Путь художника Хунга Куйна от реализма к абстракции, от традиций к современности

Лак, как судьба

Художник Хунг Куинь поделился, что эту выставку его коллекции лаковых изделий можно считать событием, знаменующим его более чем 40-летний путь творческой деятельности.

На протяжении почти столетия этот материал, изначально являвшийся традиционной техникой лакирования, используемой художниками в качестве творческого материала, претерпел множество изменений, чтобы соответствовать творческим тенденциям и современному художественному контексту. У лака есть свои преимущества и еще большой неиспользованный потенциал, который художники могут продолжать исследовать и экспериментировать. По словам художника Хунга Куиня, у каждого человека есть свой выбор и подход к искусству и художественной практике. Для него лично приход к лаковому материалу — это словно судьба.

Художник Хунг Куинь.

С самого детства в его родном городе рыбаки использовали различные виды рыболовных снастей и лодок, изготовленных из лака. С самого раннего возраста он видел горизонтальные лакированные доски, параллельные предложения и статуи Будды в храмах и пагодах и считал, что это очень красивые вещи. Однако при поступлении в Университет изящных искусств Хунг Куинь выбрал специальность «графический дизайн».

В течение пяти лет обучения в университете лакированию уделялось мало внимания, молодой студент лишь наблюдал за работой своих друзей, но не пробовал делать это на практике. После окончания учебы многим специалистам по лакированию пришлось оставить профессию, но Хунг Куинь «вошел» в нее и сразу же увлекся этим странным материалом. Затем, в 1996 году, пока его коллеги были заняты зарабатыванием на жизнь другими материалами, Хунг Куинь произвел шок, продав лаковую картину за 13 000 долларов США — огромную сумму денег по тем временам.

Этот первоначальный успех вдохновил Хунг Куйня на более глубокое изучение лаковых материалов. Чем больше он узнавал и исследовал, тем больше его очаровывали магия и чудеса этого мира. И он обнаружил, что композиции, вдохновленные фольклором, лучше всего выражаются посредством лака. «Лак помогает художникам передавать эмоции, дух и душу вьетнамского народа. Этот материал не только придает визуальную глубину, но и содержит слои смысла, создавая диалог между эпохами и идеями», — сказал художник Хунг Куинь.

Лак помогает художнику Хунг Куйну раскрыть свой творческий потенциал, поэтому, хотя он и «пробовал» бумагу, шелк и масляную живопись, впоследствии он практически творил только на этом материале. Его работы на выставке имеют очень богатую тематику. От пейзажей, портретов, женщин... до абстракций, самая главная общая черта всех работ, которую может распознать каждый, — это то, что вдохновение приходит из народной культуры.

Мир на картинах художника Хунга Куиня — это общественные дома, пагоды, храмы, параллельные предложения, церемониальные таблички и персонажи, созданные на сцене туонг и чео; - это история о праздниках, обычаях и народных песнях... Он использует много мазков и блоков, на что повлиял графический стиль, которому он научился, но это также способ, который старейшины часто использовали в народных картинах Донг Хо или Ким Хоанга. Поэтому, приходя на выставку, зрители обращают внимание на яркие цвета, силуэты, напоминающие о детстве, и на сельскую местность, скрывающую множество традиций.

Публика осматривает выставку «От реализма к абстракции, от традиции к современности»

«Из корней фольклора я ищу культурные ценности, которые были глубоко запечатлены в душе нации на протяжении многих поколений. Фольклор — это не только прошлое, но и живой поток через каждый штрих и каждый слой цвета. Материал, который я выбрал для этого путешествия, — традиционный лак, материал, который сопровождал вьетнамский народ, отмечая историю в культуре и искусстве с древних времен», — поделился художник Хунг Куинь.

Искусство не избегает реальности

По словам художника Хунга Куйня, выставка под названием «От реальности к абстракции, от традиции к современности» отражает его размышления о более чем 40-летней художественной деятельности и его философии создания искусства. Зрители выставки могут увидеть, что, хотя картины Хунг Куйня и используют народные материалы, они не старомодны; Напротив, они представлены по-новому и творчески. Коллеги отметили, что реализм и фольклор пронизывают работы художника Хунга Куиня: от материалов, тем, содержания до выражения.

Однако на этой выставке представлен и другой хункуйнь с абстрактными лаковыми работами. Признавая, что он не является исследователем, способным изучать стиль художника, Хунг Куинь сказал, что, глядя на абстрактные лаковые работы предыдущих художников, он все равно чувствовал, что чего-то не хватает, и что картина становится недостаточно привлекательной.

Из-за этого он был вынужден черпать вдохновение из фольклора и хотел дойти до самого конца абстракции. Понятно, что при таком подходе абстрактные картины Хунг Куина по-прежнему полны народных элементов, таких как парчовые украшения, лютни пипа или стилизованные извилистые вьетнамские драконы, мотивы волн и облаков... Как признался сам Хунг Куин, каждый слой краски, каждая линия, каждый оттенок золота, киновари или чего-либо еще в его работах несет в себе историю нации, но также отражает сложность и многомерность современной жизни.

Работа «Праздники».

Произведение искусства "Космический ритм"

Работа «Прекрасные женщины»

«Для меня абстракция — это не просто художник, спонтанно рисующий что-то с эмоциями, несколькими цветами, линиями; это не просто мечта о чем-то причудливом, прекрасном и ускользающем от реальности. Напротив, абстракция — это реальность, то, что существует в нашей жизни, она меняется и становится метафизической. Но в конце концов абстракция возвращается к реальности; так же как современность должна исходить из традиции и в конечном итоге возвращаться к традиции», — сказал художник Хунг Куинь.

Художник Хунг Куинь рассказал, что для него искусство — это бесконечное путешествие. Там он словно путешественник, который не просто проходит мимо увиденного, но и стремится исследовать скрытый смысл увиденного.

По словам художника, доктора эстетических наук Нгуена Тхе Хунга, за последние четыре десятилетия художник Хунг Куинь унаследовал и создал новые методы выражения в материалах, разработал больше техник для создания великолепных и блестящих лаковых произведений, передавая свой собственный уникальный дух и философию, при этом сохраняя красоту традиционных ценностей. «Я думаю, что это примечательный аспект вьетнамской живописи. Прошло много времени с тех пор, как в мире искусства была такая масштабная и полностью стандартизированная выставка лаковой живописи», — сказал художник Нгуен Тхе Хунг.

Ву

Источник: https://www.congluan.vn/hoa-si-hung-khuynh-hanh-trinh-tu-hien-thuc-den-truu-tuong-tu-truyen-thong-den-hien-dai-post314986.html