Pași în galerie: Citind Pictând cu Inima

1. „Ceea ce am scris acolo sunt pur și simplu propriile mele sentimente despre ceea ce am văzut și am absorbit după fiecare dată când am mers să văd o expoziție de artă, complet nebazate pe vreo bază teoretică și nici concentrate pe cunoștințele despre pictură…”. Dr. Truong Thi An Na a mărturisit acest lucru în prefața la lucrarea Pași în sala de expoziție (Editura Femeilor, 2025).

Cartea are peste 500 de pagini, cu articole și picturi de artiști celebri, capitole separate despre nume celebre în întreaga lume , de la Leonardo da Vinci al Renașterii la artiști moderni și contemporani precum Claude Monet, Paul Gauguin, Van Gogh, Joan Miró, Salvador Dali, Pablo Picasso... Truong Thi An Na scrie despre ei și operele lor, analizează, interpretează și împărtășește cu o voce clară, uneori pasională, alteori blândă, sinceră și profundă.

La fel ca atunci când menționează picturile lui Claude Monet (celebrul pictor francez, 1840-1926), Truong Thi An Na îi poartă pe cititori în locuri din Franța unde celebrul pictor a pășit și și-a lăsat amprenta cu capodopere, sentimente legate de picturi și amintiri cu rudele prin intermediul picturilor celebrului pictor.

Autorul a menționat și efectul luminii din picturile lui Claude Monet: „Pictorul a împărțit discret culorile, a experimentat cu umbre gri. Lumina soarelui părea să străpungă maro-roșiatic și violet pal al pereților casei, coșurilor de fum și cerului, în timp ce gri-albăstrui a fost folosit pentru acoperiș... Lumina tabloului vine de la soare, deși privitorul simte acea lumină solară doar prin ceață și nori... Monet folosește albul zăpezii ca o oglindă pentru a reflecta lumina”.

În timpul vizitelor sale la galerii de renume mondial, Truong Thi An Na a „pus piciorul” și în casele visurilor sale atunci când a admirat picturile lui Pierre Bonnard (celebrul pictor francez, 1867-1947), pe malul poetic și liniștit al Senei. „Privind picturile lui Bonnard, ni se pare că auzim foșnetul frunzelor, ciripitul păsărilor, parfumul florilor, dulceața portocalelor zemoase sau ne relaxăm cu mângâierea vântului care bate în dormitor pe pielea noastră”...

2. Cu cunoștințele și conștiința estetică, propria experiență de-a lungul a peste 30 de ani de călătorii prin Europa, împreună cu abilitățile sale de observație ascuțite, emoțiile profunde, în special asocierile cu vremuri dureroase pentru umanitate, cum ar fi pandemia de Covid-19, Truong Thi An Na aduce cititorilor cunoștințe și împărtășește emoții actuale prin intermediul picturilor sale.

Când privești pictura Matin au Cap Cod (Dimineața pe Cap Cod) de Edward Hopper (1882-1967), postura și privirea femeii de la balcon sunt aproape nemișcate, ca și cum viața s-ar fi oprit. Între timp, pictura Soleil du matin (Soarele dimineții) înfățișează o femeie de vârstă mijlocie așezată liniștită pe pat, cu fața plină de contemplare și gândire.

„Probabil că nu și-a imaginat că, la aproape 60 de ani de la moartea sa, operele și preocupările sale vor fi relevante pentru oamenii epocii actuale, în special în perioada de distanțare socială cauzată de pandemie”, a scris autoarea Truong Thi An Na.

Puterea lui Truong Thi An Na constă în a vedea profunzimea din spatele picturilor și vieților unor artiști celebri, din care poate trage învățăminte semnificative. Henri Fantin - Latour (1836-1904), un maestru francez al naturii statice, în special al florilor, cu tușe extrem de delicate, realist până la fiecare detaliu, surprinzător de perfect și incredibil de precis în culori. Depășind calomnia și opoziția conservatorilor, nu s-a descurajat și a reușit.

Truong Thi An Na a concluzionat: „Lucrează conform pasiunii tale și mergi până la capăt cu acea pasiune, indiferent cât de dificil sau de dificil ești. Acesta este și mesajul pe care Fantin - Latour dorește să îl transmită celor care încă se simt nesiguri și nu și-au găsit drumul.”

Prin lucrări cu o vitalitate ce transcende timpul, Truong Thi An Na a demonstrat încă o dată că pictura este poate singurul lucru care poate „arăta ceea ce nu poate fi arătat în afară de limbaj și acțiune”. Pentru autoare, pictura își creează întotdeauna propriile vibrații pe care nimic nu le poate înlocui: „Sper că există cineva ca mine care are amintiri și sentimente profunde pentru unele picturi ale unor artiști, astfel încât să putem vedea această carte ca o modalitate prin care să ne depășim amintirile împreună, să mergem împreună până la capătul emoțiilor noastre”...

NGUYEN HOANG HOA

Sursă: https://www.sggp.org.vn/nhung-buoc-chan-trong-phong-trien-lam-doc-hoi-hoa-bang-trai-tim-post812490.html