naquele ano.”

Alguns anos depois, em uma viagem de negócios à antiga base militar de Dinh Hoa ( Thai Nguyen ), ele se deparou com outra realidade. Havia um senhor que era tão apaixonado por pinturas e retratos do Tio Ho que desejava que cada casa na comuna tivesse um para pendurar. Mas, naquela época, os retratos do Tio Ho eram raros e os materiais para pintura também eram escassos. Toda a aldeia juntou tecido e ovos; ele os instruiu a separar as claras para fazer a cola e a misturar a tinta de fundo. Ele ficou encarregado dos esboços, seu amigo coloriu e, em três dias, produziu 30 retratos do Tio Ho para 30 casas. Em um lugar que ainda era pobre em todos os sentidos, cada pintura era uma pequena, mas solene alegria, "pendurar o Tio Ho na parede para que ele pudesse olhar para cima todos os dias e viver uma vida digna". Sob bombas e balas, na pobreza, o que ele salvou não foram conquistas artísticas, mas a preservação de um rosto comum – o rosto da fé, do patriotismo ardente.

Dalat nas casas antigas

Após viagens a Ha Giang e Dinh Hoa (Thai Nguyen), Vi Quoc Hiep foi designado pelo Ministério da Cultura (atual Ministério da Cultura, Esportes e Turismo) para trabalhar em Da Lat. Inicialmente, pensou que ficaria apenas alguns anos. Mas as encostas íngremes, os pinheiros e a luz tênue do planalto o fizeram permanecer. Ele sorriu gentilmente ao recordar sua escolha daquele dia: “Pintores não são funcionários públicos. Onde há beleza, trabalhamos; onde há condições, ficamos. E Da Lat é tão bela.” A partir de então, permaneceu por quase meio século.

Pintura de uma antiga vila em Dalat, da autoria do artista Vi Quoc Hiep.

Ele disse ter testemunhado a rápida transformação de Dalat. Em 1983, muitas vilas francesas foram confiscadas e distribuídas às autoridades, num contexto em que nem todos tinham consciência do seu valor, e muita coisa se perdeu em silêncio. Havia casas, fileiras de árvores, esquinas que desapareceram silenciosamente, como se fossem apenas restos a serem descartados numa cidade turística em expansão. Foi a sensação de tristeza diante dessas coisas aparentemente descartadas que o afastou dos temas étnicos familiares e o levou a retornar às antigas vilas, encostas, florestas e margens de rios em Dalat.

Com o tempo, muitas de suas pinturas se tornaram "esboços de longo prazo" de uma Da Lat em transformação, onde antigas vilas, beiras de estradas e espaços enevoados são hoje difíceis de serem vistos em pinturas. Ao avaliar as pinturas de Da Lat, o jornalista Pham Quoc Ca (Jornal Nhan Dan) comentou: "As pinturas de Vi Quoc Hiep contribuíram para preservar o aspecto musgoso e tranquilo da cidade, especialmente as antigas vilas e o espaço da cidade montanhosa, como uma camada de 'memórias de Da Lat' através da pintura."

Aos 78 anos, ao preparar a exposição “78 anos”, associada ao marco de 1978 e aos 48 anos vividos em Da Lat, ele afirmou que não se tratava apenas de uma exposição de pinturas, mas de uma forma de reunir as camadas do tempo que atravessaram sua vida e a cidade que considerava seu lar. Da zona de guerra a Da Lat, ele fez apenas uma coisa: pintar os rostos dos soldados, as casas e as esquinas, para que tivessem para sempre um lugar na memória coletiva.

A luz de um tempo de realidade

Ao falar sobre sua época de estudos na Faculdade de Belas Artes do Vietnã, a voz do artista Vi Quoc Hiep tornou-se mais lenta. Seu orientador de pós-graduação era o pintor Nguyen Duc Nung. Ele pediu que Vi Quoc Hiep desenhasse 10 pinturas repetidamente, e somente após a décima pintura, ele assentiu: "Está bom, você pode apresentá-la para o exame". Ele disse: "Naquela época, se você desenhasse de forma abstrata, seria expulso. O professor só ensinava realismo, mas era essa simplicidade que tornava a arte profunda". Vi Quoc Hiep ainda afirmava ser fruto de uma pedagogia rigorosa, herdada da geração de professores da Indochina.

Agora, ele vê a arte de forma diferente; há pinturas abstratas, impressionistas e até mesmo voltadas para o mercado. Mas ele ainda enfatiza: “Aqueles com habilidade realista produzirão pinturas mais belas e estáveis. Como eu poderia pintar retratos sem um professor?” Aos olhos de Vi Quoc Hiep, o realismo também é uma herança em extinção, assim como as antigas vilas de Da Lat. Com a disciplina profissional forjada desde os tempos de escola, ele mantém silenciosamente linhas retas, proporções precisas e sinceridade em suas obras, em uma época em que muitas coisas são apressadas e facilmente perdidas. Como ele disse, a arte pode mudar, o mercado pode girar, mas a devoção à profissão, o realismo transmitido pelos professores, se não for preservado, também é algo que se perde facilmente.

Aos 78 anos, o artista Vi Quoc Hiep ainda acorda cedo, ainda escreve, ainda lê, ainda segura um pincel. Ele se autodenomina, em tom de brincadeira, “um homem de sete profissões”, mas a profissão à qual é mais fiel é sempre a pintura. Ele disse: “Todos precisam ter uma profissão para viver uma vida digna. A arte muda, o mercado muda, mas a bondade no trabalho nunca muda”. A exposição “78 Anos”, portanto, não é a memória de um indivíduo, mas a história de uma geração de artistas – uma geração nascida na pobreza, criada pela disciplina profissional e firme pela fidelidade à beleza e à verdade. E nessa jornada, Vi Quoc Hiep continua fazendo uma coisa em silêncio: preservar a luz de Da Lat, da vida e das pessoas comuns com camadas de cor despretensiosas, porém acolhedoras.

    Fonte: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/phong-su/hoa-si-vi-quoc-hiep-nguoi-luu-tru-ky-uc-bang-my-thuat-1013531