Оператор-постановщик фильма «Туннели» К'Лин «рассказывает» о «топ-кадре»

В рамках этой темы зрители и молодые кинематографисты присоединятся к гостям, чтобы проанализировать путь от идеи на бумаге до «вершинного» и «запоминающегося» кадра через призму экспертов — режиссеров и операторов.

Среди них — главный оператор (оператор) кассового феномена «Туннели — Солнце во тьме » К'Линь, режиссер «Нгай Сюа Ко Мот Тинь Тринь Динь Ле Минь», молодой режиссер Нинь Ле, получившая награды за лучшую режиссуру и лучший короткометражный фильм за работу «Кань Дьеу Бай Лыонг Трой» на вьетнамском конкурсе короткометражных фильмов 2024 года, а также кинокритик Ле Хонг Лам.

Что такое лучший снимок?

По словам оператора К'Лина, во время съемок никто не знал, какой кадр был «лучшим», поскольку процесс от съемочной площадки до окончательного монтажа был долгим и сложным, поэтому было невозможно предсказать, какая сцена действительно выделится.

Поэтому единственное, что можно знать заранее, — это то, в каком месте сценария будет находиться этот момент, и на основании этого визуальный отдел постарается потратить на него больше всего времени, бюджета и интеллектуальных ресурсов. Но даже в этом случае ничего не может быть наверняка.

Оператор-постановщик К'Лин рассказал, что во время съемок никто не знал, какой кадр «лучший».

ФОТО: ДАО НГОЦ ТХАЧ

Рассказывая о процессе создания впечатляющих кадров, оператор К'Линь сказал, что режиссер будет лидером, который будет выдвигать свои требования: что он хочет, чтобы увидела аудитория, какие эмоции он хочет, чтобы она чувствовала, как он хочет, чтобы были изображены персонажи... Узнав это, визуальный отдел начнет думать о визуальной системе для всей работы.

Этот процесс не является одноразовым, а подразумевает сотрудничество многих отделов: от режиссера, художника-дизайнера (костюмы, грим, сценография) до звука, освещения...

Говоря подробнее о «кинематографическом языке», он сказал, что это объединенный язык шести видов искусства: архитектуры, скульптуры, живописи, музыки , литературы и театра. Поэтому, как только лидер сможет синтезировать все эти вещи, у нас будет хороший имидж.

Будучи режиссером многих высоко оцененных работ, Тринь Динь Ле Минь рассказал, что он часто тесно сотрудничает с оператором-постановщиком, чтобы создать общий, единый язык для всего фильма.

Тринь Динь Ле Минь рассказал, что он часто тесно сотрудничает с оператором-постановщиком, чтобы создать единый язык для всего фильма.

ФОТО: ДАО НГОЦ ТХАЧ

Будучи «локомотивом», перед началом каждой съемочной площадки он всегда просматривает ее, чтобы понять, что передает сцена, кто в ней участвует, сколько кадров снято, какими средствами, как работать с актерами... чтобы обеспечить максимально плавный процесс.

Соглашаясь с оператором К'Линем, он также подчеркнул, что кино — это коллективное произведение. Режиссер лучше всех знает общую картину, но он не может сделать все. Поэтому, чтобы работа имела шанс на успех, соавторы должны понимать, чего хочет руководитель.

Режиссер Нинь Ле также рассказал, что «Canh Kite Bay Luong Troi» — его дипломный проект, созданный совместно с группой друзей, которые очень хорошо понимают друг друга. Это также является причиной того, что работа идет по плану и выполняется очень быстро.

Молодой режиссер Нинь Ле сказала, что кино — это коллективное творчество.

ФОТО: ДАО НГОЦ ТХАЧ

Оператор-постановщик К'Линь также поделился, что ошибки в процессе съемок неизбежны, и что «после окончания каждого фильма я чувствую себя виноватым», но важно то, чему мы учимся впоследствии и как мы можем улучшить свои результаты для будущих проектов.

Поэтому, сказал он, «для меня успешные люди — это те, кто совершает больше всего ошибок. И это также совет: продолжайте экспериментировать, если вы совершаете ошибки, то продолжайте делать это, потому что у вас есть на это право».

Мышление имеет первостепенное значение

Говоря о возможностях для молодежи, режиссер Тринь Динь Ле Минь прокомментировал: «Сегодня молодые люди снимают короткометражные фильмы гораздо лучше, чем когда я учился, с точки зрения техники, выбора декораций, организации производства и пост-продакшна».

Режиссер Тринь Динь Ле Минь высоко оценивает потенциал молодого поколения.

ФОТО: ДАО НГОЦ ТХАЧ

Давая советы о том, как улучшить визуальное мышление, он сказал: «Я думаю, нам нужно больше работать с изображениями и больше наблюдать. Теперь, когда технологии развились, у каждого есть камера, а есть только телефон. Мы можем воспользоваться этим, чтобы наблюдать, как меняется свет, как люди двигаются и перемещаются... С помощью этих экспериментов и накоплений мы автоматически сформируем наше мышление и отношение к изображениям».

Кинооператор К'Лин также добавил: «Поскольку изобразительное искусство является корнем эстетики, художественные выставки также являются местом, к которому стоит обратиться, поскольку они могут научить наш мозг представлять образы. Талант нельзя изменить, но эстетику можно натренировать, благодаря чему у нас будет лучшее художественное визуальное мышление».

Делясь своим опытом, режиссер Тринь Динь Ле Минь добавил: «Будьте достаточно смелы, чтобы бросить себе вызов. Первый короткометражный фильм — это хорошая возможность для молодых людей учиться, развиваться и развиваться вместе. Сначала это может не быть успешным, но в следующий раз язык и визуальное мышление определенно улучшатся. Кроме того, обучение у опытных людей в этом процессе также очень ценно».

Три гостя делятся множеством полезных советов

ФОТО: ДАО НГОЦ ТХАЧ

Режиссер Нинь Ле также соглашается с вышесказанным и говорит молодым кинематографистам: «Будьте преданы и серьезны в отношении проекта, который вас увлекает».

Оператор К'Линь также добавил: «В настоящее время не так уж сложно увидеть, что самое уникальное часто оказывается и самым успешным. Поэтому вы можете быть несовершенны технически, у вас может не хватить опыта, но самое важное — это мышление».

Источник: https://thanhnien.vn/dao-dien-hinh-anh-phim-dia-dao-klinh-bat-mi-ve-shot-dinh-185250519121519263.htm