Народный артист пяти континентов: жизнь, посвященная искусству

Народный артист Нам Чау хорошо известен в сфере реформированного театра как опытный актёр и драматург. Однако он также режиссёр и сценарист. Вся его жизнь связана с искусством и посвящена ему.

БОЛЬШОЕ ДЕРЕВО В АРТ-ДЕРЕВНЕ

Народный артист Нам Чау, настоящее имя Нгуен Тхань Чау, родился в 1906 году в деревне Митинь Ан уезда Чогао провинции Митхо (ныне коммуна Лыонг Хоа Лак). Он был единственным сыном в семье из восьми сестёр. Его отец был госслужащим в Министерстве торговли провинции Митхо, а затем был переведён на работу на Фукуок.

Народный артист Нгуен Тхань Чау. Фото: Из коллекции

Народный артист Нам Чау — композитор многих известных пьес в стиле кайлыонг, первый профессор драмы Сайгонской национальной консерватории музыки (ныне Хошиминская консерватория музыки) и руководитель многих известных театральных трупп с 1930-х годов. В традиционном зале средней школы Нгуен Динь Тьеу его имя и изображение занимают видное место среди известных людей, бывших учеников Колледжа Мифо.

Согласно его рассказу в журнале Bach Khoa в 1968 году, возможность стать певцом появилась у него благодаря детской страсти к пению. Поэтому, после многих неудачных попыток работы в Сайгоне, он вернулся в Митхо, чтобы встретиться со старыми друзьями, а затем основал театральную труппу, чтобы гастролировать по сельской местности. Большинство членов его театральной труппы в то время были его бывшими одноклассниками, за исключением двух актрис. С этого момента он начал писать пьесы для себя, такие как «Giot le cuong thuong» и «Vent tam long son», которые он сочинял в то время. «Зрителями в то время были в основном дети землевладельцев и арендаторов, а сценой служили склады землевладельцев. Где было роскошно, там были керосиновые лампы, где были факелы.

Плату собирали владельцы помещений со публики, и в те вечера, когда они получали около 20 монет, это было очень хорошо. Костюмы актеров и актрис в то время представляли собой длинные платья из синего атласа с большими серебряными цветами, поясами, тюрбанами, белыми матерчатыми штанами, обёрнутыми леггинсами, и китайскими туфлями Ма-ми. Тот, кто играл короля, носил жёлтый тюрбан, старый мандарин носил красный тюрбан, а принц носил синий тюрбан. Пьесы были в основном короткими операми, такими как «Чыонг Тьен Буу», «Буй Кием Нгует Нга» и т. д. Что касается песен, то были только «Нам Ай», «Нам Сюань», «Ту Дай», «Фунг Хоанг», «Хань Ван», «Зян Нам», «Бинь Бан», но не было «Вонг Ко», даже четырёхтактного «Вонг Ко Хоай Ланг».

Он сотрудничал с такими труппами, как: Tieu Hoc Ban (в 1925 году г-на Хой Донг Хоана в районе Мо Кай, Бен Че ); Тай Донг Бан (в 1926 г.); Чан Дак (в 1927 году г-н Чан Дак Нгиа в Кантхо); Создал труппу Нам Тхань в Ханое (1935 г.); Дай Фуок Куонг (в 1936 году г-н Нгуен Нгок Куонг и г-жа Нам Пхи в Сайгоне). Он также был директором таких трупп, как: Ca Kich Troupe Nam Chau (1940 – 1945); Труппа Кон Там (в 1946 году); Труппа «Вьет Кич Нам Чау» (1948–1955); Труппа Ань Чиу Зыонг (1967 г.). За свою писательскую карьеру он оставил после себя множество классических произведений, таких как: «Giot le cuong thuong», «Ven tam long son», «Vo Tong sat tau», «Nguoi dien biet yeu» (в соавторстве с Le Hoai No и Tran Huu Trang); «Ngoan co chieu nu»; «Ben Muoi Hai»; «Clams, mussels, clams» и многие другие пьесы в жанре драмы...

Будучи многогранно талантливым артистом, помимо реформаторской оперы и драмы, народный артист Нам Чау также добился успеха в киноиндустрии как режиссер и сценарист. В 1956 году он написал историю Quan Am Thi Kinh, а затем сотрудничал с компанией My Van, чтобы снять этот фильм в Гонконге, и он имел огромный успех, где бы он ни показывался, театры были переполнены. После этого он продолжил писать сценарий к фильму-сказке Nguoi dep Binh Duong и выбрал Tham Thuy Hang в качестве главной актрисы. С тех пор Tham Thuy Hang называют красавицей Binh Duong . Было время, когда народный артист Нам Чау также организовывал дубляж для иностранных фильмов, и у него была уникальная инициатива включить в фильм vọng cổ.... В 1957 году, когда в кинотеатре «Тан Динь» показывали индийский фильм «Gio bất kinh thành», зрителям пришлось выстраиваться в очередь за билетами, потому что главную роль в фильме исполнял индиец Ганессан, но он очень хорошо пел вонг-ко. Оказалось, что народный артист Нам Чау переложил индийскую песню на вьетнамский язык, и в фильме пел вонг-ко король Ут Тра Он. Или фильм «Золотое сердце», позже переименованный в «Белый ангел», привлёк зрителей у экранов телевизоров в 1968 году...

ЖИЗНЬ, ПОЛНАЯ ИСКУССТВА

В журнале Bach Khoa № 278, опубликованном в сентябре 1968 года, народный артист Нам Чау «поговорил от всего сердца» с журналистом Ле Фыонг Чи. Читатели увидели в нём Нам Чау, увлечённого своей профессией, художника, ответственно относящегося к своему делу: «Что касается пьес, я выступаю за возрождение морали и этики художественными средствами. Поэтому пьесы моей труппы зачастую трудно понять из-за лаконичности диалогов. До сих пор я представлял себе пьесы так, будто вся жизнь человека сжата до нескольких часов на сцене, поэтому она должна быть лаконичной, сжатой, а персонажи должны обладать ярко выраженными характерами. Именно поэтому, репетируя пьесы, я очень строго отношусь к актёрам.

Я заставляю своих братьев следовать каждому слову в пьесе. Каждая версия должна быть исполнена в точности, как оригинал, но я слышу, как некоторые молодые братья поют «Оан, Нам, Бак» почти как вонгко, иногда я так злюсь, что моя грудь вот-вот разорвётся. Через некоторое время я слышу, как они говорят, почти как будто слушают собственное пение и игру, но мне это кажется странным, как будто я смотрю чужую игру. Потому что, когда вы выходите на сцену, каждый из вас силён и решителен, я говорю это не потому, что виню вас, а потому, что молодые братья сегодня находятся в ситуации, когда им приходится жить в спешке, чтобы не отставать от окружающего мира.

Народный артист Нам Чау выступает на сцене. Фото: Из коллекции

Журналист Ле Фыонг Чи записал слова народного артиста Нам Чау: «Есть французская пословица: искусство не может прокормить людей. Возможно, это потому, что я настаиваю на сохранении концепции искусства ради искусства. Я рождён, чтобы петь, любить жизнь ради сцены, хотеть поднять свой актёрский уровень и наслаждаться сценой моей страны наравне с мировой, так как же я могу разбогатеть? Раньше я был владельцем двух или трёх театральных трупп, возможность заработать была в моих руках, но я всё равно выступал за создание театральной труппы, чтобы петь пьесы, которые мне нравятся, следовать своим желаниям».

В 1948, 1949, 1950 годах моя труппа «Вьет Кич Нам Чау» выступала в театре «Аристо». Много ночей шёл сильный дождь, я поднимал занавес, чтобы выступить всего перед 7-8 зрителями, и выступал, пока в зале были мои друзья. Я также понимал, что такое выступление – это потеря, но у меня никогда не хватало духу вернуть билеты зрителям, которые, несмотря на дождь, приехали из Кханьхоя, из Тандиня, потому что любили меня. Видя, что театр был пуст, они купили по 3-4 билета, чтобы поддержать меня. Тем не менее, в те вечера мы выступали очень хорошо. Я говорил, что среди нас были Ба Ван и Фунг Ха. Поскольку мы выступали, и нас знали и слушали, это было здорово. Как и в случае с Ба Нья и Ту Ки, вы слышите это. Кроме того, поскольку я выступал за служение чистому искусству, каждый раз, когда я создавал труппу, я терпел неудачу».

Говоря об артистах театра «кайлыонг» того времени, он выразил своё разочарование: «Актёры и актрисы обладали слабыми актёрскими навыками и не репетировали в соответствии с инструкциями режиссёра. Каждая песня звучала как мелодия вонгко, диалоги были то гневными, то героическими и затянутыми, как будто они вот-вот проиграют вонгко. Они не выучили наизусть реплики ни одной пьесы, а выходя на сцену, вели себя скованно, до такой степени, что я не осмеливался давать свои лучшие пьесы для исполнения какой-либо труппе. Из-за страха, что молодые участники испортят их или сделают гибрид. Поскольку пьесы, которые я писал, были очень лаконичными и ёмкими, но я не учил их наизусть и не исполнял правильно, если я делал ошибку в слове, зрители не понимали слов персонажа в пьесе, и если пение не соответствовало мелодии старых версий, таких как «Бак», «Нам», «Оан», как я мог изобразить каждую роль каждого персонажа? Как донести до слушателей мысли композитора и сюжет пьесы?»

Талантливый композитор, легендарный «актёр» и владелец множества театральных трупп, народный артист Нам Чау не смог долго сохранять эту позицию, поскольку его образ жизни, образ мышления и работа исключительно ради искусства не соответствовали требованиям времени. Тогда он был вынужден с разочарованием сказать: «Я всё ещё верю, что среди всех разочарований нет разочарования столь же великого и тяжёлого, как разочарование самого художника, неспособного противостоять упадку искусства».

МАИ ХА

Источник: https://baoapbac.vn/van-hoa-nghe-thuat/202507/nghe-si-nhan-dan-nam-chau-ca-doi-cong-hien-vi-nghe-thuat-1046543/