În seara zilei de 22 noiembrie, Opera din Hanoi , în colaborare cu Hexogon Vietnam, a lansat oficial un proiect artistic special intitulat „115 ani de teatru povestitor”, care include o serie de experiențe tehnologice și artistice la Opera din Hanoi, unul dintre simbolurile culturale ale capitalei.
.jpg)
Proiectul „115 ani de teatru povestitor” aduce o abordare complet nouă: combinarea patrimoniului și a tehnologiei de iluminat pentru a recrea istoria, arhitectura și arta acestei clădiri emblematice.
Într-o declarație adresată reporterilor, dl. Ngo Xuan Minh, directorul Hexogon Vietnam (unitatea de implementare a proiectului), a declarat că proiectul „115 ani de teatru povestitor” este o dovadă de recunoștință și dragoste din partea echipei de implementare, înainte ca Opera să intre într-o fază de restaurare de 2 ani.
.jpg)
Potrivit domnului Minh, proiectul a schimbat abordarea față de patrimoniu, de la un model de contemplare pasivă la un model de explorare activă. Teatrul nu este doar un bloc arhitectural pe care să-l privești, ci a devenit un spațiu viu, unde fiecare stâlp de piatră și fiecare cupolă are o poveste de spus prin lumină, mișcare, sunet și interacțiune.
Proiectul își propune să onoreze patrimoniul cultural, să crească participarea publicului la arte; să reînvie memoria de 115 ani a Operei, astfel încât publicul să poată nu doar „vedea”, ci și „simți” istoria Operei.
.jpg)
În loc să se limiteze la conservarea patrimoniului în muzee sau documente, tehnologia oferă patrimoniului oportunitatea de a „reînvia” și de a dialoga direct cu publicul modern. Prin intermediul acestui proiect, echipa speră să devină un impuls important pentru multe industrii creative: de la scenarii de experiență, la design, efecte speciale, arte vizuale, tehnologie de performanță, software interactiv, muzică și arhitectură.
„Hanoi este un oraș creativ, iar prin acest proiect sperăm să contribuim la crearea unui exemplu de socializare care să combine patrimoniul, arta și tehnologia pentru a crea noi valori. Acesta este un model care poate fi reprodus complet pentru multe alte relicve în viitor”, a declarat dl. Ngo Xuan Minh.
.jpg)
Imediat după ceremonia de deschidere, delegații au experimentat „pășirea prin ușa timpului”, întorcându-se la momentul inaugurării Teatrului de acum mai bine de un secol.
Pe baza unui patrimoniu vechi de peste 100 de ani, spațiul proiectului este conceput ca o călătorie fără întreruperi prin spațiul patrimonial. Chiar în sala principală, macheta Operei atrage imediat atenția vizitatorilor datorită frumuseții arhitecturale recreate într-o „replică” în miniatură, combinată cu proiecția luminii pentru a oferi o experiență vizuală unică și vie.
.jpg)
Apoi, pe zidurile antice, tehnologia de cartografiere a luminii, grafica în mișcare și sunetul omnidirecțional i-au transformat în povestitori.
În acel spațiu bogat în patrimoniu, publicul nu este exclus din poveste, ci este implicat direct în eveniment, creând sentimentul de a face parte din ea. Lumina recreează momente importante ale Teatrului: spectacole, evenimente istorice naționale, restaurări… ajutând publicul să trăiască amintirea în loc să doar citească despre ea.

Conform echipei de proiect, aplicarea tehnologiei nu este pentru spectacol, ci pentru a servi povestea Teatrului. Tehnologia este folosită pentru a „debloca” structura arhitecturală. Straturile de pereți, acoperișuri, reliefuri... sunt recreate în forma lor originală și apoi transformate în funcție de fiecare perioadă istorică, din 1911 până în prezent. Datorită tehnologiei, publicul poate „vedea prin” structură sau poate vedea procesul de construcție ca și cum s-ar întâmpla sub ochii lor.
În plus, tehnologia realității augmentate (AR) este utilizată pentru a extinde spațiul de experiență: vizitatorii își pot folosi telefoanele pentru a scana biletul de invitație pentru a activa straturi ascunse de conținut, pot vizualiza un model 3D al Teatrului sau pot vedea mici povești situate în locații greu accesibile, cum ar fi cupola, statuile decorative de pe arhitectura acoperișului.

La sfârșitul turului, publicul a fost copleșit când tehnologia de cartografiere multistratificată a proiectat imagini cu amintiri, personaje și momente clasice de spectacol pe pereții și cupola centrală a Teatrului.
Imagini emblematice au revenit pe scenă, îmbinându-se cu dansuri luminoase 3D într-un spațiu arhitectural clasic, oferind vizitatorilor experiențe minunate.
Într-o discuție cu reporterii ziarului „Jurnalist și de opinie publică”, dl. Honna Tetsuji, director muzical și dirijor principal al Orchestrei Simfonice Naționale din Vietnam, a declarat că a lucrat aici cu Orchestra Simfonică Națională din Vietnam timp de 25 de ani consecutivi, așadar este foarte familiarizat cu arhitectura Operei. Dar în această seară, datorită tehnologiei moderne de proiecție, Opera devine atât familiară, cât și stranie, sporindu-i și mai mult aspectul clasic și splendid, ceea ce îl emoționează foarte tare.

Potrivit spuselor domnului Tetsuji, când a venit pentru prima dată la Operă în timpul concertului Toyota cu artista Ngo Hoang Quan, a văzut numărul 1911, acel număr avea ceva care l-a îndemnat să revină, deoarece acela era și anul în care se comemorau 100 de ani de la moartea marelui compozitor Gustav Mahler.
„După spectacol, Ngo Hoang Quan mi-a spus: «Te rog să revii». Datorită acelor impresii și dorinței mele, am acceptat și asta este ceea ce am lucrat aici. De asemenea, aștept cu nerăbdare să continui să lucrez la Teatru, după 2 ani, când proiectul de renovare va fi finalizat”, a împărtășit domnul Honna Tetsuji.

Potrivit Comitetului de Organizare, după ceremonia de deschidere, expoziția a atras o mare atenție din partea vizitatorilor, deoarece toate tururile și experiențele din luna noiembrie au fost complet rezervate.
Cu tururi la orele 10:00, 14:00, 16:00 și 20:00, care durează până pe 31 decembrie 2025, acest proiect nu este doar un produs cultural, o destinație culturală remarcabilă, ci și un test pentru viitorul artei la Opera din Hanoi.
Sursă: https://congluan.vn/nha-hat-lon-ke-cau-chuyen-tram-nam-bang-cong-nghe-anh-sang-10318926.html






Comentariu (0)