
Harta memoriei comunității
Zonele muntoase centrale nu sunt atractive doar pentru ecourile lor epice sau focul gongurilor, ci și pentru lumea de modele pe care o posedă ținutul.
Modelele variază de la cămașa indigo, coșul de bambus până la acoperișul casei comune, casa lungă, mormântul - ca o „hartă a memoriei” pe care fiecare sat a „țesut-o” în felul său. Ele încapsulează în fiecare țesătură de brocart, fiecare sculptând viziunea comunității asupra lumii, asupra vieții și asupra credințelor sacre.
Locuitorii din Ede preferă tonurile închise, fundalul principal fiind negrul, cu modele roșii, galbene și albe; pe la mijlocul secolului al XX-lea, au fost adăugate violetul și verdele, iar mai târziu albastrul și azuriul.
A privi o bucată de brocart este ca și cum ai vedea ritmurile profunde ale unui cântec emoționant. Când stau în fața unui costum Ede, mulți oameni sunt atrași de cele două panouri roșii de pe piept în formă de trapez (cămașă bărbătească) care simbolizează aripile unui vultur, simbol al spiritului și dorinței de a cuceri natura, atât decorative, cât și afirmând puterea inimii.
Destul de asemănătoare cu cămașa poporului Ede, cămașa poporului Gia Rai are modele atrăgătoare. Tivul cămășii bărbătești Ede este adesea tivit cu ață colorată și prins cu un ciucure din ață roșie de aproximativ 15 cm lungime, numit Kteh, atât mic, cât și aprig, precum semnul distinctiv al grupului etnic.
Oamenii Ba Na sunt mai cumpătați, dar în coerența stelei cu opt colțuri, valurile apei sau dinții de ferăstrău răsună ritmul tobelor și gongurilor, al pârâului care bolborosea prin sat.
Nu ne oprim doar la costume, ci și în arhitectura comunității din Munții Centrali, care sunt cel mai clar prezente.
Casele comunale ale grupurilor etnice sunt acoperite cu jaluzele din bambus, țesute cu măiestrie și vopsite în pătrate, triunghiuri, stele cu opt colțuri în formă de diamant și decorate cu sculpturi de oameni, păsări, animale și copaci. Aceste motive nu sunt doar pentru frumusețe, ci și pentru a transmite dorința de fertilitate, lumină și longevitate.
Pășind în casa comunală, te poți simți ca și cum te-ai afla în fața unei epopei picturale. Acolo, fiecare model este o poveste, fiecare bloc de culoare este o credință.
Chiar și în locurile de separare - mormintele - modelele nu lipsesc. Pe stâlpii kut, stâlpii klao și coamele acoperișurilor, oamenii sculptează imagini ale lunii, oamenilor, păsărilor, animalelor și fructelor. În vârful stâlpilor, există adesea statui ale unui bărbat și ale unei femei, amintindu-ne că viața continuă chiar și după ce oamenii au trecut în cealaltă lume. Acolo, modelele devin o modalitate de a conecta yin-ul și yang-ul, ținând împreună pe cei dispăruți și pe cei vii prin simboluri.
Limbajul simbolic al pământului, cerului și omului
Ceea ce diferențiază modelele din Munții Centrali nu este doar tehnica sau motivele, ci și semnificația simbolică pe care o poartă. Fiecare linie este un simbol, fiecare motiv este o modalitate de a denumi universul în imagini.

În liniile în zig-zag, vedem silueta treptelor de munte, evocând soliditatea solului de bazalt roșu. În pătratele în formă de romb, citim povestea semințelor, a culturilor și a dorinței de a supraviețui. În dinții de fierăstrău se află imaginea unei lame de topor folosite pentru curățarea câmpurilor, simbolizând munca perseverentă și puterea umană. Pământul - locul unde satul supraviețuiește - este complet încredințat unor motive aparent simple.
Privind în sus, vedem soarele cu opt colțuri, polul, spirala… toate îndreptate spre cer. Pentru oamenii din Munții Centrali, acestea sunt rugăciuni către Dumnezeu, dorința de pace, lumina care călăuzește calea. Prin urmare, modelele devin un „limbaj al credinței”, conectând oamenii cu zeii prin imagini.
Datorită acestui fapt, modelele din Munții Centrali nu mai sunt decorative, ci un sistem de limbaj simbolic, unde pământul, cerul și oamenii sunt în armonie. Ele creează o altă „epopee”, nu cu versuri, ci cu imagini, culori și straturi profunde de semnificație.
În viața modernă, modelele din Munții Centrali au ieșit din sate, apărând la prezentări de modă , în arhitectură și în produsele turistice. Brocartul este cusut în ao dai, coșurile devin obiecte decorative, iar motivul soarelui cu opt colțuri este imprimat pe suveniruri. Toate acestea demonstrează vitalitatea răspândită a modelelor.
Sub frumusețea strălucitoare
Și există îngrijorări ascunse. În multe sate, meseriile de țesut și tricotat își pierd generația tânără. Bătrânii meșteri dispar treptat, luând cu ei tehnicile sofisticate pe care nu au avut timp să le transmită.

Casa comunală și spațiul feribotului, care odinioară hrăneau amintiri colective, dispar treptat din viața de zi cu zi. Și un alt pericol: atunci când modelele devin doar obiecte vândute turiștilor, își pierd contextul cultural și suflul atașamentului comunitar.
Cercetătoarea Linh Nga Nie Kdam - una dintre persoanele care au contribuit enorm la conservarea culturii din Munții Centrali, a subliniat odată: „Brocartul minorităților etnice din Munții Centrali este foarte special, modelele sunt foarte caracteristice. Pierderea costumelor de brocart, pierderea modelelor de brocart înseamnă pierderea culturii grupului etnic”.
Conservarea modelelor nu se poate limita la expunerea lor în muzee sau la organizarea de festivaluri. Trebuie să readucem modelele la viață; trebuie să-i lăsăm pe copii să învețe să țeasă și să citească semnificația fiecărui motiv ca și cum ar citi cuvintele strămoșilor lor; trebuie să lăsăm satele să vibreze de festivaluri cu siluete de brocart, coșuri de bambus și modele de case comunale; trebuie să-i lăsăm pe turiști să stea la războiul de țesut, ascultând artizanii spunând povestea modelelor din propriile lor experiențe de viață, în loc să cumpere doar suveniruri fără suflet...
Sursă: https://baodanang.vn/ngon-ngu-doi-song-nguoi-mien-thuong-3305428.html






Comentariu (0)