Из любви к рисовым зернам
Район Да Тэ (провинция Ламдонг ), родной город Чыонг Ким Нгана, полностью покрыт песчаными землями, что затрудняет выращивание каких-либо культур, но по какой-то причине выращивание риса, хотя урожайность и невелика, дает очень вкусные, ароматные рисовые зерна.
Г-жа Ким Нган поделилась: «Каждый вьетнамец любит рис, потому что мы видим его каждый день, он ассоциируется с рисом на протяжении тысячелетий, просто люди не осознают этого или не знают, как это выразить. Для меня создание картин из риса — это способ ценить этот продукт, а также шаг к осуществлению моей мечты помочь родине, потому что, хотя рис в Да Тэ очень вкусный, урожайность очень низкая, собранного урожая и продаж хватает лишь на то, чтобы покрыть расходы на удобрения и воду».
12 лет назад, когда рисовые картины только появлялись на рынке, Ким Нган начала исследования. Будучи образованным человеком (окончила Архитектурный университет Хошимина), Нган делала это не «просто так», а тщательно перевязывала каждое зернышко риса. Но если бы её рисовые картины продавались по рыночной цене, они бы не «стоили усилий», ведь на создание каждой картины уходило несколько месяцев.
Таким образом, работы Ким Нган были завершены и в основном появлялись только на выставках.
Постепенно, благодаря выставкам, зрители смогли насладиться картинами и напрямую пообщаться с автором. Ким Нган передала им свою любовь к рисовым зёрнам. Один человек рассказывал другому, знакомя их с сумочками, часами, украшенными рисовыми рисунками, портретами… созданными ею. Чем больше они узнавали, тем больше ценили и постепенно становились готовыми покупать картины, на которых каждое рисовое зёрнышко было обработано и прикреплено вручную.
Г-жа Ким Нган призналась: «Поначалу я не думала, что смогу зарабатывать на жизнь этой работой. Я делала это просто из-за страсти, используя графический дизайн, чтобы «подпитывать» свою любовь к рисованию. Поэтому самое сложное в этой работе — поддерживать страсть долгое время, не сдаваясь из-за уныния».
Возможно, именно благодаря скрупулезности, дотошности и строгим стандартам для каждого изделия уникальные рисовые картины Труонг Ким Нгана теперь имеют свою, стабильную клиентскую базу.
Классный с руками
В настоящее время большинство рисовых картин, представленных на рынке, производятся двумя простыми способами. Первый способ: рис наклеивается на основу и помещается в принтер, который печатает цвет на слое белого риса, создавая картину.
Метод 2: рисовые тона заранее окрашиваются или обжариваются и наносятся на множество склеенных панелей с изображением. Этот метод позволяет быстрее производить картины в больших количествах, что упрощает создание крупноформатных картин, а стоимость очень низкая (около 1-2 миллионов донгов за картину большого размера). Однако недостаток этого метода заключается в том, что картины получаются почти... индустриальными, шаблонными и однообразными.
Между тем, рисовые картины Труонг Ким Нгана, созданные по их собственному методу, создаются совершенно по-другому. Рис обжаривается только по 5-6 горстей за раз, постоянно помешивая, чтобы избежать взрыва. Если положить слишком много риса за один заход или использовать большую кастрюлю для быстрого приготовления на сильном огне, рис слипнется и приобретёт неравномерный цвет.
Разное время обжарки даёт партии риса разных оттенков. Например, обжарка около 30 минут придаст рису оттенок слоновой кости. Более длительное время обжарки придаст рису кремово-белый, светло-жёлтый, цвет куриного жира, тёмно-жёлтый и т. д. Чёрная (самая тёмная) партия требует 3 часов непрерывной обжарки.
Ким Нган рассказал, что в среднем для создания картины среднего размера требуется 18–24 партии обжаренного риса, чтобы добиться желаемой насыщенности цветов. Именно этот этап больше всего отпугивает художника. Далее следует отбор и удаление битых зерен и неровностей цвета.
С опытом обжаривания рисовые зёрна станут блестящими и яркими, а рисунок — более «роскошным». Если же вы будете невнимательны или поторопитесь, рис получится чёрным, с дырками и тусклым... Поэтому профессия рисоварения из обжаренного риса может поведать больше историй, чем упомянутый выше красочный рис, который «быстро» окрашивают.
Фон наносится вручную на дерево, покрывается слоем молочного клея, а затем Нган прикрепляет каждую зернышку зубочисткой. Даже фон, несмотря на то, что он одного цвета, имеет свои собственные линии рисовых зерен и не может быть быстро разнесён на большие поверхности. Прикрепляющий рис должен быть очень скрупулезным, регулируя наклон зерен, чтобы переход цвета выглядел максимально реалистично, как на фотографии. Прикреплённый рис защищается слоем клея 502 и эпоксидной смолы.
Ким Нган рассказала, что, чтобы получить этот способ приготовления эпоксидного клея для консервации, ей пришлось «уничтожить» около 20 картин за 3 месяца, поскольку при неправильном смешивании клей желтеет уже через несколько часов, и через несколько дней картину приходится выбрасывать. Однако при правильном смешивании этот материал очень долговечен и может сохранять картины около 20 лет.
Хотя это гораздо сложнее и требует больше времени, для Нгана это ключ к созданию смысла каждой картины с рисом.
«В условиях, когда технологии проникают в любую профессию, люди всё чаще обращаются к традиционным ремесленным ценностям, ценя месяцы кропотливого труда мастеров. Многие, узнав о моём поте и стараниях по созданию рисовых картин, высоко ценят мою работу, которая также является счастьем для художника», — поделился Чыонг Ким Нган.
Источник: https://www.sggp.org.vn/xep-tung-hat-gao-thanh-tranh-post797581.html
Комментарий (0)