Schimburi culturale estetice pe podiumul vietnamez

A treia seară de spectacole din cadrul Săptămânii Internaționale a Modei din Vietnam Toamnă /Iarnă 2025, care a avut loc aseară, 14 noiembrie, la Palatul Sporturilor Quan Ngua (Hanoi), a continuat să aducă publicul în lumea modei bogate în identitate, prin designuri unice și povești culturale, evidențiate de creații din Filipine și Malaezia.

Pulsul mișcărilor modei

Aseară, designerul Francis Libiran (Filipine) a revenit pe podiumul vietnamez în acest sezon de modă cu gândirea sa arhitecturală sofisticată și limbajul său romantic de design – elementele care i-au făcut un nume pe harta modei asiatice.

Colecția „Visions ” este un manifest în care mișcarea devine artă, în care fiecare design este ca o bătaie emoțională. Francis Libiran creează un dialog estetic între măiestria filipineză și gândirea arhitecturală contemporană. Formele geometrice sunt reținute cu măiestrie, lăsând spațiu materialelor și luminii pentru a crea un aspect delicat cu fiecare pas al modelului.

Folosind materiale de înaltă calitate, Francis Libiran exploatează contrastul dintre structură și flexibilitate, combinat cu o paletă de culori argintiu metalic, auriu șampanie, albastru safir... pentru a evoca sentimentul că fiecare design „respiră” și este viu chiar pe scenă.

Accentul se pune pe modele cu un spirit arhitectural distinctiv, exprimat prin structuri 3D îndrăznețe, mâneci fluture sculpturale și tehnici strălucitoare de țesut manual metalic. În plus, Colecția extinde gama de inspirație pentru a se integra cu povești comune din Asia de Sud-Est: croielile ascuțite ale Singapore-ului, grația naturală a Indoneziei și grația decorativă a Malaeziei.

Creațiile de deschidere și închidere ale lui Francis Libiran au evidențiat un contrast de clasă prin utilizarea măiestriei sofisticate. Câștigătoarea premiului The Face, Huynh Tu Anh, a deschis prezentarea cu o rochie mini albă, modernă și originală. Punctul culminant au fost umerii bufanți, lați, elaborați și decorați, combinați cu detalii cu fermoar și colanți unici cu model de romburi, creând un look îndrăzneț, curajos și la modă.

Spectacolul s-a încheiat cu o rochie de seară superbă, fără bretele, într-un gradient de bronz și negru strălucitor, și o fustă plisată, cu textură complicată. Aspectul clasic, sofisticat, elegant și puternic a lăsat o impresie de durată și a încheiat spectacolul cu o senzație minunată.

Când moda conectează culturile

Inspirat de schimbul cultural din regiune, BEHATI revine pe podiumul vietnamez pentru a prezenta o nouă colecție numită „Cham”. Însemnând o fuziune, „Cham” îmbină elemente ale culturilor malaeziană, chineză, indiană și din Borneo, schițând astfel un aspect modern pentru costumul tradițional Baju din Malaezia.

Inspirată de căsătoriile multietnice și de frumusețea simplă, dar regală, a vieții din Kampung, colecția își propune să exprime un omagiu subtil adus spiritului de conexiune și armonie din regiunea ASEAN.

Cu „Cham”, BEHATI îi poartă pe spectatori într-o lume în care tradiția nu este doar păstrată, ci și renaște în spiritul vremurilor. Cu o călătorie culturală care se întinde din Malaezia până la Hanoi, „Cham” împletește cu măiestrie imagini cu Ao Dai, Sarong, Sherwani și Kebaya, transformând moștenirea într-o viziune contemporană a unității, identității și modernității.

În mod special, aceasta este și prima dată în călătoria creativă a lui BEHATI când materialele devin o punte între culturi, între amintiri și viitor, între delicatețea Vietnamului și diversitatea vibrantă a Malaeziei.

Designerii malaezieni au reinterpretat croielile Peranakan, caracteristice țării, într-un stil contemporan, transmițând o „scrisoare de dragoste” pentru a aduce un omagiu Vietnamului. În special, brandul a profitat de ocazie pentru a exprima legătura subtilă dintre cele două țări prin „versiunea BEHATI a Ao Dai”, care onorează tradiția și îi insuflă modernitate.

Deschizând colecția, campioana The Face Vietnam, Huynh Tu Anh, a interpretat un dans captivant, conducând publicul într-un spațiu plin de cultura tradițională malaeziană. Nu numai că a deschis povestea culturală cu o reprezentație unică, dar „Cham” a surprins și cu costume sofisticate de travesti, combinând „Ao Dai” cu multe straturi, pălării conice și pantofi de paie, creând un aspect general atât unic, cât și emoționant.

Fără a se opri aici, Huynh Tu Anh a continuat să fie „alesă” pentru poziția de finală, purtând o ținută roșie strălucitoare cu combinații sofisticate, adăugând motive tribale de pua kumbu, batik, songket și țesătură Sarawak. Combinația de materiale multiple recreează spiritul armoniei culturale - mesajul pe care designerii au dorit să-l transmită prin intersecția mai multor etnii pentru a reflecta comunitatea diversă a Malaeziei.

Se poate spune că, prin „Cham”, BEHATI a adus o călătorie artistică în care tradiția este reînviată, identitatea este onorată, iar prietenia dintre două țări este „țesută” prin limbajul modei.