Dando vida ao modelo do peixe imortal.

Nguyen Hoang Hiep (31 anos), por meio de sua paixão e exploração criativa, começou a deixar sua marca na arte do aerógrafo, transformando modelos de peixes em obras de arte que parecem possuir uma alma imortal.

Alguns modelos de peixes criados com aerógrafo por Nguyen Hoang Hiep - Foto: Fornecida pelo artista.

Hiep é fascinado pela arte com aerógrafo há mais de uma década e começou a experimentá-la em diversos materiais, como pintura em paredes, capacetes, motocicletas, etc. Mas, como alguém nascido em uma região costeira, cuja infância foi repleta de pescarias, Hiep diz que se sentiu imediatamente atraído e pensou em peixes ao escolher essa forma de arte.

Como filha do mar, aprecio profundamente a imensidão do oceano e as inúmeras criaturas fascinantes que ele abriga. Quero compartilhar essa paixão para que muitos outros possam admirar, vivenciar e amar ainda mais a natureza.

NGUYEN HOANG HIEP

Peixe imortal criado usando técnicas de aerografia.

Inicialmente, era apenas por diversão, mas à medida que suas criações foram sendo aceitas por outros pescadores, Hiep se concentrou em aprender mais e investiu em equipamentos, materiais e maquinário. Num piscar de olhos, ele passou mais de quatro anos trabalhando, aprendendo e pesquisando no exterior.

Ele mostrou com orgulho seu primeiro modelo, uma carpa, que levou uma semana para ser criada, mas, por ser feita de madeira, pesava entre 8 e 9 kg. "Não era perfeita na época, mas me motivou a continuar até hoje", contou Hiep.

Para ele, cada tipo de peixe tem seu próprio nível de dificuldade e interesse. Uma vez que escolhe uma espécie para trabalhar, considera o projeto como algo que exige dedicação total para torná-lo o mais realista possível. Um a um, os modelos de peixe são criados pelas mãos de Hiep.

Algumas criaturas, com suas escamas brilhantes, olhos claros e cores vibrantes como se tivessem acabado de ser capturadas no mar, deixam muitos admirados e surpresos ao descobrirem que são apenas modelos.

Para criar um modelo de peixe, o processo de Hiep é bastante elaborado, desde a confecção do molde, processamento do material composto, lixamento, aplicação de uma camada base até a pintura com aerógrafo. Finalmente, uma camada protetora é aplicada para manter o brilho e a durabilidade, tudo feito inteiramente à mão.

Ele utiliza habilmente tintas a óleo e lacas (tintas industriais perfumadas) combinadas com técnicas de aplicação em múltiplas camadas para criar profundidade e realismo em cada tonalidade de cor, dependendo das características únicas de cada espécie de peixe, o que exige um alto nível de meticulosidade.

A superfície do modelo é revestida com tinta brilhante 2K ou epóxi (um tipo de resina líquida) para aumentar a durabilidade, resistir à umidade e criar um efeito brilhante semelhante ao das escamas de um peixe de verdade. A etapa mais difícil e tecnicamente exigente é a pintura com aerógrafo. Ele utilizou valiosos modelos de peixes ornamentais, avaliados em centenas de milhões de dongs vietnamitas, para criar os moldes.

"Não se trata apenas de reproduzir cores de forma realista, mas de dar vida à obra de arte, fazer com que os peixes pareçam reais. Cada peça leva alguns dias ou até mesmo uma semana para ser concluída, dependendo do tamanho e do nível de detalhe do modelo", disse Hiep.

Ganhe centenas de milhões de dong por ano.

Uma escultura completa de peixe custa entre 2 e 10 milhões de VND, dependendo do tamanho e da complexidade. Este trabalho permite-lhe realizar a sua paixão, ao mesmo tempo que lhe proporciona um rendimento estável. As criações de Hiep já foram exibidas em muitas casas de família, resorts, restaurantes japoneses e até mesmo em residências, tanto no país como no estrangeiro, para colecionadores.

Todo mês, ele lança cerca de uma dúzia de modelos no mercado. Muitos clientes estão dispostos a esperar dias e a pagar um valor considerável para possuir esses requintados modelos de peixes, inteiramente feitos à mão pelas mãos habilidosas e pelo senso estético criativo de Hiep.

Hiep disse que queria transmitir um pouco da beleza do oceano através de cada um de seus produtos, para que os espectadores pudessem senti-la ao contemplar sua arte. Ele queria que as pessoas experimentassem em primeira mão a riqueza e a diversidade dos peixes, símbolos eternos e imortais da imensidão do oceano.

Ao mesmo tempo, os peixes também representam o renascimento, associados à água que flui incessantemente e se renova constantemente. Acima de tudo, essa imagem evoca um anseio por liberdade, transcendendo limitações, tal como a alma humana em meio à imensidão do oceano. E o que torna uma obra de arte imortal é a alma que o artista lhe infunde.

Portanto, até mesmo pequenos detalhes como as barbatanas, a forma como as cores são misturadas para criar reflexos sob a luz e os olhos do peixe devem parecer realistas para que os detalhes se integrem, criando uma sensação vívida e tocando o coração do espectador.

"A verdadeira beleza não se desgasta com o tempo", considera Hiep a principal mensagem de sua jornada criativa. Para ele, cada modelo de peixe não só possui valor estético, como também é a prova de sua paixão, esforço incansável e desejo de usar a arte para preservar a beleza infinita do oceano.

A aerografia é uma forma de pintura artística por pulverização, inventada pelos americanos por volta de 1879, e é uma técnica de decoração popular entre os jovens modernos.

Essa forma de arte oferece um toque abstrato e inovador, demonstrando uma atenção meticulosa aos detalhes que nem todas as outras formas de arte possuem. A aerografia pode ser aplicada a todos os objetos que podem ser decorados, como paredes, carros, capacetes, telefones, etc.

Preservando a essência do molho de peixe através de modelos de cultivo de anchovas.

Hoang Hiep é originário da região costeira de Phan Thiet (antiga província de Binh Thuan ), portanto, seu amor por anchovas e pelo molho de peixe feito com esse fruto do mar é algo natural para ele.

Ele afirmou que as anchovas não são apenas o ingrediente que compõe o famoso molho de peixe, mas também um símbolo das memórias, da cultura e da persistente ética de trabalho das pessoas da região costeira.

Atualmente, ele está trabalhando em um projeto para revitalizar o modelo de cultivo de anchovas que se desenvolveu durante sua infância na região de Mui Ne.

"Atualmente, estou trabalhando neste projeto e continuarei a fazê-lo no futuro, esperando que, por meio deste modelo com anchovas, os espectadores, tanto nacionais quanto internacionais, compreendam melhor a beleza, os valores tradicionais e a ética de trabalho das pessoas da minha cidade natal litorânea", confidenciou Hiep.

Fonte: https://tuoitre.vn/thoi-hon-cho-mo-hinh-ca-bat-tu-20260125105346677.htm