Astăzi, muzeele nu mai sunt doar spații statice de expunere cu panouri explicative. Tehnologia digitală , rețelele sociale, realitatea virtuală și colecțiile digitalizate au permis publicului să interacționeze cu artefactele în moduri complet noi.
Cu toate acestea, are loc o schimbare mai amplă care implică atât vizitatorii, cât și comunitatea înconjurătoare. Muzeele se orientează din ce în ce mai mult către roluri care promovează implicarea, conexiunea socială și deservesc nevoile comunității în general.

Potrivit postului de televiziune german DW, Sandro Debono, expert în cercetare și consultanță muzeală, consideră că această tendință se reflectă în noua definiție a muzeelor dată de Consiliul Internațional al Muzeelor (ICOM) în 2022. Noua definiție pune accentul pe incluziune, diversitate și participarea comunității ca elemente de bază ale operațiunilor muzeale.
America Latină a fost o țară care a adoptat de la bun început modelele muzeale bazate pe comunitate, cu numeroase inițiative care datează din anii 1970, cum ar fi muzeele administrate de oameni și muzeele comunitare. Ulterior, a apărut conceptul de „muzeologie socială”, concentrându-se pe oameni, în special pe grupurile marginalizate, mai degrabă decât exclusiv pe artefacte.
În prezent, multe țări europene promovează o tendință similară. Potrivit Juliei Pagel, secretar general al Rețelei Muzeelor Europene (NEMO), muzeele trec de la colecții la conexiuni. Ea a afirmat că, din moment ce statul asigură majoritatea bugetelor muzeelor din Europa, muzeele sunt din ce în ce mai mult legate de nevoia de utilitate socială.
Prin urmare, muzeele nu sunt doar locuri de vizitat, ci devin spații publice unde oamenii se pot întâlni, pot schimba idei și pot participa la activități sociale.
Multe muzee își extind acum activitățile dincolo de expozițiile tradiționale. La Muzeul Național din Singapore, persoanele în vârstă cu probleme cognitive și de memorie pot participa la cursuri de dans, ateliere de artă sau grupuri de discuții pentru a îmbunătăți interacțiunea socială.
Între timp, Muzeul Hammer din Los Angeles (SUA) găzduiește lecturi de poezie și discuții în panel cu experți juridici pe teme legate de Curtea Supremă a SUA.
Multe locuri participă, de asemenea, la programe de „rețetă pentru muzee”, colaborând cu sistemul de sănătate pentru a recunoaște vizitele la muzee ca o formă de tratament de susținere pentru depresie, singurătate și alte probleme de sănătate mintală.
Un exemplu excelent al modelului de muzeu comunitar este Museu de Favela din Rio de Janeiro, Brazilia. Muzeul se descrie ca un „muzeu viu”, a cărui colecție principală este formată din locuitori locali. Oamenii săraci participă direct la toate activitățile, de la expoziții de artă stradală și povestiri orale, până la cursuri de meșteșuguri și forumuri comunitare.
În Germania, muzeul de artă contemporană Bundeskunsthalle din Bonn a înființat în 2023 un Forum Social, care a reunit localnici de toate vârstele și din toate mediile pentru a consilia muzeul cu privire la modul de a crea activități mai accesibile și mai captivante pentru public.
Muzeul Stedelijk din Amsterdam (Olanda) deține, de asemenea, un program care selectează anual 15 adolescenți locali pentru a participa la operațiunile muzeului în domenii precum tururi ghidate, marketing și dezvoltare de programe.
Sursă: https://www.sggp.org.vn/bao-tang-khong-gian-cong-cong-moi-post855242.html








Comentariu (0)