В Ханое есть художник, известный как Дунг Ден Чо Гао (Черный навоз Чо Гао).

TP - Старые ханойские художники до сих пор называют Чан Нгуен Зунга по прозвищу «Дунг Черный с рынка Чо Гао», имя, которое очень напоминает криминальный мир старого квартала, однако человека, носившего это имя, описывали как очень мягкого, очень робкого и даже боящегося людей. Позже, когда он глубже погрузился в живопись, эти противоположные категории всегда сосуществовали в его картинах, как две стороны зеркала, отказываясь оставаться в рамках какой-либо конкретной рамы.

«Антисоциальная» фигура в ханойском изобразительном искусстве.

Тран Нгуен Зунг принадлежит к поколению художников, сформировавшихся в довольно уникальный период вьетнамского искусства, когда живопись все еще считалась «низкооплачиваемой» профессией, а индокитайские художники, чьи картины впоследствии продавались за миллионы долларов, были всего лишь пожилыми учителями, изо всех сил пытавшимися свести концы с концами.

Автопортрет, написанный Тран Нгуен Дунгом в 2019 году, масло на холсте, размер 70x80 см.

В ханойских художественных кругах Дунг «Черный» ценится за свою искренность и несколько беззаботный характер. Однажды, когда режиссер спросил его о секрете молодости, он рассмеялся и сказал: «Моя высшая должность — руководитель профессионального отдела». В действительности же Чан Нгуен Дунг не раз решительно отказывался от предложений о повышении, предпочитая сосредоточиться исключительно на своем увлечении.

Дунг «Черный» начал учиться рисованию в юном возрасте, примерно в 12 лет, в мастерской Три Три художника Луонг Суан Нхи, а затем продолжил обучение в мастерской Санг Тао Фам Вьет Сонга. Это был период, когда искусство все еще широко преподавалось посредством практического обучения. Чан Нгуен Дунг находился под сильным влиянием своих двух учителей.

В то время Луонг Суан Нхи уже был видной фигурой во вьетнамской живописи. Он был лучшим выпускником Индокитайского колледжа изящных искусств 1932-1937 годов и прославился многочисленными наградами в области живописи.

Говорят, что наиболее яркими «идентифицирующими» качествами Луонг Суан Нхи были его талант, харизма и особая любовь к изображению молодых женщин. Он написал так много женщин из Ханоя, что художники передали из поколения в поколение поговорку: «Улицы Пхая — женщины Нхи». По совпадению, Чан Нгуен Зунг позже стал считаться близким другом Буй Суан Пхая, и оба оказали влияние на его творчество. «Женщины» занимали значительную часть картин Чан Нгуен Зунга; фактически, в нескольких случаях он и Буй Суан Пхай даже писали одну и ту же обнаженную модель вместе.

Ещё одним учителем Чан Нгуен Дунга был художник Фам Вьет Сонг. При жизни Фам Вьет Сонг использовал выражение «асоциальный», описывая своего ученика. В то время как многие его современники интересовались менеджментом, профессиональной деятельностью или социальными отношениями, Дунг «Чёрный» вёл уединённую жизнь в мире живописи, посвящая почти всё своё время и энергию мольберту.

Возможно, именно этот «очень художественный» выбор принес Чан Нгуен Дунгу уважение многих великих художников. Он поддерживал тесные отношения с Буй Суан Пхаем, Хоанг Лап Нгоном, Чан Чунг Тином и другими.

«Когда мы только переехали в переулок Донг Тай (Ханой), к нам приехал художник Чан Чунг Тин с юга, чтобы посмотреть наш дом. Господин Буй Суан Пхай отвел его туда, где жили мы с мужем. Но эти двое мужчин не знали точного номера нашего дома, поэтому они ходили от одного конца переулка до другого, крича: «Дунг, ты дома?» Я тогда жила на третьем этаже и поняла, что художники ищут моего мужа, только когда услышала их крики, поэтому спустилась вниз, чтобы открыть дверь», — рассказала госпожа Чыонг Тхань Тра, жена художника Чан Нгуен Дунга.

Большую часть юности Чан Нгуен Зунг провел, работая в Департаменте культуры и информации Ханоя. Он поступил на работу в 17 лет, занимаясь в основном организацией выставок, пропагандой и вопросами, связанными с искусством. Во время войны объем работы был огромным. Бывали периоды, когда он практически ел и спал на рабочем месте, чтобы завершить выставки, преследующие политические цели. Однако со временем административное давление и монотонность работы истощили его. В 1993 году этот человек из Старого квартала решил досрочно выйти на пенсию, чтобы полностью посвятить себя живописи.

После досрочного выхода на пенсию Чан Нгуен Зунг начал период по-настоящему независимого художественного творчества. Благодаря поддержке госпожи Дон Тху, владелицы известного книжного магазина иностранных языков в Ханое, он начал продавать свои картины. Первоначально он создавал лишь небольшие эскизы на традиционной вьетнамской бумаге до, затем постепенно перешел к масляной живописи, живописи на шелке, пигментам, лаку и другим материалам. Его картины пользовались особой популярностью у иностранных покупателей, особенно у французов и шведов. Некоторые туристы, проезжавшие через Ханой, восхищались его картинами, но не имели денег на их покупку, настаивали на внесении залога и отправке остального обратно домой. Художник щедро дарил их в качестве подарка родственной душе. Другие же, благодаря искреннему совету художника — «Эти материалы очень трудно сохранить в вашей стране» — долгое время сожалели о покупке.

По словам г-жи Чыонг Тхань Тра, многие из его «очень красивых» картин уже проданы, поэтому, несмотря на то, что он тридцать лет усердно трудился, как добросовестный государственный служащий, количество его картин, которыми до сих пор владеет семья, составляет менее 100.

У художника много лиц.

Трудно отнести Чан Нгуен Зунга к какой-либо одной, устойчивой художественной «школе». Он свободно чередует лак, масляные краски, пигменты, шелк и даже смешанные техники. Даже его манера письма лишена последовательности, за исключением общего духа. Он переносит на свои полотна научный характер Северного Вьетнама, не слишком озабоченный тем, к какой художественной системе он принадлежит или с каким направлением взаимодействует. Это придает его картинам редкую для современного вьетнамского искусства степень свободы.

Картина "Девушка у вазы 1", написанная Тран Нгуен Дунгом в 1993 году, выполнена пастелью, размер 41x49 см.

Искусствовед Хай Йен выразила особый восторг по поводу картины с обнаженной натурой «Девушка у вазы », ​​написанной пигментами Чан Нгуен Дунгом в 1993 году. «Художник свел к минимуму детали лица женщины, даже тело было упрощено до такой степени, что стало почти просто визуальным символом. Использование белого пространства и черных линий вызывает в памяти дух восточноазиатской живописи тушью, но он включил в картину очень современные флуоресцентные цвета, что делает структуру туши более яркой и отводит картину от классического стиля», — прокомментировала она.

Не только современные художники, но и многие представители молодого поколения ценят умение Тран Нгуен Дунга работать с разнообразными материалами, не теряя при этом своего индивидуального ритма.

Художник Три Минь отметил, что старинная картина, посвященная рынку Тет, «Рынок Буой», выполнена лаком и отличается насыщенной композицией, множеством персонажей и многочисленными деталями народной жизни.

«На первый взгляд, зрителям может показаться, что это знакомая форма традиционной ностальгической живописи. Но при ближайшем рассмотрении становится ясно, что Чан Нгуен Зунг не идеализирует жизнь. Его персонажи тесно сгруппированы в плотном пространстве. Вся картина кажется находящейся в движении, но без какого-либо ощущения театральной праздничной атмосферы. Она больше напоминает фрагмент воспоминаний старых жителей Ханоя, чем культурный манифест».

Картина "Рынок Буой на Тет в старые времена", написанная Чан Нгуен Зунгом в 2020 году, выполнена лаком и имеет размеры 150x200 см.

«Дни отдыха»

Выставка «Досуг», первая персональная выставка художника Чан Нгуен Зунга после его смерти в 2023 году, пройдет со 2 по 10 июня во Вьетнамском музее изобразительных искусств. На мероприятии будет представлено более 60 работ на самые разные темы, близкие к повседневной жизни, такие как молодые женщины, цветы, фестивали и жилые пространства Ханоя.

С 1959 по 1992 год г-н Дунг работал художником в Департаменте культуры и информации Ханоя. С 1993 года он работает как независимый художник. В настоящее время его работы находятся в коллекциях в США, Франции, Германии, Италии, Японии, Южной Корее, Сингапуре, Вьетнаме и других странах.

В другом стиле уличные кафе Ханоя , как отмечают, очень близки к наивному, даже несколько «детскому» духу живописи, если рассматривать их с академической точки зрения. Но именно эта намеренная неловкость создает подлинную атмосферу улиц Ханоя. Мужчина в синем сидит неподвижно, словно тень, женщина в желтом стоит перед небольшим кафе, ярко окрашенные пластиковые стулья… все это создает очень современную городскую атмосферу.

По мнению критика Хай Йена, интересная черта Чан Нгуен Дунга заключается в том, что он не придерживается какой-либо одной эстетики. Иногда он тяготеет к народному искусству, иногда к экспрессионизму, а иногда склоняется к минималистской живописи тушью.

Именно эта нестабильность делает его уникальным. Многие художники-самоучки часто ограничиваются привычной визуальной формулой, в то время как он постоянно меняет ритм своей живописи.

Источник: https://tienphong.vn/ha-noi-co-mot-hoa-si-goi-la-dung-den-cho-gao-post1847434.tpo