Eforturi de a aduce teme moderne pe scena Cheo

Numărul pieselor care exploatează teme moderne este aproape egal cu numărul total de piese de la Festivalul Național Cheo din 2025, inclusiv povești despre figuri revoluționare celebre precum: regretatul secretar general Nguyen Van Cu în „Nguyen Van Cu - Marea Tinerețe”, regretatul prim-ministru Vo Van Kiet în „Cei care aprind focul” al Teatrului Cheo al Armatei; soldați în lupta pentru apărarea Patriei, cum ar fi „Ploaia Roșie” a Teatrului Lac Hong din provincia Phu Tho și a Teatrului Tradițional de Scenă Hai Phong , „Huong Tram” al Teatrului de Artă Tradițională Ninh Binh, „Două Mame” al Teatrului de Artă Lam Son Thanh Hoa; piesa „Sang Mai Nhan Tam” a Teatrului Cheo din provincia Hung Yen, care se referă la familiile moderne... a demonstrat clar voința de a reflecta realitatea socială și de a găsi un nou „spațiu de viață” pentru Cheo.

Scenă din piesa „Nguyen Van Cu - Marea Tinerețe” de Teatrul Cheo al Armatei, piesa a câștigat medalia de aur la Festivalul Național Cheo din 2025.

Impresia pieselor cheo cu tematică modernă de la festival, cum ar fi: „Nguyen Van Cu - Tineret cu mare ambiție” a câștigat medalia de aur; 2 piese „Ploaia roșie” de la 2 teatre din Hai Phong, Phu Tho și „Floare de piersică roșie” de la Teatrul Cheo din provincia Hung Yen au câștigat medalia de argint, este o dovadă importantă: Cheo poate avea succes deplin atunci când exploatează teme moderne, atâta timp cât scenariul și interpretarea ating maturitatea.

Piesa Cheo „Nguyen Van Cu - Tineret cu mare ambiție” selectează fragmente importante și dramatice din voința puternică, patriotismul și dăruirea tovarășului Nguyen Van Cu. Piesa este considerată un succes artistic prin combinarea elementelor tradiționale Cheo cu povestea unui personaj contemporan. Piesa a fost regizată de colonelul, artistul poporului Vu Tu Long, iar scenaristul Le The Song a încercat să aducă imaginea revoluționarului în arta Cheo într-un mod simplu și familiar.

Conform evaluării dramaturgului Chu Thom, președintele juriului festivalului, succesul piesei constă în menținerea „calității Cheo” prin utilizarea fluidă a sistemului melodic tradițional Cheo; de exemplu, construcția personajului care îl servește pe Cu (rolul lui Mo, interpretat de artistul Bui Xuan Nghia, care a câștigat o medalie individuală de aur la festival) - un detaliu care amintește de rolul de clovn/servitor din Cheo-ul antic, creând o senzație rezonabilă și naturală pentru scena tradițională.

Între timp, piesa Cheo „Ploaia Roșie” (Teatrul Tradițional Hai Phong) a fost adaptată după romanul cu același nume de scriitorul Chu Lai, în regia Artistei Poporului Trinh Thuy Mui, armonizând cu măiestrie elementele eroice și tragice, realitatea dură și frumusețea umanistă, romantică. Acțiunea se petrece la Citadela Quang Tri - unde soldații de douăzeci de ani au luptat cu statornicie, gata să-și sacrifice tinerețea pentru Patrie. Pe scenă, limbajul Cheo a fost puternic inovat, reprezentațiile au fost concise, ritmul rapid, tempo-ul tensionat, dar totuși plin de poezie.

Melodia antică Cheo se îmbină cu sunetul bătăliei, în tragedie rămânând încă slabe trăsăturile blânde și romantice ale iubirii, ale dorinței de a trăi. „Hương tram” al Teatrului de Arte Tradiționale Ninh Binh prezintă ecourile războiului în viața de astăzi. Consecințele războiului sunt încă prezente, dar, asemenea arborelui cajeput din pădurea U Minh, poporul vietnamez încă se ridică. Lucrări pe tema războiului revoluționar, precum „Mua do” (Ploaia Roșie), „Hương tram” (Melaleuca)... nu numai că amintesc de o perioadă a focului și a florilor, dar trezesc și profunzimea umanității, amintindu-le spectatorilor să prețuiască pacea și să fie recunoscători celor care s-au sacrificat pentru Patrie.

Provocare: Cum să „vâslești” în continuare „vâslești”?

Atunci când pun în scenă spectacole Cheo cu tematică modernă, interpreții se confruntă întotdeauna cu mari provocări, cum ar fi: Cum să mențină identitatea artei Cheo tradiționale, rămânând în același timp creativi, atractivi și reflectând cu adevărat viața contemporană.

Colonelul, artistul poporului, Vu Tu Long, a declarat că a fost foarte îngrijorat când a început să pună în scenă piesa „Nguyen Van Cu - Tuoi Tre Chi Lon”, deoarece atunci când se creează portrete ale revoluționarilor și liderilor, nu este permis să fie prea fictiv, iar dacă nu este fictiv, nu mai este Cheo. Prin urmare, găsirea elementelor pentru a transmite o poveste modernă într-o intrigă Cheo cu elemente tragicomice și dramatice, dar păstrând în același timp calități poetice, flexibile și lirice, este foarte dificilă. „Armata Cheo a avut cândva o colecție Cheo în 3 volume „Cântecul Apărării Naționale” de artistul poporului Tao Mat, care este una dintre lucrările care nu numai că converge dezvoltarea Cheo tradițional, dar are și introducerea, transformarea și dezvoltarea multor melodii populare, păstrând în același timp stilul original de interpretare Cheo.”

„Astăzi avem mult public tânăr, tineri soldați și tineri care urmăresc rapid spectacolele, urmăresc ceea ce este mai apropiat, mai impresionant, mai dramatic. Încă avem piesele antice Cheo „Quan Am Thi Kinh”, „Luu Binh Duong Le”... Pe lângă acestea, avem comisari politici, clovni care sunt bucătari, casieri, asistente medicale... dezvoltați din Cheo-ul antic. Important este să avem suflarea vieții. Și cred că asta va ajuta Cheo să aibă un public tânăr”, a spus Artistul Poporului, Tu Long.

O scenă din piesa „Ploaia roșie” de Teatrul Tradițional Hai Phong, piesa care a câștigat medalia de argint la Festivalul Național Cheo din 2025. Fotografie: VIET LAM

De fapt, în ultimii ani, de fiecare dată când o piesă Cheo cu tematică modernă este prezentată publicului, au existat multe „calomnii” conform cărora identitatea Cheo a fost „diluată”, spunându-se că este o piesă vorbită cu cântece Cheo inserate, lipsindu-i caracteristicile de bază ale Cheo, cum ar fi: natura convențională, simbolismul, interacțiunea clovnilor Cheo și sistemul de melodii, poveștile antice...

Dramaturgul Le The Song a afirmat: „Noi, profesioniștii, trebuie să ne străduim să reconciliem ritmul vieții moderne (rapid, urgent, multidimensional) cu limbajul scenei Cheo (lent, liric, puternic narativ). În timp ce temele moderne necesită imagini de personaje care reflectă respirația vremurilor, reflectând procesul de inovare, conflictele din societatea actuală (corupția, conflictele de interese, valorile familiale moderne...). Construirea unor personaje Cheo care să fie atât tipice oamenilor muncii (ca în Cheo-ul antic), cât și relevante pentru evenimentele actuale este o problemă dificilă. Acesta este motivul pentru care unitățile de artă se tem să investească, lipsind astfel opere moderne inovatoare și sustenabile.”

La festivalul din acest an, piesele Cheo cu tematică modernă care au participat și au câștigat premii mari au adus bucurie, ceea ce dovedește că creatorii Cheo au acordat atenție și explorează și experimentează cu teme moderne pentru a aduce suflul vieții de astăzi în Cheo la fel de dulce cum Cheo a fost interpretat cu succes în piese folclorice, istorice, legendare și istorice nebunești. Faptul că mulți tineri actori participă la transformarea în piese noi este un semn pozitiv că arta Cheo este continuată și reînnoită pentru a se adapta suflului vremurilor, evitând riscul de a dispărea.

Potrivit dramaturgului Chu Thom, pentru ca Cheo-ul cu tematică modernă să prindă avânt, este nevoie de un angajament mai puternic și de o creativitate mai direcționată din partea profesiei. Este necesar să se încurajeze și să se formeze tineri cu cunoștințe solide de Cheo, dar care nu se tem să experimenteze, îndrăznind să includă melodii noi și versuri noi (bazate pe cântece antice) în scenariu pentru a crea o apropiere cu publicul.

În loc să se concentreze doar pe subiecte politice și istorice, trupele Cheo ar trebui să exploateze cu îndrăzneală povești apropiate de viața de zi cu zi (noi probleme rurale, protecția mediului, cultura comportamentală pe rețelele sociale...), acesta fiind „tărâmul” unde satira, umorul și umanitatea lui Cheo pot fi maximizate. Este necesar să scoatem Cheo-ul modern din marile teatre pentru a-l apropia de publicul tânăr și de publicul rural - locurile în care Cheo s-a născut și a crescut, prin forme de spectacol flexibile, adaptate noului context.

„Festivalul Național Cheo din 2025 este o reamintire: dorința de inovație este necesară, dar cucerirea temelor moderne necesită un proces creativ persistent și responsabil, astfel încât Cheo să poată «menține focul» chintesenței și «luminează» viitorul pe propria scenă”, a subliniat dramaturgul Chu Thom.

    Sursă: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/thach-thuc-khi-dung-cac-vo-cheo-de-tai-hien-dai-1010791