
Em meio à agitação da vida urbana, as melodias imortais de Secret Garden estão prestes a chegar ao público vietnamita pela primeira vez. Isso pode ser considerado um marco que abre o caminho para o público apaixonado por concertos e sinfonias.
Há músicas como partículas de poeira brilhantes que permanecem imóveis no dedo do tempo e só precisam de uma brisa leve para fazer os raios cintilantes brilharem novamente. Secret Garden é como uma partícula de poeira brilhante que se fixou na memória de muitas gerações de ouvintes no Vietnã desde o final da década de 1990, quando CDs portáteis e fitas cassete ainda estavam nas prateleiras de madeira dos cafés, até a era atual da música online com apenas um leve toque no teclado do telefone.
A primeira aparição do Secret Garden nos palcos vietnamitas, no âmbito do projeto musical internacional para a comunidade Good Morning Vietnam, tornou-se um marco significativo para o público apaixonado por concertos e sinfonias. Este pode ser considerado um momento para os jovens do passado e do presente se olharem no mesmo espelho estético.
A porta se abriu para uma melodia quase sem palavras

No final do século passado, quando as informações sobre música internacional chegavam principalmente por meio de fitas cassete, discos, jornais e televisão, Secret Garden surgiu discretamente: um Noturno quase sem letra, um violino fino como um fio, uma progressão de acordes de piano minimalista e tranquila. O espaço do auditório abriu, assim, uma "porta lateral" para o público. Em vez de exigir formação acadêmica, a música da dupla visava diretamente às emoções, convidando os ouvintes a entrarem intuitivamente.
O material folclórico nórdico/celta, a instrumentação contida e o espírito que prioriza a melodia criam uma rica “narrativa instrumental” visual, como as cenas de noites chuvosas e de postes de luz em filmes urbanos.
Secret Garden chegou ao Vietnã por diversas vias. Para a geração 8X-9X, o álbum Songs from a Secret Garden era um item herdado, enquanto Adagio, Passacaglia, Song from a Secret Garden ressoavam regularmente em cafés tranquilos. Nas escolas de arte, arranjos para duetos, trios e quartetos de cordas surgiram gradualmente; orquestras semiprofissionais tinham materiais de prática adicionais que eram "bonitos, mas não muito difíceis", ajudando alunos com habilidades básicas a se aproximarem da estética emocional da música de câmara.
No início dos anos 2000, "You Raise Me Up" levou "Secret Garden" ao mainstream: a melodia foi tocada por centenas de artistas, tornando-se uma música "cerimonial" em cerimônias de formatura, eventos de arrecadação de fundos ou momentos em que a comunidade precisava de apoio espiritual. Em essência, "Secret Garden" não mudou: a estrutura é coerente, o clímax chega na hora certa e se torna uma ponte entre aqueles familiarizados com a música instrumental e aqueles que amam a música.
Na geração 2K, no espaço digital, Secret Garden surgiu como uma "trilha sonora silenciosa" para noites de provas, ônibus noturnos interprovinciais ou horas de prática técnica de jovens músicos. Serenata à Primavera era frequentemente escolhida para abrir a playlist devido ao seu poder calmante, e Oração tornou-se um exercício popular de vibrato para a mão esquerda. Em fóruns de orquestras jovens, Secret Garden era um ponto de encontro estético com sua clareza, contenção e ênfase na melodia, e, a partir daí, abriu caminho para Mozart, Debussy ou Arvo Pärt.
Por que a música de câmara do Secret Garden ressoa com tantas gerações? Três fatores importantes podem explicar. Primeiro, a melodia é central, com linhas afinadas para brilhar sem a necessidade de suporte técnico. Segundo, o cruzamento entre o clássico nórdico/celta e o folk: uma estrutura clássica limpa que sustenta o material folk bruto, tornando a música da dupla formal e acessível. Por fim, o ritmo "de tirar o fôlego", com ritmos sem pressa, rico em silêncio, permite que o ouvinte acompanhe sem se sentir forçado.

No contexto da memória coletiva no Vietnã, que enfatiza a família, a escola e as “tardes de café”, Secret Garden se encaixa na lacuna estética, mantendo a qualidade de uma música de câmara, mas não se colocando fora da vida.
Quando o Good Morning Vietnam anunciou o convidado deste ano como Secret Garden, o objetivo parecia ir além de uma "apresentação histórica" e, em vez disso, visava estabelecer uma infraestrutura estética sustentável para o público que ama concertos e sinfonias.
A influência de Secret Garden no Vietnã pode ser resumida em 3 "quadros", como cenas típicas do cinema do diretor Wong Kar-wai, que trouxe as melodias emocionantes da dupla para a obra clássica 2046.
Em uma cafeteria nos anos 2000, "Song from a Secret Garden" tocava sob a tênue luz do sol da tarde. Uma geração de estudantes se familiarizou com memórias urbanas por meio de melodias minimalistas. Mais tarde, quando precisavam visualizar as "curvas suaves" de um design, muitos ainda tocavam a mesma música novamente, tornando a música um padrão de suavidade visual.
Em meados da década de 2010, durante o verão de uma orquestra jovem, um ensaio de Passacaglia enfatizou a disciplina do arco e a respiração compartilhada. Quando o tema estava certo, a orquestra de repente "respirava junta". O senso de comunidade não vinha de slogans, mas de momentos de união sonora. Foi uma lição que permaneceu com os jovens por muitos anos.
Em um evento beneficente escolar no início da década de 2020, "You Raise Me Up" ressoou em uma cacofonia acústica. As luzes dos celulares enchiam o auditório. Naquela noite, os fundos arrecadados foram suficientes para comprar livros para uma sala de aula nas terras altas. A música do Secret Garden, originada no auditório, tornou-se a "infraestrutura emocional" da comunidade, aproximando estranhos.
Esses três quadros mostram que a influência duradoura do Secret Garden não está no volume de algoritmos ou gráficos temporários, mas na maneira como a música intervém silenciosamente na vida diária e cria um ritmo, um ponto de apoio, uma linguagem comum.

Amanhecer no Jardim Secreto
A primeira vez que o Secret Garden se apresentou diretamente diante do público vietnamita marcou a maturidade de uma comunidade de ouvintes de música de câmara e orquestra, grande e forte o suficiente para exigir altos padrões. A partir desse marco, os organizadores têm a base para convidar outros projetos sofisticados de música instrumental. O marco às vezes não reside em coisas muito grandiosas ou grandiosas, mas em pequenas, mas duradouras mudanças, como mais público abrindo o Secret Garden e a vitalidade duradoura no coração do público vietnamita todas as manhãs, preparando uma xícara de café e deixando a luz do sol deslizar sobre a mesa como mãos esguias deslizando sobre as teclas do piano.
Na estética narrativa de Wong Kar-wai, as pessoas se cruzam silenciosamente sob luzes de neon, cada uma guardando um segredo. Em Secret Garden, a história sem palavras é contada em plena luz do dia, e os segredos não precisam ser ditos, pois a melodia falará por eles. No espaço de Good Morning Vietnam, pessoas que passaram a vida umas pelas outras através da música, de três décadas atrás até o presente, terão a oportunidade de se reconhecer. Quando a música começa, o violino levanta o arco, o piano toca a primeira tecla e o tempo no auditório se reduz à duração de uma respiração comum.
Se tivéssemos que nomear aquele momento, poderíamos chamá-lo de "Amanhecer no jardim dos sonhos". Naquele amanhecer, o Good Morning Vietnam com o Secret Garden não era apenas um evento, mas também uma infraestrutura espiritual em construção: abraçando gentilmente velhas memórias, ao mesmo tempo em que abria um novo horizonte para o público apaixonado por concertos e sinfonias no Vietnã.

O Secret Garden Live in Vietnam acontecerá às 19h30 do dia 18 de outubro de 2025 no Centro Nacional de Convenções de Hanói . Este evento faz parte do projeto musical internacional anual Good Morning Vietnam, promovido pelo jornal Nhan Dan e pelo IB Group Vietnam.

Fonte: https://vietnamnet.vn/secret-garden-va-suc-song-ben-bi-trong-long-khan-gia-viet-2447774.html
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