Познакомьтесь с совершенно другим Чан Чунг Линь из «Цвета и пустоты»

Возвращение Чан Чунг Линя средних лет, который больше не является ни страстным рокером, ни остроумным сатириком в стиле поп-арт, со своей экспрессией приносит тихий, но резонансный художественный опыт в «Цвет и пустота».

Báo Tuổi Trẻ•11/05/2025

Gặp một Trần Trung Lĩnh rất khác với 'Sắc và Không' - Ảnh 1. — Тихое созерцание «схемы жизни» в открытом пространстве «Цвета и Пустоты». Фото: H.VY

Выставка «Цвет и пустота» , на которой с сегодняшнего дня и до 8 июня в Доме искусств Чиллала (75 Xuan Thuy, Thao Dien, Хошимин) будут представлены 20 крупномасштабных картин. Она станет для Чан Чунг Линя по-настоящему личным визуальным опытом и путешествием к самопознанию.

Проходя через два этажа выставки, зритель совершает волшебное путешествие от Цвета к Пустоте , от хаоса цветов к тихому черно-белому, от видимого, постепенно растворяющегося в несуществовании, от рождения к бесконечности… А когда цвета исчезают, зритель сталкивается с тишиной.

Интересно то, что в эти тихие моменты, вдохновленные личным опытом Чан Чунг Линь, каждый зритель может найти где-то частички внутренних эмоций, размышлений или своего собственного эго.

Все представлено очень продуманно и подробно, от первого наброска до финального впечатления от просмотра, возможно, потому, что Чан Чунг Линь также является режиссером.

Ясное понимание того, чего он хочет, тщательное и аккуратное расположение всех элементов, чтобы наилучшим образом рассказать свою историю, должно быть, является той особой притягательностью, которая заставляет каждую выставку этого разностороннего художника всегда привлекать большое количество любителей искусства.

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 2. — Выставка «Цвет и пустота» привлекает публику

От «Творческого одиночества» к «Форме и пустоте»

* Оставив свой след в ярких цветах «Постимпрессионизма — Ван Гога в Сайгоне» и «Поп-арта — Ха-ха-ха», почему вы полностью переключились на экспрессию в «Цвете и пустоте»?

— Линь часто знают по картинам в стиле поп-арт, но после окончания университета мой путь в живописи — экспрессионизм. Это как посадить дерево и однажды увидеть, как созревают его плоды.

Я воспринимаю поп-арт как прогулку, в то время как натура Чан Чунг Линь всё ещё склонна к экспрессионизму и абстрактно-экспрессионистской живописи. Так что «Цвет и пустота» — это вполне естественное возвращение, согласно моему замыслу.

* Итак, когда плод созрел, что же особенного в «Форме и пустоте» на этот раз?

— Эта серия картин очень личная. Многие художники пишут о социальных проблемах, о сложных вещах из внешнего мира. Я раньше делал то же самое, но в этот раз я пишу о личных историях.

Я раскрываю реалии своего сознания, делюсь очень личными проблемами со своей точки зрения. Кто из нас не оглядывается на себя в надежде получить сочувствие?

Я потратил два года, пытаясь избавиться от старых привычек рисования, старого образа мышления и держаться подальше от негатива. Целыми днями я просто проводил время с семьёй и в студии, рисуя и пытаясь жить немного по-другому, концентрируясь на работе и не позволяя мыслям блуждать в ненужных местах.

Поначалу Линь намеревался изобразить одиночество творца, но чем более одиноким он себя чувствовал, тем больше он находил себя. Однажды он внезапно осознал, что его работа созвучна буддийскому принципу: «Форма неотлична от пустоты, пустота неотлична от формы», и именно эту философию он использовал для названия этой серии картин.

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 3. — Первый этаж выставки заполнен крупноформатными картинами с яркими цветами. Фото: H.VY

* Как можно выразить такую дзенскую философию?

— Первые картины полны жизни и «цвета». Мы, люди, полные жизненных сил, боремся за жизнь, связанные друг с другом осязаемыми нитями, боремся в невежестве в поисках мудрости.

Яркие цвета накладываются друг на друга, а затем стираются черным и белым, от движения к покою, от цвета к небытию .

Я повторяю этот процесс много раз, словно напоминая себе о новом поворотном моменте в моей живописной философии. Линь считает это повторение своим способом медитации.

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 4. — Второй этаж — тихое пространство в черно-белых тонах, но внизу все еще кипит жизнь красочных мыслей. Фото: H.VY

Просто живите спокойно, тогда будет мир.

* Вы всегда работаете по плану, но в ходе творческого процесса бывают ли моменты, которые выходят за рамки ваших строгих расчетов?

— Близкие знакомые знают, что эскизы к этой серии почти идентичны финальному варианту. Но при создании картин главным источником красоты всё же остаются личные эмоции.

Потому что эмоции, будь то беспорядочные, сильные или скучные, прошлые или настоящие… — лучшие ингредиенты для творчества. И люди не могут выйти за рамки своего эго.

Даже в пустых картинах всё ещё есть цвет. В тихих пространствах всё ещё много мазков и мыслей. В каждой картине я борюсь с собой, уменьшая насилие, чтобы мой разум постепенно успокоился.

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 5. — Чан Чунг Линь перед своей любимой картиной в пространстве «Цвет» — Фото: H.VY

* Что вам понравилось больше всего в процессе создания «Color and Emptiness»?

Каждый раз, когда я пишу серию картин, я часто нахожу новый способ письма и радуюсь: «О, эта техника мне подходит». Но самое приятное в этот раз — моя жена и все остальные видят, что я стал «совсем другим» Тран Чунг Линь. Больше не тот зажигательный рокер, как раньше, а целый день погруженный в классическую музыку, нежный и умиротворяющий. (смеётся)

Думаю, каждый приходит к этому моменту, ведь не всегда страсть к творчеству может гореть ярко. В среднем возрасте страсть к творчеству горит не на поверхности, а глубоко внутри.

Иногда мне приходится заставлять себя сохранять спокойствие, чтобы найти что-то простое. Это самое сложное! И когда я это делаю, это похоже на медитацию. Каждое движение, время, наблюдение… сжимаются, чтобы наконец сказать « нет» . Вот о чём я думаю.

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 6. — Тихий момент Чан Чунг Линь в пространстве «Нет»

* Чем вы хотите поделиться с любителями искусства посредством «Цвета и пустоты»?

— Этой серией картин Линь хочет передать несколько простых посланий. Мы слишком торопимся! Жизнь — как колокол: если ударить слишком сильно, эхо будет оглушительным.

Жизнь и так достаточно сложна, неважно, идете ли вы смотреть картину или живете повседневной жизнью, просто относитесь к ней мягко, и «мягкость» в вашем сознании найдет отклик в чрезвычайно мирном ключе!