Suflarea focului și sufletul artizanului.

(CLO) Flăcările strălucitoare ale cuptorului luminează chipuri gravate de ridurile timpului. Acolo, mâini iscusite creează opere de artă unice, purtând amprenta distinctă a pământului și a focului...

O pasiune aparte pentru ceramică.

În spațiul liniștit al atelierului de olărit, mâinile iscusite ale artizanului Nguyen Van Loi modelează o vază smălțuită Raku. Fiecare linie, fiecare crăpătură de pe suprafața produsului conține sufletul artistului. Alături de el, doamna Pham Thi Minh Chau pictează meticulos un model floral rafinat. Acest cuplu de artiști și-a dedicat viața conservării și dezvoltării artei tradiționale a olăritului din satul Bat Trang.

Artizanul Nguyen Van Loi.

Călătoria lui Nguyen Van Loi și a lui Pham Thi Minh Chau este ca un cântec de dragoste între pământ și foc. Împreună, au depășit nenumărate greutăți, transformând bucăți de lut fără formă în opere de artă vibrante, îmbogățind viața spirituală a multora. Fiecare linie și culoare de pe produsele lor ceramice întruchipează dăruirea și dragostea pe care o au pentru satul de olărit Bat Trang.

În 1986, s-au deschis noi oportunități pentru satul de olărit Bat Trang. Doi artizani au profitat de ocazie și au construit împreună un mic atelier de olărit.

Sunt ca niște magicieni, transformând bucăți de lut fără formă în opere de artă vibrante. Mâinile lor iscusite mângâie fiecare linie, modelând vaze și farfurii cu curbe grațioase. De fiecare dată când ating lutul, simt că sunt cufundați în natură, simțind căldura Mamei Pământ.

Zilele petrecute cu sârguință în atelierul de olărit au fost cele mai fericite zile din viața lor. Împreună au depășit nenumărate dificultăți și provocări, dar pasiunea lor pentru olărit le-a alimentat întotdeauna creativitatea. Au fost nopți în care au stat treji toată noaptea pentru a finaliza o piesă și momente în care creațiile lor s-au fărâmițat în cuptor, provocându-le durere de inimă, dar apoi se ridicau și o luau de la capăt.

Aceste vaze rafinate au fost create de mâinile a doi artizani.

„Găsim bucurie în fiecare linie, în fiecare culoare. Fiecare piesă finalizată este un copil al nostru. Uneori, muncim până când uităm timpul. Lumina pâlpâitoare aruncă umbre ale noastre două pe vazele ceramice încă ude de rouă. Acelea sunt momente sacre, momente în care ne simțim cu adevărat vii”, a împărtășit artizana Pham Thi Minh Chau.

Frumusețea unică a imperfecțiunii

Glazura Raku, o glazură distinct japoneză, a ajuns în Vietnam și și-a găsit o nouă casă în atelierul de olărit al artizanului Nguyen Van Loi. Cu toate acestea, stăpânirea acestei glazuri într-o țară cu o climă și materii prime diferite nu este o provocare ușoară. Multe nopți, a meditat în fața cuptorului, căutând să descifreze misterele glazurii Raku. În cele din urmă, prin perseverență și pasiune, a creat lucrări care poartă amprenta sa personală unică.

„Pentru mine, glazura Raku nu este pur și simplu un tip de glazură. Simbolizează perfecțiunea în imperfecțiune. Crăpăturile și schimbările neintenționate de culoare creează o frumusețe unică în fiecare produs. Este o lecție de viață: nimic nu este perfect, dar în interiorul acelei imperfecțiuni se află o frumusețe unică”, a exprimat artizanul.

Paleta de culori a glazurii Raku este o lume a surprizelor.

Spre deosebire de ceramica tradițională, glazura Raku este arsă la o temperatură mai scăzută, doar în jur de 850-1000 de grade Celsius. Această diferență este cea care conferă acestui tip de ceramică caracteristicile sale unice. După ardere, piesele încă roșii sunt scoase rapid din cuptor și trec printr-o „baie de foc” dramatică. În contact cu apa sau agenți de colorare, cum ar fi cenușa și rumegușul, suprafața ceramicii prezintă imediat crăpături delicate și pete neașteptate de culoare, creând un efect vizual cu adevărat unic.

Potrivit artizanului Nguyen Van Loi, liniile minuscule de pe suprafața fiecărei vaze Raku spun povești despre călătoria sa. Acestea sunt crăpături, semnele schimbărilor bruște de temperatură atunci când produsul este scufundat în apă rece. Aceste crăpături nu sunt un semn de distrugere, ci mai degrabă o parte unică a frumuseții sale, conținând nenumărate povești despre timp.

Prin lucrările lor, cei doi artiști doresc să împărtășească dragostea lor pentru lut, pentru viață și pentru valorile tradiționale.

Paleta de culori a glazurii Raku este, de asemenea, o lume plină de culori neașteptate. De la nuanțe vibrante precum roșu și portocaliu, până la tonuri subtile precum albastru și negru, fiecare vază Raku posedă propria frumusețe unică. „Combinația aleatorie de pigmenți și reacții chimice în timpul procesului de ardere creează efecte de culoare unice, făcând din fiecare produs o operă de artă unică. Este ca o pictură abstractă; de fiecare dată când o privești, descoperi ceva nou”, a împărtășit domnul Nguyen Van Loi.

Clincul roții olarului, mirosul de lut umed, flăcările roșii strălucitoare ale cuptorului - din aceste elemente, fiecare vază și farfurie create posedă propria frumusețe unică, ca o simfonie a pământului, focului și timpului. Nguyen Van Loi și Pham Minh Chau - doi artizani - nu au creat doar produse ceramice, ci și o poveste despre creativitate, dragoste pentru artă și legătura dintre trecut și prezent. Succesul lor a propulsat ceramica Bat Trang pe scena mondială, afirmând poziția ceramicii vietnameze pe harta artei globale.

Prin lucrările lor, își doresc să împărtășească dragostea lor pentru lut, pentru viață și pentru valorile tradiționale. Pentru ei, olăritul nu este doar o profesie, ci și o parte din viața lor, mândria întregii familii și cultura țării lor.

Phan Anh

Sursă: https://www.congluan.vn/hoi-tho-cua-lua-and-tam-hon-nghe-nhan-post330183.html